Академия Агена-Арт

Это одна из десятков работ Дуччо, украшающих оборотную сторону алтарного образа "Маэста" (где сэкономлено даже на золотом фоне). Но мастерство исполнения и духовная напряженность делает её одной из лучших картин мастера. Автор пропускает через себя евангельское событие и в то же время ясно передает смысл для народа, который не понимал языка богослужения. Здесь и нетипичные для художника выразительные обвинители, и контраст изящных сандалий римлянина и босых ног Христа, и попытка передать античные детали...

Эту икону по византийскому канону, побуждающую православных верующих к духовным размышлениям, написал русский иконописец Андрей Рублев. Ее сюжет основан на истории из Ветхого Завета о визите странников к Аврааму и Саре около дубравы Мамре (Бытие 18:2-15). Название Рублева наводит на мысль о том, что образы трех фигур, которые на первый взгляд напоминают ангелов, являются символами Святой Троицы: Отец восседает слева, Сын - посередине и Святой Дух - справа. В визуальном отношении Рублев передает их...

Термин «наскальная живопись» относится к живописному изображению и высечению рисунков на скалах, а также составление узоров из камней, что делали многие древние народы. Главные события в наскальной, пещерной и наземной живописи: Ок. 75 000 до н.э. Создание полосок из охры в пещере Бломбос, Южная Африка. Ок. 40 000 до н.э. Первые рисунки на территории Убирр, Северная Территория, Австралия. Ок. 30 000 до н.э. Наскальные изображения, выполненные красным и черным пигментом, на стенах пещеры Шове, долина реки Ардеш, Франция...

В ряде замечательных портретов, написанных к середине 1850-х гг., нашла превосходное решение задача, которую ставил перед собой Курбе: «запечатлеть нравы, представления и облик века, каким я его вижу, короче, создать живое искусство». В этюде наездницы на фоне едва намеченного пейзажа Курбе придал изображению женщины изысканность, непринужденно сочетающуюся с достоверностью. Одетая в простое облегающее платье для верховой езды, с хлыстом в руке, дама стоит вполоборота к зрителям; из-под блестящей шляпы, завязанной лентой под подбородком, выбивается локон темных волос...

«Сад земный наслаждений» наиболее сложная работа Иеронима Босха. Она была слишком нетрадиционной и определенно не могла служить алтарным образом. На данном триптихе изображены три сцены: слева рай, справа ад, а посередине сад земных наслаждений. Если закрыть боковые панели, глазам зрителя предстанет гризайлевое изображение (монохромная картина в серых и коричневых оттенках) Бога и сцены сотворения мира. На левой панели предстает сцена создания Евы. Пейзаж переходит на центральную панель, символизируя естественный переход от одного греха к множеству...

1474-85 Первое упоминание о Босхе датируется 1474 годом. В этом году сделана запись о нем в муниципальных архивах Хертогенбоса, Нидерланды. В 1481 году он женился на Алейт Гойартс ван ден Меервен, богатство которой позволило ему посвятить себя художественному ремеслу. 1486-1503 В 1486 году Босх вступает в братство Богоматери, местное религиозное сообщество. На протяжении многих лет он получал многочисленные заказы от братства - от алтарных образов до узоров для цветных витражей...

Эта двухметровая картина Веронезе, написанная около 1578 г., входила в античный цикл, принадлежавший императору Рудольфу II. Такие чувственные и изящные аллегории пользовались популярностью у монархов, и как бы отражали галантную придворную жизнь. В образе обнаженной молодой Венеры особенно выделяются следующие детали: грудное молоко (это женственность, питающая мужественность) и брошенная рубаха (знак того, что излишняя любвеобильность приводит к денежным проблемам). Марс же предельно контрастен — это зрелый, сильный мужчина в парадных одеждах с недоверчивым взглядом...

Василий Васильевич Корвин-Круковский приобретал Полибино с «дальним прицелом» — после выхода в отставку имел намерение переехать туда. Обделенный в молодые годы недвижимым имуществом, он мечтал о родовом гнезде для потомков. А поскольку в купчих документах Полибино уже значилось как родовое имение, то его можно было передавать по наследству. Однако усадьба несколько лет стояла бесхозной и, судя по всему, и до того управлялась не очень умело. Поэтому новому владельцу пришлось основательно взяться за реконструкцию имения...

«В цирке Фернандо» — первое выдающееся, а в целом ряде отношений самое значительное произведение Тулуз-Лотрека. Картина была начата, вероятно, в 1887 г. и закончена к 1888-му, когда ее вывесили в фойе Мулен Руж, знаменитого ночного кабаре на бульварах Клиши. Эта работа не просто предваряет по времени картину Сёра «Цирк» (Музей Орсэ, Париж), написанную в 1890 г., но и становится прототипом этого шедевра. Подобные ритмические контуры, цветовые пятна и смелая композиция — все это позднее встречается у таких разных художников, как Мунк и Боннар...

В этой сцене из ранней жизни Христа Джотто изображает не бегство, а скорее величественную процессию. Композиция представляет собой треугольник, вершиной которого являются Младенец и Мария, чей строгий взгляд символизирует решительность в исполнении долга. Динамизма работе добавляют сыновья Иосифа, фигура последнего из которых срезана таким образом, будто он входит в пространство фрески. «Бегство в Египет» и по сей день украшает готическую Капеллу дель Арена в Падуе, если точнее второй ярус справа, посвященный деяниям Спасителя...

Натюрморт был еще одним жанром, который появился в период золотого века голландской живописи. И многие из кажущихся простых композиций передают сложные послания. Впервые роскошные предметы, цветы, еда, кухонная посуда стали темой живописи. Они выстроены на столе, часто написаны в натуральную величину и расположены на простом заднем фоне, но предметы выбирались за их символическое значение, а также за их поверхность и текстуру. Виллем Клаас Хеда [ок. 1594-1608] был один из самых признанных художников натюрмортов XVII века...

"Ёлочный торг" - не самая известная работа Б.М. Кустодиева, однако довольно характерная для его творчества. Здесь изображено народное гуляние, народ в мехах, а место действия собирательное. Чудесный храм, символ веры, возвышается над предпраздничной суетой. Театрализованное пространство полотна, фигуры на котором расположены хаотично, обрезано так, что кажется, будто картина не имеет границ и написанные цветными пятнами хлопоты в ожидании Рождества можно продолжить в любую строну. Тем не менее это уже скорее ретроспектива, ведь произведение создано в 1918 году - во время Гражданской войны...