Самсон и Данила

К сожалению, я мало встречала русскоязычной литературы, посвященной творчеству Джима Джармуша. Единственное, что мне попалось – книга известного кинокритика Антона Долина (еще номер журнала Ornament, но об этом в другой раз). Что можно сказать о книге? Во-первых, неожиданное содержание, где есть тексты не только Долина, но и стихи поэтов, заметки музыкальных критиков, посвященных режиссеру. Благодаря этим текстам лучше настраиваешься на стиль режиссера (но порой от них устаешь, понимаешь, что хотелось бы больше конкретики по фильмам)...

Фильм рассказывает историю молодого человека (Лени), вынужденного искать работу. Раньше его жизнь в небольшом городке была предопределена: один детский сад, одна школа, один завод, где он и работал. Теперь же герою предстоит решить, чем ему заниматься по жизни. Но путь оказывается сложным: отказы в вакансиях на бирже труда и постоянная смена работы. Кажется, что так будет продолжаться вечно, ведь никакого прогресса не наблюдается. Этот застой выражается визуально с помощью статичной камеры (ее суть в том, что она остается недвижимой в пространстве и смотрит в одну и ту же точку)...

Как много среди исторических фильмов тех, что оставили след в истории кинематографа? Сложно назвать конкретное количество, но можно попытаться перечислить некоторые из них в нашей подборке. Начнем с истоков, с немого кино. И здесь нельзя не упомянуть "Кабирию" (Джованни Пастроне, 1914). Действие фильма разворачивается в эпоху Пунических войн. В кинофильме множество событий, одновременно происходящих в разных местах, чтобы объединить их в единое целое, режиссеру потребовался параллельный монтаж – главная особенность «Кабирии»...

Когда смотрите кино (особенно если авторское) попробуйте обратить внимание на первый кадр и последний. Зачастую эти кадры связаны между собой, во-первых, так может быть закольцована история (с чего начали, тем и закончили, это придает фильму законченный вид), во-вторых, так режиссёр может вносить определенный смысл. Яркий пример – Андрей Звягинцев, который наделяет смыслом вступительные и заключительные кадры, практически идентичные, за исключением какой-нибудь детали в финальном кадре. Эта деталь, как правило, служит ключом к пониманию замысла...

Предупреждаю сразу, что книга не о кино, а об изменении телесного языка в советском кино. С приходом советской власти перестраивалось общество, пересматривался весь язык телесных жестов. При создании нового телесного языка советским режиссёрам было из чего выбрать: символические позы из имперского и религиозного церемониала; красноречивые жесты театральной мелодрамы; физиологический жест натуралистического театра; истерическое тело декаданса и спортивное тело «американизированной» культуры и др...