Про муралы в Одинцово я, конечно же, слышала давно. Настолько давно, что... уже и успела про них забыть. И не вспомнила даже тогда, когда мы бронировали квартиру прямо в Новой Трёхгорке. Мы часто снимаем квартиры во время своих путешествий по Подмосковью не в тех городах, по которым собираемся гулять, а в равноудалённых от мест, которые нас интересуют, чтобы просто ночевать и не перевозить свои вещи с места на место. Да и что уж выдумывать, жильё в городах, не изобилующих туристическими объектами, стоит гораздо дешевле. Вот так, собираясь в Подмосковный Сафари-парк и на Можайское водохранилище, мы и оказались в Одинцово. И только въехав поздним пятничным вечером на улицу Кутузовскую, мы испытали озарение: мы будем жить среди муралов.
Отношение к муралам у людей далеко неоднозначное. Искусство это, увы, недолговечное. Кто-то видит в нём способ добавить цвета и яркости серым спальным районам. Кто-то считает его навязчивой "мазнёй", на которую он вынужден без особого желания смотреть изо дня в день из окна своей квартиры. А тут ещё и краска со временем разрушается. Я же вижу в муралах и реакциях на них не только внутренний мир художника, но и внутренний мир смотрящего. Ведь очень часто мы видим в муралах совсем не то, что планировал вложить в них автор. К слову, сами художники в недолговечности своих работ часто видят особое очарование.
Я муралы люблю. Поэтому ранним утром, пока мои подруги досматривали свои сны, я отправилась рассматривать похожие на сны фантазии художников на фасадах домов двух городских улиц. Я по своей натуре жаворонок, и возможность подобной утренней прогулки для меня - просто подарок судьбы.
Даже не представляю, как можно было бы удержаться, когда, выйдя с первой утренней чашечкой кофе на балкон, видишь перед собой такую красоту, а фантазия подсказывает, что там, вдалеке, ещё много-много всего интересного. Увы, улицы современного города - это вам не регулярная планировка Екатерины II. Не знаю, как это произошло, но строители нашего времени вновь вернулись к хаотичной средневековой застройке. Поэтому я буду показывать вам увиденное не по порядку адресов, а так, как смотрела я, блуждая между детскими площадками и дворовыми шлагбаумами.
Вышла я во двор, а там сразу же вот такой кот в стиле традиционных японских татуировок летит, раскинув лапы, на трансформаторной будке. Ну, как тут не улыбнуться? Между прочим, существует официальная статистика, что районы с муралами привлекают на тридцать пять процентов больше пешеходов. А владельцы коммерческих помещений отмечают рост потока клиентов на тридцать процентов.
В рамках проходившего в августе-сентябре 2019 года в микрорайоне Новая Трёхгорка города Одинцово масштабного международного фестиваля Urban Morphogenesis ("Культурный код") восемьдесят четыре художника из двадцати шести стран расписали тридцать три фасада высотных жилых домов и девять небольших зданий . И, пожалуй, самым известным изображением стал портрет Юрия Алексеевича Гагарина высотой в шестьдесят метров. "Полоски" на лице первого космонавта - авторский стиль итальянского художника. Их можно увидеть почти на всех его работах. Кстати, трёх молодых итальянских художников после этого даже пригласили на экскурсию в Звёздный городок.
Видите в правом верхнем углу цифру тридцать один? Это номер дома, который попросили художника нарисовать его жители. По замыслу автора здесь изображена связь человека с природой через комнатные растения.
Вот гигантские муравьи, ползущие по фасаду здания, выглядят, на мой взгляд, немного жутковато. Сам художник назвал свою работу "Человейником". Любитель провокационных изображений Паша Кас, которому на момент создания этих муравьёв было всего двадцать четыре года, тем не менее, тогда входил в рейтинг успешных личностей до тридцати лет по версии журнала Forbes Kazakhstan.
Если вы хотите создать для себя общее впечатление обо всех художниках, участвовавших в фестивале, просто подойдите к двухметровой стене длиной в шестьсот метров. В создании этого граффити мог внести свой вклад каждый желающий. Увы, утром её сфотографировать нереально из-за припаркованных на всём её протяжении машин. А пройти, рассматривая детали, очень интересно. Уверяю, если вы дойдёте до "Муравьёв", то и мимо этой стены не пройдёте, она начинается прямо напротив.
Меньше всех повезло, если так можно выразиться, тем художникам, которые рисовали на фасадах, облицованных плиткой. Такие работы оказались самыми недолговечными. Я всё равно хочу показать вам мурал петербургского стенсил-художника. В этот раз он рисовал как все, но постарался сохранить свой стиль (обычно он использует технику сложного многослойного трафарета). Если приглядеться, то ещё можно рассмотреть почти неразличимого золоторогого оленя - символ Одинцово.
Я не удивилась, встретив на одной из стен изображение медведя, пусть и в виде шапки-маски. У иностранцев именно медведь чаще всего ассоциируется с Россией. Тот редкий случай, когда я не могу определиться, нравится мне или нет. "Истинная сила появляется не от подражания чужому рёву. Сила и уверенность приходят после обретения собственного голоса". Посыл прекрасный, но я его, простите, не разглядела.
А здесь перед нами целая картина - зеркальное отражение человека в воде лесного озера. Два мира, две противоположности, и каждый сам должен сделать свой выбор, где он может оказаться: на зелёном берегу или среди гор мусора.
Пантеры - моя любимая работа. Они здесь переплелись словно Инь и Ян. Китайская художница всегда рисует именно животных при помощи техники распыления краски из баллончика. Только кажется, что это просто. Здесь очень важно правильно рассчитать силу нажатия на клапан, чтобы добиться эффекта дымчатых оттенков одного цвета. Обычно художница использует в своих работах всего четыре цвета: белый, серый, чёрный и красный. В этой своей работе она задумала показать союз света и тьмы, добавив жёлтого огня.
Этот испанский художник почему-то всегда прикрывает людям глаза на своих рисунках повязками, листьями или просто пятнами краски. А ещё он всегда вписывает в свои композиции животных. Местные жители называют этот мурал "Зара", после того как вдохновлённая им певица сфотографировалась точно в таком же образе.
Один из персонажей на этом мурале абсолютно реальный - это сын художников. А улыбающуюся рыбу, присутствующую на всех работах Хосе, мастер называет своим альтер-эго. Дания рисовала только в нижней части, поскольку не смогла справиться со своей боязнью высоты (и я очень хорошо её понимаю), хотя изначально планировалось изображение двух детей, помогающих друг другу. Может, именно поэтому я и не смогла найти названия этого мурала. К слову, среди домов и деревьев порой бывает очень трудно охватить взглядом всю композицию.
Сознаюсь, на этой стене медведя мне пришлось поискать. Вот она - детская мечта каждого достать луну с неба, к которой с годами добавились уютные тапочки и банки с огурцами.
Португальский художник любит изображать на своих муралах причудливые и выглядящие фантастично стаи животных. Здесь же к изгибам линий добавился ещё и угловой рельеф фасада, что, как мне кажется, только добавило всему рисунку ощущения полёта.
Этот мурал посвящён конкретному событию - двухсотлетию открытия Антарктиды русской экспедицией Фаддея Беллинсгаузена и Михаила Лазарева. Интересно, думают ли жители этого дома о масштабности события, о котором им стараются напомнить шагающие по их стенам пингвины.
Удивительно, но в разных источниках порой одни и те же муралы называются по-разному. Да простят меня художники, если из нескольких вариантов я выбираю те, которые нравятся лично мне. Вот аргентинский художник, к примеру, так и предлагает взглянуть по-новому на окружающее, научиться смотреть на привычный мир с разных точек зрения, сохраняя при этом детскую непосредственность. Мне мурал показался очень реалистичным и тёплым. Всё же, думаю, не зря Мартин Рон входит в десятку лучших уличных художников мира.
Следующую работу создал очень разносторонний художник с академическим образованием. Многие из вас наверняка видели его мурал "Древо жизни" на фасаде здания Третьяковской галереи на Крымском Валу. А ещё он член Союза художников России и театральный художник. Так что мнение многих о "несерьёзности" уличного искусства весьма ошибочно. У Александра Купаляна есть цикл из восьми картин "Гибель городов". На этой стене мы видим силу и динамику стихии одной из них.
Этот доктор с медведем спрятался в нише у входа в аптеку. Иногда ведь для хорошего настроения бывает достаточно увидеть на своём пути такой рисунок и просто улыбнуться.
Всё же очень интересно, как различается техника у художников, создающих такие масштабные произведения. Чтобы изобразить этого мальчика с аккордеоном по заготовленной заранее фотографии, автор расчертил стену как миллиметровку и тщательно перенёс на неё свой рисунок. Жаль, что со временем на мурале проступили межэтажные швы.
Эту "металлическую незнакомку" хорошо видно уже издали. Художнику удалось очень эффектно передать переливающиеся серебряные оттенки и блеск на ярко-жёлтом фоне. Она вроде бы монохромна, но совсем не выглядит таковой. Живой человек и металл удивительно контрастируют между собой.
Вот мы и дошли до мурала, созданного идейным вдохновителем всего проекта росписи типичного спального района - руководителем Фонда поддержки современного искусства художником Дмитрием Лёвочкиным. Присмотритесь, в шаре, который держит обезьяна, отражается прекрасная незнакомка со здания напротив.
На двух корпусах Одинцовской средней школы № 17 сразу несколько муралов, но я сегодня покажу вам лишь два из них. И не потому, что мне понравились только они. Просто я, в основном, любовалась ими издали. Да и школьные здания летом окружены зеленью деревьев, что, безусловно, прекрасно для детского учреждения, но весьма затрудняет получение полномасштабной картины на фотографиях. К примеру, вот этот "сон мальчика о мире, где природа и человек находятся в гармонии и любви" оказался буквально залит лучами утреннего летнего солнца.
Эти разноцветные животные словно появились прямо из мексиканских легенд и преданий. Правда, мне всегда казалось, что в мексиканском фольклоре существа насколько яркие, настолько и пугающие. А на этой стене угадываются представители российской фауны, хотя и "рождаются" они из центра агавы (из неё, между прочим, в Мексике текилу делают).
Чтобы рассмотреть этот рисунок на школьной стене, я даже перелезла через небольшой заборчик и поднялась на горку, чем по причине природной лени и абсолютной неспортивности занимаюсь крайне редко. Но уж очень меня заинтересовало это сказочное дерево-дом в окружении космических галактик и живущие в нём человечки. Синекожие индейцы амазонских лесов - фирменные персонажи бразильского художника. Присмотритесь и увидите на ветке российский флаг. Значит, именно нас здесь ждут в гости к сказке.
Именно этот мурал мы увидели первым, когда въехали на Кутузовскую улицу. Местные жители прозвали его "Раздвоение личности", хотя, тут впору говорить о растроении. Женская фигура у окна, на лестнице и на фоне заката как три грани одной души. Все три образа - реально существующая девушка художника. Практически сразу мурал занял первое место в топ-семь "самых потрясающих" уличных картин сентября 2019 года по версии "Street Art Today". Такие вот истинные ценности, возвышающиеся над суетой.
А вот с творчеством этого художника я уже знакома. Его мурал "Восхождение" украшает одно из зданий кластера "Октава" в Туле. Техника, в которой работает Дмитрий Аске, напоминает витраж и легко узнаваема. Перед вами пример векторной графики с её чёткими геометрическими формами и плоскими заливками контрастными цветами. Девушка, смотрящая вверх, символизирует оптимизм и стремление к свету, мужчина, смотрящий вниз, - низменные желания, а ребёнок на руках у матери должен пройти свой собственный путь, на котором будет и то, и другое.
Удивительно, но именно около этой трансформаторной будки всегда кормят пусть и чипированных, но бездомных собак.
Яркая матрёшка - самый маленький из муралов на фасадах многоэтажек и, как мне кажется, самый объёмный. Удивительно, что художник нарисовал её в "свободное от основного мурала" время. Простите, что не показываю вам ту самую ставшую знаменитой и даже немного скандальной его больную рыбу, официально называющуюся "Мы едим то, что не утилизировали". Дело в том, что она осыпалась ещё пять лет назад.
Этот мурал, пожалуй, больше остальных соответствует моему представлению о граффити и уличном искусстве - этакий абсолютно легальный объект стрит-арта только огромного размера. Надпись можно перевести под своё настроение: "не сдавайся", "продолжай идти вперёд" или, мой любимый вариант, "жми на полную". Этакий призыв художника не позволять проблемам взять над тобой верх.
Перед нами романтический стрит-арт. Персонажи Алекса Сенны всегда монохромны и словно сходят на городские стены с книжных страниц. Он сознательно не прорисовывает лица, чтобы передавать исключительно эмоции, ведь "человеку нужен человек", а остальное уже не так важно.
Этого фантастического человека я первый раз увидела в полной темноте из окна. Зрелище, скажу я вам, было завораживающим. Именно из-за него я выглянула в окно сразу, как только проснулась утром. Он весь словно состоит из переливающихся энергетических потоков. Его создатель Денис Текко был в составе команды, создавшей надпись "Россия" на высоте двухсот сорока двух метров на Саяно-Шушенской ГЭС. Так что то, что мне кажется головокружительной высотой, для него, наверное, вполне буднично.
Вот я и вернулась к своему дому. Конечно же я показала вам не все увиденные мной муралы. Их здесь больше тридцати пяти тысяч квадратных метров. Вполне естественно, что что-то меня совсем не зацепило. Некоторые картины местами осыпались настолько, что на фотографиях получились незаслуженно уныло. В других местах яркое солнце перебивало всё. В общем, я увидела сегодня утреннюю Новую Трёхгорку именно такой.
Пожалуй, в следующий раз нужно поселиться в Балашихе. Там проходил точно такой же фестиваль, только в 2022 году. А муралы ведь - искусство недолговечное...