Художник, юрист, бизнесвумен и многодетная мама Виктория Греймун – о «новом материализме» 2026 года и том, почему художественное стекло становится главным трендом арт-рынка.
В эпоху, когда экраны заполнили почти все сферы жизни, глобальный арт-рынок переживает мощный и красноречивый переворот, переход от потребления цифрового контента к глубокой личной связи с искусством. После периода турбулентности и цифровых экспериментов, ознаменовавшего 2024–2025 годы, в 2026-м мир искусства вступает в фазу «осознанного роста».
Для коллекционеров и просто ценителей это означает смену ориентиров: сегодня центр внимания смещается в сторону аутентичности, материальности и диалога с пространством. Новое поколение коллекционеров ищет в искусстве смыслы, эмоции и тактильную сложность. Среди множества направлений этого года эксперты выделяют «новый материализм», возвращение к «иммерсивному» масштабному искусству, экологичность и переосмысление ремесленных техник. В этом контексте особенно ярко проявляется одна из самых многообещающих тенденций – возрождение интереса к художественному стеклу. Этот хрупкий, но одновременно пластичный материал, идеально отвечающий запросу на тактильность и работу со светом, сегодня становится центром притяжения.
Возвращение к материальности: новый вектор для коллекций. После цифрового перенасыщения 2025 года главным трендом 2026-го стал «новый материализм», запрос на произведения искусства с выраженной физической сложностью, способные «жить» в пространстве, меняясь в зависимости от освещения.
Параллельно с этим зарождается тренд «коллекционирования с историей». Коллекционеры всё чаще хотят знать не только цену, но и историю создания работы, процесс и мысли художника. Эти тенденции создают благодатную почву для возвращения интереса к стеклу, одному из древнейших, но при этом удивительно актуальному сегодня материалу. И если раньше витражное искусство ассоциировалось преимущественно с религиозной архитектурой или интерьерными украшениями (вспомним культовые лампы Тиффани), то в 2026 году стекло занимает совершенно новое место. Современные художники всё чаще включают его в скульптурные композиции, арт-объекты и даже элементы мебели, создавая смелые контемпорари-формы, далёкие от традиционных канонов.
Ключевым событием, подтверждающим этот тренд в России, стала масштабная выставка «Орбиты хрупких тел», открывшаяся 13 марта 2026 года в московской галерее Heritage (ул. Петровка, 20/1). Проект, вошедший в фестиваль российского художественного стекла GlassGlow, стал настоящей манифестацией возможностей материала. В центре внимания здесь космос, но не буквально, а как образ бесконечности, преодоления и движения вперёд. Куратор выставки, коллекционер и издатель Марина Добровинская, выстроила экспозицию как сложный диалог, разделив её на три зоны.
В первом зале представлены предметы личной коллекции Марины Добровинской, произведения советского и российского художественного стекла. Зрителю показывают работы, созданные в экспериментальных лабораториях крупнейших стекольных предприятий СССР. Особого внимания заслуживают эксклюзивные работы Веры Мухиной.
Основное пространство выставки отдано современным художникам. Здесь стекло раскрывается во всём своём технологическом и художественном многообразии: от выдувных форм «Рождения планеты» Галины Ивановой до сложной формовки в технике моллирования у Анны Третьяк и витражной пайки «Лунных камней» Лены Зайцман, работы Натальи Таранцовой. Организаторы выставки подчёркивают, что название проекта – это метафора: центром притяжения художественных «орбит» становится сам материал стекла, вокруг которого и формируются уникальные художественные траектории. Среди участников второго зала такие известные имена, как Игорь Томский, Александр Грызунов, Анастасия Ельмеева, Макар Жемчужников и Алексей Проскурин, – каждый из них по-своему исследует оптические свойства, пластичность и символический потенциал стекла.
Мои работы также представлены на выставке «Орбиты хрупких тел». Я представитель нового поколения авторов, чей путь в большое искусство был нелинейным. Я родилась на Крайнем Севере, в мире полярных ночей, где дневной свет присутствует лишь несколько часов.
Этот жизненный путь нашёл отражение в моём искусстве: работы пропитаны глубокой внутренней рефлексией и стремлением к вертикальному восприятию мира, выходу за рамки обыденного.
Моя главная муза – Луна. Сквозь образ этого небесного тела я рассказываю истории о бесконечных возможностях человека, исследуя тему космоса как метафору внутренней свободы. Каждый кратер и тень на поверхности Луны напоминают о том, что мир гораздо шире и глубже, чем мы привыкли думать. В рамках выставки «Орбиты хрупких тел» я, работающая преимущественно с холстом и маслом, органично вписала в «космический» нарратив, подчёркивая тему стекла как метафоры хрупкости и безграничности бытия, свою Луну из стекла. Она создаёт в галерее ту самую атмосферу поэтической бесконечности.
Для тех, кто формирует свою коллекцию сегодня, этот тренд открывает широкие возможности. Во-первых, как отмечают эксперты, растёт спрос на работы, демонстрирующие «честность» материала и ручную работу. Художественное стекло здесь находится в авангарде благодаря своей сложной, многоступенчатой технологии. Во-вторых, сами художники, работающие со стеклом, всё чаще становятся объектом внимания институциональных коллекций, что является маркером роста их инвестиционной привлекательности. Проект Heritage наглядно демонстрирует, как диалог между советским наследием, например Веры Мухиной, и современными именами формирует устойчивый интерес к этому медиуму у широкой аудитории.
Таким образом, 2026 год становится временем, когда искусство вновь обретает свой физический голос. Выставка «Орбиты хрупких тел» – лишь одно из знаковых событий этого года, но именно оно наглядно показывает, что будущее за теми художниками и коллекционерами, кто готов видеть красоту в сложных, текучих и хрупких формах, будь то раскалённое стекло или космический пейзаж на холсте.
Выставка «Орбиты хрупких тел» в галерее Heritage открыта до 30 июля 2026 года. Это уникальная возможность для всех ценителей познакомиться с лучшими образцами отечественного художественного стекла и открыть для себя новые имена.
Спасибо, что читаете нас! Если вы ещё не подписались, сделайте это здесь: «На Рублёвке — на Новой Риге — life». Откройте для себя ещё больше интересного в нашем Telegram и канале в Макс с ежедневными новостями. Поддержите нас, поделившись статьёй с друзьями!