Е. К. Достаточно ли просто включить классику или привести на нее? Или нужно заранее подготовить ребенка — рассказать об эпохе, композиторе, жанре?

Ада А. Вначале, включая музыку, мы просто создаем хорошую звуковую среду.

Лет с трех-четырех я бы уже объясняла, что на концерте люди играют на музыкальных инструментах, которые сделаны в основном из дерева. Скрипач водит палочкой с конским волосом по струнам и издает звуки, ну и т. д. Меня в три года повели на «Снегурочку» Римского-Корсакова в Большой театр, заранее объяснили, что такое опера. Я высидела и даже помню этот поход до сих пор.

Нет такого правила, что, например, до пяти лет говорить нельзя, а после пяти – можно. Мои родственники живут за рубежом, ребенку три года, его водят на концерты симфонических оркестров для малышей. А потом он по видеосвязи рассказывает о своих впечатлениях бабушке, которая живет в России. Однажды он на камеру стал дирижировать «воображаемый» концерт, а она стала ему напевать в такт мелодию финала Девятой симфонии Бетховена. Малыш возмутился: «Бабушка, почему ты Бетховена поешь, я дирижирую Брамса!».

Анг. А. Думаю, важно перед концертом или музыкальным спектаклем немного рассказать о нем. Но что именно рассказать, зависит от каждого ребенка индивидуально. Чувствительному, эмоциональному ребенку, думаю можно рассказатьо личности, судьбе композитора или исполнителя. Тому, кто больше интересуется историей – о контексте, в котором создавалось произведение.

Е. К. Сегодня в моде междисциплинарный подход к образованию. Как можно сочетать музыкальную классику с другими науками и искусствами, чтобы изучение получилось интереснее и глубже?

Ада А. Музыка тесно связана с наукой, с той же физикой, и музыканту очень важно это понимать. Какое-то время назад считалось, что музыканту достаточно уметь «пилить» или «дуть», а как появляется звук, знать необязательно. В специальных музыкальных школах, в училищах все учебное время старались освободить для занятий музыкой. И происходило это, конечно, в ущерб остальным наукам. Но очевидно, что даже человеку исключительного таланта важно интеллектуально развиваться. Никогда не станешь супермузыкантом, если ты умеешь просто супербыстро двигать пальцами.

Мне кажется, сегодня как раз такой междисциплинарный подход в образовании и пытаются применить – позволить музыканту развиваться шире своей узкой специальности.

Анг. А. В училище сегодня больше общеобразовательных предметов, которые преподаются глубже, чем раньше, или которых в принципе не было. Например, курсы психологии, педагогики, философии. Курс информатики с уклоном в музыкальную сферу. Языки.

Студенты, конечно, филонили во все века, но преподают неплохо.

Хочу заметить, что ребенок сходу вряд ли поймет, как это полезно в жизни – иметь широкий кругозор. Наслушанность, насмотренность оказываются очень важны со временем, и очень помогают в жизни, но представления о том, зачем нужны широкие знания, должны идти из семьи.

Янна Г. Если ребенок много слушает современную подростковую попсу, помешает ли это ему правильно воспринимать классику?

Ада А. Нет, не помешает. Вся классическая музыка была когда-то и современной, и подростковой, и попсовой. Ребенок должен полноценно развиваться во времени и в пространстве. Ничто не мешает слушать и Моцарта, и модные корейские рок-группы – знаменитый K-pop.

Янна Г. Почему современные подростки воспринимают классику, как что-то скучное? Так было всегда?

Ада Г. Не только современные подростки, но и многие современные взрослые так воспринимают классику. И это происходит последние лет сто. В этом нет ничего особенного или страшного – у всех свои вкусы.

Продолжение ⬇️

3 минуты

14 ноября 2024