ASM-CLUB: как художнику продавать свое искусство?

⚡️ У нас важные новости! ⚡️ Совсем скоро - открытие выставки! 🎨 Знаете, это чувство, когда долго ищешь красоту в сложном, а потом понимаешь, что она всегда была рядом — в простых линиях, в чистом цвете, в тихом моменте? Именно об этом будет новая выставка «Красота в простоте», которую организует независимое международное объединение художников ASM-CLUB и онлайн-школа Artsalesmaster (ht(https:/...b),и поддержке фонда VERKLOV.ДОМ. (ht(https:/...om)риходите на выставку! Давайте вместе почувствуем эту магию простоты, пообщаемся и отметим этот вечер. 📅 Когда: 1 октября 2025, 19:00 📍 Где: Выставочное пространство VERKLOV.ДОМ (г.Москва, ул. Вавилова, 81, корп. 1)

ХУДОЖНИК ❤️ - это звучит гордо. А ПРЕДПРИНИМАТЕЛЬ - ответственно? Давайте начистоту: если вы живете искусством, вы - владелец творческого бизнеса. Картины не продают себя сами. Считать продажи чем-то неприятным, как мы уже разобрались, это детская позиция. Взрослая позиция - брать на себя ответственность за свое творчество. А это значит? ☑️ Не ждать вдохновения от рынка, а предлагать ему свое видение. ☑️ Действовать системно: не хаотичные сторис, а продуманная стратегия в соцсетях, ясные условия для заказчиков и работа с ценообразованием.  Системный подход к продажам - это не про «продажность». Это про уважение к своему времени и труду. Это единственный способ заменить подработку «на стороне» процветающей практикой в своей мастерской. Творчество - ваша свобода. Предпринимательство - ваша ответственность за нее. Поделись, что вы думаете об этом ? Согласны? 👇

Великие мастера были блестящими промоутерами себя, потому что они понимали: гениальность, о которой никто не знает, бессильна. Их успех - это не только кисть и резец, но и острый ум стратега. Вот как они это делали: 🎨 Микеланджело активно строил отношения с могущественными меценатами, такими как Медичи. 👨‍🎨 Альбрехт Дюрер не просто делал гравюры. Он использовал печатный станок для тиражирования своих работ, это был аналог современного интернета. Он также ставил на них свою знаменитую монограмму - один из первых примеров авторского права и фирменного стиля. 🎨 Питер Пауль Рубенс управлял мастерской-брендом. Он создавал эскизы, а помощники писали картины, которые он затем дорабатывал и подписывал. Это был конвейер по производству искусства, построенный на его имени. Так в чем же главный вывод для современного художника? Великие мастера не «опускались» до продаж. Они возвышали продвижение до уровня искусства, не ждали милости от судьбы и сами строили свою карьеру. И в этом их главный урок для нас.