АРТ на ВОЛГЕ

СОВЕТЫ ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ: ПРАВИЛА ШТРИХОВКИ Есть два вида работы с карандашом: 1. Штриховка - все что отдельными штрихами; 2. Растушевка - все что размазывается. ПРАВИЛА ШТРИХОВКИ: Самое главное правило в штриховке — это просвет между штрихами. Именно видимость бумаги делает вашу работу свежей и профессиональной. 1) Чтобы показать тональность и объем предмета, штриховка кладется по его форме. 2) Карандаши должны быть хорошо заточены, так же под рукой стоит иметь наждачку, чтобы держать кончик карандаша всегда острым. Так ваши штрихи будут тоньше и аккуратнее. 3) Чтобы набить руку - необходима практика, для этого рисуйте хаотичные, абстрактные линии на бумаге! 4) Держите лист бумаги вертикально — так меньше искажений и возможности случайно растереть рисунок ладонью. 5) На гладкой бумаге, типа ватмана, штрихи получаются четче, на более шершавой — штриховка более мягкая. В зависимости от мягкости карандаша ваш рисунок может быть более контрастным , но его легче смазать и сделать грязным. 6) При набрасывании формы, осветлите мягким ластиком технические линии — так ваш рисунок опять же будет четче и чище. Вдохновения и творческих успехов

Протока закончилась, можно выдохнуть. Я, честно говоря, готовилась к ней еще наверное с начала апреля. И до последнего не верила что смогу туда поехать. Все время были сомнения, ситуации которые говорили об обратном, предубеждения, причем не мои даже Когда уже время настало покупать билет, всë. Обратной дороги нет... Я переживала, мало спала, иногда вообще не спала, много заедала, работала почти на все 100%, чтобы сотворить красивые и сильные работы. Провести их для тех, к кому они хотят попасть.. Помните ведь что картины сами выбирают своих хозяев?))) И до последнего дня я рисовала и рисовала и рисовала... Слышала зов , что нужны, что хотят воплотиться! Все думала что мало успела, надо было больше! Этот поток творчества меня просто захлестнул с головой. Страсть, любовь и желание меня вдохновляли и направляли. Это на грани такого наслаждения, просто Космос...))) Мы приехали ночью, разложились .. И я успокоилась только тогда, когда развесили все работы и они стали светить. Я видела и слышала как они разговаривают и ждут своих хозяев. Я услышала много похвалы, одобрения и невероятного потока жизни людей. Они ходили, искали и почти 80 % останавливались просто смотреть. Я видела глаза тех, кто смотрел на них вживую.. Видела глаза полные слез, потому что они находили в них себя, радости что такие сюжеты, удивления от того что никогда подобного не видели, и даже фразу "как банально". Мне все важно и ценно. Картины нашли своих хозяев и я немного выдохнула. 1. Девушка в потоке, 30 см 2. Мой космос, 40 см 3. Космическая черепаха, 50 см 4. Что тут такое( бельчата), 30 см 5. Мой космос, 30х40 6. Влюбленные зайцы, 30х40 см 7. Мой космос- вдали от всех, 30х40 ( фото этой картины нету почему то) Спасибо. В галереи картины, которые обрели дом))

Вручение глюкофона "Ежик в тумане"

Иногда такие удивительные запросы на роспись приходят, что ощущаешь его как вызов. А смогу ли? Получится ли? А как, что, чем и тд Чаще всего заказчики хотят точный повтор, либо очень приближённо у оригиналу. Я стараюсь воплотить их пожелания. В голове постепенно появляются идеи и мысли для реализации. Обсуждаем, думаем. Этот гф я расписывала ещё в марте этого года. И вот спроси у меня сейчас, как мы решили и чем добиться фактурности гф- не помню В моменте, как приходит заказ - ты в поле этого потока изображения. Ты вольно или нет, считываешь инструментарии свои и возможности. Те что нужные они прям светятся, и кажется что вот прям их и надо брать. Как само собой разумеящееся. Я люблю такие вызовы. Где нужно изрядно попотеть и добиться результата. Для меня результат в этом гф - точная копия. Глюкофон расписывался специально в подарок Владимиру Майкову ( первому трансперсональному психологу в России).

Побывала в гостях у яхт клуба, отгадайте какого завода?! Кабельного!!! Я жила рядом с ним почти 6 лет. Удивительно как тесен мир и его пути неоднозначны. Конечно такой знак, он только для меня знак Вам то без разницы, по большому счету В этом маленьком путешествии мы застали все виды летней погоды: жара, ветерок, дождик, прохладно, ветрище, ливень, ураган, чуть чуть града и прям немного совсем вырванных деревьев  это не шутка Деревья и вправду были, но не в этот ураган их вырвало, и не факт что это был вообще он. Ну а потом резко все затихло и вновь стало тепло, солнце, птички поют. Заворожили меня эти лодки, снасти, атрибутика, атмосфера... Линии, соединение, полоски, цвета.. Все на месте, где надо и как надо. Видимо в построении есть золотое сечение, уж очень отозвалась вся эта геометрия лодок.. Ну это только мое предположение. Не даром ведь человек приходит в гармонию когда наблюдает за речкой, корабликами, баржами. И всегда ищет их на реке, чтобы глазу было за что зацепиться. Вдохновилась и немного порисовала. Кисточку взяла длинную, непривычную. Приноровилась вроде))

"Ты Мой Космос". Он для всех разный. У меня вот такой вот. 30х40 Акрил, темпера Надеюсь я не надоела с ним, а то у меня много картин еще есть, и будет с космосом. Кстати, можете в комментариях предложить что-то из не реального, красивого или очень и очень крутого. Давайте я тоже посмотрю Приглянется, нарисую)))

"Провела мастер-класс по рисованию масляными красками и восхищена результатом"!!! Недавно было занятие по рисованию масляными красками и я очень хочу поделиться своим восторгом от полученных результатов. Было невероятно радостно видеть, как каждая девушка смело исследовала этот креативный процесс и создавала удивительные произведения искусства. Как преподаватель, мне было важно передать необходимые навыки и знания для успешного использования масляных красок. Мы начали с основ, перенесли изображение на холст, затем я рассказала про различные техники нанесения краски и создания текстур на холсте, приступили. Затем перешли к выбору цветовой гаммы для подмалевка. Девчата также экспериментировали с техниками смешивания и создания разных эффектов. Я поделилась с ними своими идеями и примерами применения красок. Обсуждали, как можно использовать эту технику для создания нужных эффектов в их работе. Они были вдохновлены и начали экспериментировать с различными кистями, а также мастихином. Мастер-класс завершился с показом картин. Было замечательно видеть, как они рады результату. Каждое созданное произведение было уникальным и отразило индивидуальность рисующей. Меня всегда радовало то, что мои ученики имеют возможность продолжить развиваться и исследовать мир искусства через масляные краски. Я уверена, что их творческий потенциал будет расти, и они создадут еще больше прекрасных произведений.

Я давно заметила.. Что не человек выбирает картину, а она его. Мы слышим часто фразу о том, что: она меня позвала; она светится; ты только посмотри какая она красивая- это говорит о том, что для человека она раскрывается и показывает свою силу, красоту, он будет смотреть, вдохновляться и раскрываться сам. Такой тандем. А иногда происходит такое, что картина отказывается от своего владельца. Она не хочет ему светить, показываться, висеть в его пространстве. И складывается такая ситуация, где якобы владелец её, заказчик сам первый отказывается. Из-за чего-то, любая мелочь. И по факту что? Художник реализовал не то, что-то сделал не так.. Но он всего лишь проводник той силы, которая нужна именно заказчику. Картина это гораздо глубже чем вы себе можете представить. Это не просто картинка на стене. Это портал, это время, это Ваша сила. Это обоюдный союз. "Когда мы вместе, мы сила" Будьте достойны своих картин. Любите их, какими бы они не были. Они нужны Вам именно такие.