Как и обещала рассказываю как я делаю подмалёвок (пошаговый процесс):
1. Тонирование холста. Я редко пишу на белоснежном грунте. Белый цвет ослепляет глаза, из-за него сложно правильно оценить тон теней — они кажутся слишком легкими. Поэтому первым делом я покрываю холст смесью умбры жженой и льняного масла, разведенных пиненом до состояния водички. Получается средний серый или теплый коричневый тон. Излишки сразу снимаю бумажным полотенцем, чтобы холст был влажным, но не мокрым.
2. Рисунок кистью. Карандашом пользуюсь минимально. Разбавленной краской (обычно той же умброй) намечаю основные массы композиции. На этом этапе решается всё: где будет самое темное место, где удар главного света, откуда падает ритм линий.
3. Прописка теней. Я беру чистую умбру или смесь ультрамарина с оранжевой (чтобы получить сложный черный) и закрываю все глубокие тени. Без деталей, грубо, задавая лишь направление штриха. Теперь моя картина уже наполовину готова — у нее появился объем.
4. Цветовые пятна. Если это цветной подмалёвок, я крупными мазками задаю примерный цвет объектов, но намеренно сдвигаю его по температуре. Трава в тени получит не темно-зеленый, а холодный изумрудно-бирюзовый или даже фиолетовый оттенок. Небо на рассвете — не голубой, а пепельно-лиловый.
5. Сушка. Масляный подмалёвок должен схватиться. Обычно на это уходит от одного дня (если использовать алкидные медиумы или специальные быстросохнущие белила) до нескольких суток. Пишу дальше строго «жирным по тощему»: нижний слой содержит мало масла, верхние слои — больше. Так краска не потрескается через год.
6. Лессировки и корпусная прописка. И вот начинается магия. Беру на кисть полупрозрачную краску, немного разбавляю льняным маслом или даммарным лаком и кладу поверх своего подмалёвка. Зеленая лессировка над фиолетовой тенью дает сложнейший природный коричневато-болотный цвет коры дерева. Желтый лессирующий слой над красным грунтом заставляет ткань платья гореть, как раскаленный уголь. Краски начинают дышать.
Маленький совет: попробуйте написать один и тот же простой натюрморт (например, яблоко и чашку) дважды. Первый раз — обычным способом, сразу набрасывая цвета. Второй — сделав полноценный гризайльный подмалёвок. Разница в глубине, сложности оттенков и скорости письма вас поразит.
Подмалёвок — это обещание зрителю. Обещание того, что за ярким фасадом верхних красок скрывается крепкая конструкция и тайная жизнь полотна.
А какой способ подготовки холста используете вы? Оставляете его белым, предпочитаете классический имприматурный красно-коричневый или работаете в технике ала прима без предварительных слоев? Делитесь своими секретами первого слоя в комментариях.
#старыемастера #подмалёвка #масло #живописьмаслом #художник
2 минуты
7 августа