2154 подписчика
Почему зимние пейзажи — лучший старт или возвращение к рисованию?
Зимние пейзажи часто кажутся сложными. Белый цвет, тонкие оттенки... Как все это передать в акварели?
🤍 Главный секрет: в акварели белый снег — это просто белая бумага!
Вот что пугает многих: "В акварели нет белого цвета. Как же рисовать снег?"
А вот так: снег — это та самая белая бумага, которую вы НЕ закрашиваете. Вместо того чтобы рисовать сам снег, вы рисуете всё вокруг — небо, деревья, тени. А снег остаётся белым. И именно это делает его живым.
Это главный принцип акварели: белое — это не пустота, это свет. В зимнем пейзаже половина работы — это белое пространство. Вам остаётся только добавить небо, деревья и тени.
Зима = простые формы и меньше деталей
Деревья без листьев — простые силуэты. Дома под снегом — упрощённые формы. Всё лаконично. Не нужно рисовать каждый листочек. Не нужно прорабатывать траву. Не нужно мучиться с десятками оттенков зелени. Зима даёт готовую упрощённую картинку. Снег, небо, пару деревьев, домик — композиция строится сама.
Тени на снегу — красиво и просто
"А как же тени на снегу?"
Тени — это не серый цвет. Это нежно-голубой, сиреневый, розоватый. И эти оттенки в акварели получаются сами собой. Чуть синего, чуть фиолетового, много воды — и готово. В зиме любые холодные оттенки работают.
На марафоне Анастасия показывает буквально: "Вот сюда синий, сюда капельку фиолетового, а здесь оставьте белым".
Зима прощает ошибки
Мазок лёг неровно? Снег все скроет. Оттенок не тот? В зиме работают любые холодные тона. Дрогнула рука? Зимние деревья и должны быть немного кривыми.
Зимние пейзажи — самые снисходительные к новичкам. Природа зимой сама по себе естественная, без идеальных линий. Это даёт свободу рисовать без страха сделать не так.
1 минута
24 марта