ALZI о комиксах и юморе 2.0

Есть такая мысль, которая идеально подходит к творчеству Михаила Ларичева: кто не жил у нас в эпоху перемен, тот настоящего сюрреализма не видел. Мы привыкли думать, что абсурд — это когда часы текут по стене и все делают умные лица. А у Ларичева сюрреализм другой: бытовой, родной, узнаваемый. Он растёт не из фантазии ради фантазии, а из реальности, которая сама иногда выглядит как плохой сон. И ещё одно: биография Ларичева не похожа на стандартный «художник в берете». Это история человека, который видел мир из совершенно иной оптики — морской, командирской, дисциплинированной...

Карикатуры бывают разными. Одни работают как конфетти: вспыхнули, рассмешили и улетели. Другие действуют иначе — ты улыбаешься, а потом вдруг ловишь себя на мысли, что в голове осталось не только «ха‑ха», но и вопрос: «А ведь правда…» Сегодня речь о художнике именно такого типа. Александре Викторовиче Сергееве — карикатуристе и книжном графике, чьи работы умеют одновременно развлекать и заставлять рассматривать картинку как ребус. Александр Сергеев родился 1 сентября 1948 года в Ленинграде. Интерес...

Вот помните это школьное чувство: стоишь у доски, бубнишь Некрасова и думаешь только об одном — скорее бы сесть. «Вижу один островок небольшой…» и дальше по списку. Тогда нам казалось, что история про дедушку Мазая — это такая благородная, героическая баллада. Добрый дед, бедные зайцы, спасение, весна, пафос. А потом ты взрослеешь, натыкаешься на карикатуры про Мазая — и вдруг понимаешь: художники-то всё давно прочитали правильно. Никакой это не гладкий подвиг. Это сюжет про человека, который по...

Стоит включить радио или открыть ленту в телефоне — и почти гарантированно где‑нибудь мелькнёт «гороскоп на сегодня» или приглашение «узнать всё о своей судьбе по звёздам». Одни читают это из любопытства, другие свято верят, третьи раздражённо пролистывают. Российские карикатуристы относятся к теме проще: для них это бесконечный источник шуток. Гадалки, астрологи, карты, хрустальные шары и гороскопы в их исполнении — это не мистика, а зеркало наших надежд и слабостей. Посмотрим, какие именно мотивы про гадания и астрологию они разыгрывают чаще всего и почему эти шутки так легко попадают в цель...

Колготки — странный предмет гардероба. Вроде бы мелочь, расходник, но одна стрелка может испортить день куда надёжнее, чем любой сломанный каблук. Неудивительно, что российские карикатуристы давно превратили колготки в полноценного персонажа: через них удобно говорить и о дефиците, и о моде, и о мужском взгляде, и о типичных бытовых нелепостях. В этой статье — не пересказ отдельных шуток, а разговор о том, как наши художники используют тему колготок в карикатурах. Какие сюжеты всплывают чаще всего, почему они работают и почему мы так легко узнаём себя в этих рисунках...

Иногда кажется, что идеальный отпуск выглядит как реклама туроператора: море, тишина, пальма, никого вокруг. Но стоит передать этот образ в руки карикатуристов — и необитаемый остров превращается в маленькую сцену, где разыгрываются очень знакомые нам комедии. Российские авторы особенно любят этот мотив. Клочок песка посреди океана позволяет снять все декорации и оставить только главное: людей, их отношения, страхи и мечты. Здесь нельзя спрятаться за офисной дверью, выключить телефон или «уйти к маме» — кругом одна вода...

Привет, друзья! Иногда жизнь сама подкидывает темы для карикатур. Сидишь на работе, никого не трогаешь, а рядом человек одновременно разрывается между женой и любовницей, таскает чужие отчёты к начальству и искренне не понимает, почему ему так тяжело жить. Смотришь на всё это и думаешь: вот они, готовые сюжеты. Сегодня у меня как раз подборка карикатур про зависть и постыдные поступки — те самые мелкие истории, которые мы чаще всего прячем. А заодно — немного размышлений, почему художники так любят эту тему...

Есть персонажи, которые живут дольше своей эпохи. Чебурашка — именно такой. Он вроде бы из детского мира, но почему-то отлично работает во “взрослой” карикатуре: его наивность, круглая доверчивость и вечная попытка понять правила игры превращаются в идеальный инструмент для иронии. Карикатуристы любят таких героев по простой причине: Чебурашка — это не просто “милый зверёк”, а готовый контраст. Поставь его рядом с любой взрослой реальностью — и шутка уже наполовину готова. Потому что взрослый мир часто нелеп сам по себе: офисные роли, странные порядки, “как принято”, “как надо”, “так положено”...

Если вы помните старое доброе кино Эльдара Рязанова «Гусарская баллада», то в голове наверняка всплывает поручик Ржевский — лихие усы, осанка, улыбка победителя. В детстве он кажется почти идеальным: герой, офицер, романтик, человек, который и на дуэли не дрогнет, и даме руку подаст. А потом случается взросление — и мир внезапно открывает вторую дверь. Момент, когда “киношный” Ржевский ломается У многих это происходит одинаково. Ты слышишь первую “народную” историю про поручика — не из фильма,...

Я часто рассказываю про талантливых девушек-комиксисток, но с карикатурой всё интереснее: в этом жанре чаще на виду мужчины, а женских имён заметно меньше. И тем приятнее находить авторов, у которых карикатура получается не “колючей ради колкости”, а тёплой, наблюдательной и при этом реально смешной. Сегодня — как раз такой случай: Екатерина Мартинович. Почему её карикатуры выделяются У многих карикатура ассоциируется с жёсткой сатирой, эпатажем, шуткой “на грани”. И это нормальная традиция жанра...

Есть персонажи, которых узнаёшь даже по силуэту. Карлсон — из таких. Стоит добавить пропеллер за спиной и фирменную уверенность на лице — и всё, шутка уже “включилась”. Интересно, что сам герой пришёл к нам из книг Астрид Линдгрен (первая книга о Карлсоне вышла в 1955 году), но в российской массовой памяти он особенно закрепился благодаря советским мультфильмам студии «Союзмультфильм» — «Малыш и Карлсон» (1968) и «Карлсон вернулся» (1970). Поэтому карикатуры российских авторов часто рисуют не абстрактного...

Когда говорят о советском юморе, первым почти всегда вспоминают журнал «Крокодил». Для одних он — символ мягкого «выпуска пара», для других — школа визуальной сатиры и блестящих находок. Но главное, что отличало «Крокодил» на всём протяжении его истории, — сочетание острой сатиры и совершенно неожиданного юмора, который прорывался сквозь цензуру, идеологию и смену эпох. — Безобразие! Дети играют в карты, а все проходят мимо. — Да-а! Я вчера остановился и три рубля проиграл! Журнал "Крокодил" 1966 г, художник А...