Киреева

Скульптор Сезар Бальдаччини "Голова в стене" 1991 год Данный памятник установлен в Лос-Анджелесе в1991 году. Бизнесмен из бронзы прячет голову в стене здания. Темп жизни, его скорости выжимают человека как лимон, возможно это и хотел нам донести скульптор. Одно из мнений, что памятник был установлен как напоминание, нужно вовремя остановится и в прямом смысле слова «не уходить в работу с головой». Есть и другая идея, что это бизнесмен в один из своих «дней агонии» пришел на поклон в аудиторскую компанию, дабы избавиться от проблем. #искусство #скульптура #арт

«Полуночники» Эдвард Хоппер, 1942. Институт искусств, Чикаго Американец Эдвард Хоппер восхищался Европой. Настолько, что вернувшись из поездки в Париж, он 10 лет заново привыкал к «жестокому и грубому» миру родины. Тем не менее, именно Хоппер написал одну из самых американских по духу картин, стал одним из отцов-основателей американской культуры. Картина «Полуночники» написана почти сразу после бомбардировок Пёрл-Харбора. И в ней пересекается любимая тема автора — одиночество в мегаполисе — и подавленное настроение в обществе. Люди сидят в ночной закусочной вроде бы и рядом, но каждый погружён в себя. Работник заведения смотрит мимо посетителей. Зал освещён, но вокруг него — темнота, на улице и в окнах зданий. А панорамное окно без видимого выхода превращает закусочную в витрину или аквариум. Эта картина вдохновила Хичкока на создание «Окна во двор», а Ридли Скотту подсказала атмосферу неонуарного футуристического Лос-Анджелеса в «Бегущем по лезвию». #искусство #арт #история

«Уистлиджейкет» Джордж Стаббс, 1762 Национальная галерея, Лондон Эту картину используют как референс сотни художников, пишущих лошадей. Она считается одним из лучших портретов лошади. Да, портретов. Потому что конь на этой картине изображён как личность, со своим характером и настроением. Это неудивительно, ведь Джордж Стаббс досконально изучил анатомию и повадки своих моделей. Полтора года в Линкольншире он тщательно зарисовывал строение скелета и мышц мёртвых лошадей. В 1766-м он выпустил книгу «Анатомия лошади». Но задолго до её выхода он уже был знаменит среди заводчиков и любителей скачек. Именно поэтому маркиз Рокингем пригласил его писать своего арабского скакуна — Уистлиджейкета. Этот конь был известен на всё графство и не пропустил почти ни одного соревнования, регулярно побеждая. На портрете нет ничего лишнего — ни всадника, ни сбруи, ни даже мало-мальского пейзажа сзади. Ничто не отвлекает нас от героя картины. #искусство #арт

Готовлю для вас выпуск по истории искусств и изучаю работы Пикассо, на которые он вдохновился после посещения пещер с первобытными рисунками: Бык (Серия литографий) (Le Taureau) (1946) Название, англ.: The Bull. Оригинальное название: Le Taureau. Техника: Литография. В декабре 1945 — январе 1946 Пабло Пикассо работает над созданием серии из 11 литографий под названием «Бык» («The Bull»). Эта серия создана в мастерской печатника Фернана Мурло, расположенной на улице Шаброль в Париже. Мастерская была унылой и захламленной разными вещами — афишами, пластинами из камня и цинка. Несмотря на все недостатки, эта мастерская имела большое преимущество: многочисленные визитеры, не зная, где работает Пабло, не беспокоили художника и он мог свободно погружаться в творческий процесс. Серию «Бык» можно рассматривать в своем роде как мастер-класс по работе с изображением — каждая последующая литография демонстрирует ступенчатые упрощения первоначальной художественной формы, путем очищения ее от деталей и выявления самой структуры изображения. В результате последовательных превращений из первоначального реалистического наброска выходит лаконичный образ быка, своеобразная схема животного, его знак либо «иероглиф», выполненный всего несколькими линиями. Серия литографий показывает прогрессию Пикассо, постепенно переходящую от реалистического описания быка к быку в схематических линиях. Здесь можно проследить творческий процесс, в результате которого художник выходит на знаковую форму, на некую символику, упрощая и обнаруживая только главные линии, которые по сути и делают быка быком. В результате получается очень точная и выразительная схема быка, выполненная всего лишь несколькими линиями. В этой серии художник изображает сущность животного посредством разных форм. Каждая литография — это последовательная стадия поисков его абсолютной «субстанции».

Андрей Шатилов "Союз потребителей" это кавер на картину «Влюблённые», Рене Магритт, 1928 #арт #art #искусство #искусствовед #творчество

Олег Васильев. После "Бабушкиного сада" Поленова II, 1990 г. Потрясающий трёхмерный эффект у осенних листьев, словно они летят на зрителя. А солнечный луч будто "живой" и случайно коснулся поверхности холста. #искусство #арт

Книга Сьюзи Ходж: Главное в истории искусств. Ключевые работы, темы, направления, техники Для кого эта книга Для всех, кому хочется разбираться в искусстве. В книге объясняется, как, почему и когда искусство изменилось, кто представлял определенные направления, где они были созданы и какое имеют значение. Раскрываются секреты художественной терминологии, что дает читателям глубокое понимание и дарит настоящее наслаждение искусством.

Нежные цветные татуировки от китайской тату-художницы FrankyY. #арт #art #искусство #история #искусствовед #творчество #художник #тату

Работы современного австралийского художника Tank Art. #арт #art #искусство #история #искусствовед #творчество #художник #картина #холст 

Массимилиано Пеллетти (Massimiliano Pelletti), создает скульптуры, которые сочетают в себе античные и современные элементы. #арт #art #искусство #история #искусствовед #творчество #художник #скульптура

Вячесла́в Короле́нков — российский живописец, импрессионист. #арт #art #искусство #история #искусствовед #творчество #художник #холст #картина #живопись

Французский уличный художник Mantra перенес частичку сада своей матери в мурал под названием «Где цветет изумление». #арт #art #искусство #история #искусствовед #творчество #художник #стрит-арт #граффити