АРТ-ФОРМАТ

Бартоломеус ван дер Хелст  нидерландский художник. Известный в свое время портретист. Был сыном трактирщика, но никто не узнал, кто был учителем Бартоломеуса. Благодаря картине "Торжество по поводу подписания Мюнстерского договора", о художнике заговорили как о талантливом авторе многофигурной композиции, так как несмотря на большое количество персонажей художник смог выделить отличительные черты каждого персонажа. Довольно часто картины Бартоломеуса ван дер Хелста сравнивают с картинами Рубенса, так как проработка черт характера и деталей одежды и окружения на таком высоком уровне, что можно часами разглядывать лишь одну запонку А как Вам работы Бартоломеуса ван дер Хелста ? Лайк и подписка помогают развивать канал, всем спасибо и до новых встреч.

Рокуэлл Кент американский художник, писатель. Учился известных мастеров штатов. Его первые работы получили хвалебные отзывы, после чего художник решил уехать на Аляску, где написал ряд потрясающих картин, с изображением вечной нескончаемой зимы. И в 1920 году Рокуэлл Кент издал книгу на "В диком краю". В своих путешествиях художник не искал только красоту пейзажей, он досконально изучал быт и культуру обитавшего там народа. Но все же славу художник получил как книжный иллюстратор. Его работы наполнены простотой, но при этом палитра на столько насыщенна, что хочется долго разглядывать красоту нарисованного пейзажа. Только лайк и подписка помогают развивать канал. Спасибо!

Кеньон Кокс - американский художник, который всю свою жизнь шлифовал свое мастерство. Не смотря на слабое здоровье художник никогда не прекращал рисовать и учиться, он доехал до самой Франции, чтобы снова вернуться в Соединенные штаты, где получил  Почётную медаль американской Архитектурной лиги. Кеньон Кокс являлся художник реалистом и портретистом, с элементами ню. Качественно прорабатывал композицию в своих картинах, а колорит в картины наполнен яркими оттенками. Сам художник не получил огромную известность и о нем мало, что известно . Прожил Кеньон Кокс 62 года, а умер от воспаления легких. Спасибо! Лайк и подписка помогают развивать канал.

Корнелис Сафтлевен был представителем эпохи барокко. Он писал сцены из жизни крестьян и сатирические картины. Одна из знаменитых картин художника является "Школа животных", в которой художник сравнивает жизнь людей на подобие жизни скотины, в которой происходит как по указке. Все знали изначально свою судьбу: люди знали, кем они будут, и что произойдет, словно животное, которое живет в загоне до смертного часа. Художник показывает животных, которые проходят обучение в жизни, а стражником школы является скелет умершего человекоподобного животного . На самом деле в картинах много деталей, смысл которых смог бы объяснить только сам художник. На втором слайде я добавила картину "Шабаш ведьм", что Вы видите в этой картине? Лайк и подписка помогают развивать канал, спасибо Вам и всего хорошего!

Зачастую появление нового стиля является соединение уже существующего и угасающего с давно прошедшим, но вечно актуальным. Таким образом и появился такой стиль Магический реализм. Его суть заключается в том, что элементы мистического и непонятного начинают вписываться в мир настоящий реалистический. Сам стиль зародился на закате абстрактного экспрессионизма, когда художники перестали видеть красоту и правдивость в мире фантазий и хотели вернуться в мир реальный, но с изображением таких деталей, которые спокойно описывали суть и мировоззрение художника. А знаете-ли Вы художник, работавших в стиле магический реализм? Лайк и подписка помгают развивать канал. Всем спасибо!

Ярким представителем магического реализма (да, было еще и такое) был Пейке Кох. Сам художник не смог завершить обучение, точнее не захотел его завершить. Пейке Кох хотел быть свободным художником и выполнил свое желание. Его картины это соединение нерального и обыденного пейзажа, но так же в галерее работ художника проскакивают портреты дам легкого поведения. Довольно часто художника критиковали и особенно в тот период времени, когда Пейке Кохе начало симпатизировать фашистское движение. Пусть даже, если художник и отрицал свое отношение к Национал-социалистическому движению, все же есть некие доказательства его участия в этом движении. В этот период в его картинах много мрака, с тематикой беспросветного будущего. Но после войны в его картинах начинают появляться более светлые оттенки. Как вы относитесь к картинам Пейке Кохе? Лайк и подписка помогают развивать канал. Спасибо и всех благ!

Уолтер Сикерт был личностью с эксцентричным характером. Он был художник на рубеже импрессионизма и модернизма. А американская журналистка Патриция Корнуэлл, связывает художника с личностью Джека-потрошителя. Свою жизнь он изначально связал с творческой профессией, только сначала Уолтер Сикерт видел себя в роли актера, и только после пошел в художественную мастерскую Джеймса Уистлера. В его картинах нет радости и четких форм особенно в последних картинах художника. Мы видим только атмосферу и эмоции, которые хотел передать нам художник. Само окружение и очертание дорабатываем уже наш мозг. Думаю, найдется мало ценителей такого искусства, но все же художник не изменял себе и ему было важно показывать людям свое ощущение и мировосприятие. Что Вы чувствуете, глядя на картины Уолтера Сикерта? Лайк и подписка помогают развивать канал. Спасибо Вам и всех благ!

Эрик Людвиг Хеннингсен датский художник, работал в жанре реализм. В своих картинах художник показывал жизнь не великих господ, а жизнь обычных крестьян. Будучи художник реалистом, Эрик Хеннингсен вступил в сообщество Bogstaveligheden, которые полагали, что основная задача художника - это нести свет и возродить лучшие черты в обществе. Самой известной его работой стала картина "Выселение". Мы видим, как молодая семья в мороз окажется на улице, может быть из-за материального недостатка, который не позволял оплатить квартиру, может из-за слухов об этой семье. Мы видим, как глава семейства пытается что-то обсудить со стражем порядка, но основное внимание художник уделил описанию эмоции лица старухи-матери. Мы видим ее безысходность и страх, ее понимание неизбежной смерти от голода. В картине нет воздуха, картина наполнена отчаянием и ничто не может помощь, чтобы вытащить героев из него. А что Вы видите, смотря на картины Эрика Людвига Хеннингсена? Лайк и подписка помогают развивать канал. Всем спасибо.

Человек, который изначально учился в технологическом институте на инженера, решил связать свою судьбу с живописью. И он сделал правильный выбор. Эдвин Блэшфилд  переехал во Францию, чтобы начать изучение живописи у, известного тогда, Леона Джозефа Флорентина. После того, как Эдвин Блэшфилд получил свою популярность, как жанровый живописец, он стал востребованным художником монументалистом. Его работы украшали купала здания мануфактур и гуманитарных наук. Его палитра наполнены приближенными цветами, но интерес в его работах вызывает контрастность между объектом главным и окружения. Так в его картине "Весенняя россыпь", мы не видим главного героя, мы видим сам силуэт, черты которого додумываем относительно своего идеала красоты. Самое главное в этой картине - это луна и звезды, больше похожие на цветы. А как Вам картины Эдвина Блэшфилда? Подписка и лайк помогают развивать канал. Спасибо !

Котики - это неугасаемая популярная тема для всех людей любого поколения. Так свою популярность художница Генриетта Роннер-Книп приобрела за счет своих анималистичных картин с изображением котов. За живость композиции художница получила золотые, серебряные и бронзовые награды на выставках международного масштаба.

Весталки - дамы с чистым сердцем. На роль Весталки выбирались девы еще с младенчества. Но кто они? Весталки являлись жрицам богини семейного очага. В их обязанности входило: поддержание вечного огня в храме, уход за скотиной, которая кормилась для будущего жертвоприношения. Нередко Весталкам люди отдавали на хранение свои дорогие вещи или завещания, так как эти особы пользовались большим уважением в обществе. Служба в храме длилась около 30 лет и дева перед тем, как вступить на службу давала обед безбрачия и целомудрия. За это время они не только ухаживали за храмом, но и воспитывали новых приемниц. Но их жизнь не проходила спокойно. Считалось, что если в храме Весты вдруг потухнет огонь, то город остается без защиты. Поэтому весталок наказывали розгами. А любая интимная связь, каралась погребением заживо, так как считалось, что целомудрие весталки - это здоровье города. А на этом у меня все. Прошу поставить лайк и подписаться на канал. Всем всех благи до новых встреч.

В древнегреческой мифологии Харон являлся перевозчиком душ умерших через реку Стикс. Довольно часто его изображали в окружении мглы на волнах бушующей воды. Но я хочу Вам, зрители, показать картину Александра Литовченко (русский исторический религиозный живописец). Да на картине Литовченко нет жизнерадостных цветов, и лучей солнечного света, но зато мы видим, как художник. уподобил перевозчика человеческими чертами, которые нисколько не устрашают, а даже наоборот - успокаивают. Да, конечно, души умерших не хотят принимать свою судьбу. Многие не верят, другие отказываются от последнего путешествия, третьи умоляют все вернуть. Но Харон он не поколебим, он исполняет свою работу...