Когда зрители вспоминают Ларса фон Триера, чаще всего звучит «Догвиль».
Фильм с нарисованными мелом домами, Николь Кидман и одним из самых беспощадных финалов в истории кино стал классикой.
Но его продолжение, «Мандерлей», осталось в тени.
И напрасно.
Кратко о сюжете
«Догвиль»
Во времена Великой депрессии молодая женщина по имени Грейс скрывается от преследователей и находит убежище в маленьком городке Догвиль. Жители любезно соглашаются помочь ей остаться, если она будет приносить пользу общине. Постепенно Грейс становится частью жизни города, но отношения между ней и местными начинают меняться...
«Мандерлей»
После событий «Догвиля» Грейс оказывается на южной плантации Мандерлей. Потрясенная увиденным, она решает помочь людям обрести свободу и самостоятельно построить справедливое общество. Однако вскоре выясняется, что изменить человеческую природу гораздо сложнее, чем кажется.
«Догвиль» рассказывает о том, как общество уничтожает хорошего человека.
«Мандерлей» показывает, как хороший человек, наделенный властью, может уничтожать общество.
Театр без стен
Ларс фон Триер отказался от традиционных декораций и построил оба фильма на огромной студии в шведском Тролльхеттане.
Вместо домов были линии на полу, вместо улиц - обозначения мелом. Камера свободно наблюдала за персонажами, словно зритель одновременно смотрел спектакль и читал роман.
Однако за этой кажущейся простотой скрывалась одна из самых сложных съемочных площадок своего времени.
Оператор Энтони Дод Мэнтл вспоминал, что «Догвиль» снимался под сотнями осветительных приборов и с использованием множества цифровых камер. Сам фон Триер часто работал с тяжелой ручной камерой лично, буквально становясь частью происходящего.
По воспоминаниям режиссера и участников съемок, актеры должны были оставаться в образе практически постоянно. Даже если камера находилась на другом конце площадки, фон Триер мог внезапно перевести внимание на любого персонажа. Поэтому жизнь "города" продолжалась непрерывно.
От жертвы к колонизатору
Главное различие между фильмами заключается в главной героине - Грейс.
В «Догвиле» Грейс становится жертвой.
Она приходит в город как чужак, пытается быть полезной, терпит унижения и в итоге сталкивается с тем, что ее доброта не делает людей лучше. Город постепенно превращает ее в раба.
Что говорила Николь Кидман
Актриса признавалась, что согласилась на участие в «Догвиле» именно из-за необычности проекта.
Она вспоминала, что чувствовала себя почти беззащитной перед камерой, потому что спрятаться за костюмами или интерьером было невозможно.
Много лет спустя Кидман рассказала, что во время съемок одной из тяжелых сцен ей стало трудно дышать из-за металлического ошейника, который носила ее героиня. Но режиссер не остановил съемку, так как считал, что это часть ее игры.
В «Мандерлее» ситуация переворачивается.
Теперь Грейс сама приходит спасать других.
Здесь фон Триер и наносит свой главный удар.
Если в «Догвиле» он спрашивал: «Почему люди становятся угнетателями?», то в «Мандерлее» вопрос другой: «А что если спаситель тоже способен стать угнетателем?»
После выхода «Мандерлей» вызвал куда больше споров, чем «Догвиль».
Фильм фактически утверждал, что свободу невозможно навязать извне.
Грейс искренне уверена в своей правоте. Она образованна, гуманна, морально безупречна. Но именно это делает ее опасной.
Каждый новый приказ она объясняет благими намерениями.
Каждое ограничение оправдывает будущим счастьем.
Каждую ошибку считает временной.
И постепенно освобождение превращается в новую форму контроля.
Фон Триер словно предупреждает:
самые жесткие системы нередко строятся людьми, которые хотят сделать мир лучше.
Пророчество, которое стало реальностью
Самое удивительное начинается спустя годы после премьеры: сейчас сцены «Мандерлея» выглядят пророческими.
Фильм вышел в 2005 году, задолго до современных дискуссий о навязывании демократии, движении BLM, культурном империализме, «экспорте ценностей» и социальных экспериментах сверху.
В фильме Грейс убеждена, что знает, как должны жить другие люди...
В XXI веке мы наблюдали подобные процессы в международной политике, в социальных сетях, в корпоративной культуре и в университетах.
Система, уверенная в собственной моральной правоте, редко замечает момент, когда начинает лишать других права на выбор.
Почему «Догвиль» любят больше
Ответ довольно прост:
«Догвиль» эмоционален, там есть злодеи, жертва (Грейс), шокирующая развязка. Зритель легко занимает сторону.
В Мандерлее нет удобной позиции. Практически каждый персонаж оказывается одновременно прав и неправ.
Многие критики считают его более слабым, а некоторые, напротив, называют самым интеллектуально дерзким фильмом всей американской трилогии фон Триера.
Что говорила Брайс Даллас Ховард
Актриса называла главной чертой своей героини наивную уверенность в собственной правоте.
Именно это определение удивительно точно описывает весь конфликт «Мандерлея».
Грейс искренне хочет помочь людям.
Но постепенно выясняется, что благие намерения не гарантируют хорошего результата.
Ховард рассказывала, что прослушивание у фон Триера продолжалось несколько изнуряющих часов и состояло в основном из импровизаций. На съемках режиссер постоянно создавал грубые провокации (например, критиковал ее отца) чтобы вызвать гнев актрисы.
Неснятый финал трилогии
«Догвиль» и «Мандерлей» должны были стать частью большой американской трилогии.
Третий фильм назывался бы «Вашингтон».
Героиню Грейс предполагалось перенести на уровень государственной власти и большой политики.
Однако фильм так и не был снят. Возможно, продолжение мы сможем наблюдать в реальной жизни.