3 и 4 июля (в 13:00 и 19:00) в рамках XXXIV Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей» в Мариинском-2 состоятся премьерные показы новой постановки оперы Амилькаре Понкьелли «Джоконда».
Спектакль подготовили знаменитые болгарские деятели, режиссер Орлин Анастасов и художник Денис Иванов. Творческий тандем хорошо знаком петербургской публике — в Мариинском с большим успехом уже состоялись премьеры их спектаклей «Эрнани» Верди и «Бориса Годунова» Мусоргского. В этот раз постановщики вновь обращаются к итальянской классике, одной из самых популярных опер своего времени. За дирижерским пультом всех премьерных представлений — Валерий Гергиев.
Впервые «Джоконда» прозвучала 8 апреля 1876 года в миланском театре Ла Скала. Именно это произведение принесло Амилькаре Понкьелли долгожданную славу — опере сопутствовал невероятный успех. Затем последовали не менее успешные постановки в других странах Европы и в Америке. 18 января 1888 года состоялась премьера на сцене Мариинского театра. Однако теперь «Джоконда» не так часто встречается на мировых театральных площадках. Сочинение долго отсутствовало на петербургской сцене, новый спектакль призван заполнить эту лакуну.
Сюжет «Джоконды» позаимствован из пьесы Виктора Гюго «Анджело, тиран Падуанский». Либреттист Тобиа Горрио (Арриго Бойто) изменил имена героев и перенес действие из Падуи в Венецию XVII века. События разворачиваются на живописном фоне — карнавал, регата, знаменитая площадь Сан-Марко с величественным Дворцом дожей и колонной, увенчанной статуей крылатого льва. Несмотря на царящий вокруг праздничный маскарад, город окутывает мрачная атмосфера. Тени и туманы над каналами предвещают роковые страсти. Ревность и зависть, мнимые и реальные убийства преследуют главных героев — жестокого шпиона инквизиции Барнабу и уличную певицу Джоконду. Смелая и непокорная, как и морская стихия, что ее окружает, она противостоит злу и вопреки всему спасает любимого, даруя ему счастье ценой собственной жизни.
Музыка «Джоконды» полна контрастов — беззаботное веселье венецианского карнавала противопоставляется глубоким переживаниям героев. Сложнейшие ансамбли и хоры, пронзительные арии делают оперу привлекательной для публики и желанной для многих певцов. Один из самых узнаваемых музыкальных фрагментов «Джоконды» — номер «Танец часов». Балетная сюита состоит из четырех эпизодов, каждый из которых представляет собой часть дня: рассвет, день, сумерки, ночь. Танец символизирует вечную борьбу добра и зла, света и тьмы.
Режиссер Орлин Анастасов и художник Денис Иванов впервые ставят эту венецианскую историю в Санкт-Петербурге — городе, носящем звание Северной Венеции. Опера дает возможность постановщикам показать на сцене Мариинского театра один самых красивых периодов в истории этого необыкновенного итальянского города. Музыкальный руководитель спектакля — Валерий Гергиев, художник по свету — Анатолий Ляпин, ответственный концертмейстер — Григорий Якерсон, главный хормейстер — Константин Рылов, хореограф — Александр Сергеев.
«Когда открывается занавес, первое ощущение, которое должно всегда возникать у зрителей, — красота! „Джоконда” дает огромные возможности, чтобы представить нечто особенное. В этом спектакле я хочу показать самый настоящий блеск венецианского стиля. Чтобы люди почувствовали, будто они находятся в том времени, являются частью тех событий. Самая высокая конструкция в нашей постановке, волна в центре сцены, — необъятная. Это послание, которое говорит, что искусство, которое мы создаем, такое же необъятное, вневременное. Не имеет значения, — создаю что-либо я или другие — мы все лишь маленькая часть бескрайнего, бесконечного искусства», — говорит режиссер Орлин Анастасов.
Сценография спектакля отличается использованием невероятных инновационных технологий. Центральная декорация — огромная конструкция весом пятнадцать тонн и высотой четырнадцать метров. Это подвижное строение, в некоторых актах изображающее гигантскую волну, которая возвышается над героями и полностью погружает зрителей в происходящее на сцене. Красочные костюмы удивительно точно передают итальянский народный колорит, который считывается в кружевах, вышивке и других деталях. Кроме того, специально для спектакля было изготовлено порядка шестидесяти карнавальных масок, украшенных разноцветными камнями.
«Площадь Сан‑Марко взрывается от накала страстей, вздымается волной. Она трансформируется, ракурсы меняются, и публика словно плывет по Гранд‑каналу. Колонна со львом и мостовая выполнены как точные копии оригиналов, вдоль острова скользит настоящая гондола, а во втором действии та же площадь превращается в корабль. В постановке преобладают зеленые и морские оттенки: небо и море, как поет в своей арии Энцо», — говорит художник по костюмам и декорациям Денис Иванов.
XXXIV Музыкальный фестиваль «Звезды белых ночей» проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Художественный руководитель фестиваля — Валерий Гергиев.