Soul.ART
11
подписчиков
Творю с душой, живу, делюсь тем, что узнала!
Лучезарный подсолнух
Как я немного обмолвилась в прошлый раз, я экспериментировала - красила холсты. Раньше мне этого делать не приходилось, потому что либо фон закрашивался в процессе написания картины, либо заклеивался поталью (неудачный опыт моей жизни, о котором надо будет рассказать отдельно). А так, чтоб закрасить холст, а потом сверху что-то рисовать отдельное, вне композиции - это было впервые. Была готова к тому, что красить придётся в несколько раз, но мне повезло: краски оказались укрывистые и хорошо ложились без полос и проплешин...
Ирис или ирИс?
О том, что ирисы, или как эти цветочки называют в моей деревне - петухи, давно и прочно живут в моем сердце рассказывать не буду. Их любят все! Вопрос только в цвете цветов. Я, например, люблю традиционные голубые, моя свекровь - белые и чёрные, бабушка - фиолетовые. Эти цветы часто сопровождали мои книжные фотосессии: Или вот еще: Что и говорить, если сам Винсент Ван Гог любил этот королевский цветок! Синие ирисы в вазе "заныканы" у меня в виде набора вышивки. Правда, оказалось, что у меня на акриловую шерсть для вышивания аллергия, поэтому когда я вышью этот набор пока не понятно...
Пионовый рассвет
Пионы люблю нежно и трепетно, но их "век" так скоротечен... Мои любимые - розовые. Такие растут у бабушки в палисаднике и вместе с ними в городскую квартиру приезжают особенно упитанные муравьи. Бутон пиона я уже нарисовала акварелью и показала раньше. Еще в моей жизни были пионы, написанные на Арт-вечеринке: Сегодня хочу похвастаться пионом, написанным дома акрилом буквально за 30 минут. Он без фона, довольно простой по композиции, не махровый и без вазы, но он так радостно встречает меня по утрам, что глаз не оторвать! Да, написала, что без фона, а там есть золотые полоски...
Опыт правополушарного рисования
П-рисование сейчас очень модная развивашка и арт-терапия для тех, кто постарше. Правда, научного доказательства того, что за творчество отвечает какое-то полушарие или участок мозга все еще не доказано. Наоборот, у профессиональных музыкантов, дизайнеров, художников развито взаимодействие между обоими полушариями и именно в этом нейрофизиологи видят залог успеха. В моей жизни было 3 опыта правополушарного рисования: 1. Развивашка Когда ребёнок был маленьким, водила его в детскую студию. В разные дни они там слушали и разыгрывали сказки, занимались английским языком и рисованием...
"Признаюсь, виновен! Но почему эта женщина не дает мне пить из банки, в которой моет свои кисточки?" Знакомьтесь, Диппер-пирожок. Священная бирма. Возраст чуть больше года. На фото получился сиротой-худобой, но это обманчивое впечатление. Он крупнее чем многие мелкие собаки.
Акварельный подсолнух. Точка "А" - начало отсчета роста моего мастерства и интереса в акварельной иллюстрации. Пошла на курс "Божественная акварель 2.0" в школе Александры Озеровой. Муж сказал, что подсолнух получился выпуклым, трехмерным. Приятно. Хотя, конечно, если смотреть на референс, то сразу видно, что правые лепестки недостаточно длинны, да и серединки рисовать надо ещё потренироваться. Так и дорог своей корявостью.
Прозрачный цветок или Цветок под рентгеном, раскрашенный в местном доме пионеров. Продолжаю осваивать акварель. Внезапно столкнулась с тем, что некоторые пигменты во "взрослых" красках распадаются на мелкие-мелкие пигментики (помните, как было в прозрачных лаках с блестками) из-за чего их нужно постоянно помешивать и разбивать цвет. С медоврй акварелью таких приключений не помню. Работаю над водянистостью и прозрачностью. Но пока все ещё накладываю. Во всем нужна сноровка и тренировка, аоэтому иду дальше. Кстати! Как вам кажется, что это за цветок? Пион, роза, или что-то еще?
Любит - не любит, к сердцу прижмет - к чёрту пошлет... Оказывается! При рисовании ромашек не используют белый цвет, а добавляют теней и глубины через сиреневый. Мне было трудно с этим смириться, но я погуглила и да, нашла и рассмотрела. Три последние работы - пример того, как много цветов используется для рисования бело-желтого цветка, как по-разному его видят и переосмысляют разные художники. Но мне моя ромашка милее всех.
Акварельный бутон пиона будоражит и волнует. По коже бежит утренний летний ветерок, нос ловит тонкие ароматы пионового курста и влажной земли, а глаз прилип к бутону, по которому ползет черный муравей. Он сам не понимает что здесь делает и зачем забрался так высоко, но, может быть, он тоже всего лишь хотел посмотреть на что-то красивое перед большим днем, полным работ и хлопот?.. Муравья рисовать я не стала, рука пока не тверда и кисти мои не быстры. Но мне нравится, что бутон получился менее насыщенный и колорированный, чем предыдущая Анютина глазка. Продолжаем разговор, как говорил Каросон!