В середине 1990-х электронная музыка переживала период бурного развития. Наряду с жестким техно, рейвом и стремительно набирающим популярность трансом появился поджанр, который сделал ставку не на клубную агрессию, а на эмоции и мелодию. Его назвали Dream Trance – «транс мечты».
Пик популярности жанра пришелся на 1995–1998 годы. Именно тогда европейские продюсеры начали активно использовать фортепианные партии, воздушные синтезаторные пэды, романтические мелодии и атмосферные аранжировки. Темп обычно находился в диапазоне 130–140 ударов в минуту, что делало музыку достаточно энергичной для танцпола, но при этом легкой и мечтательной.
Главной особенностью dream trance стала эмоциональность. В отличие от более позднего uplifting trance, где акцент делался на мощные подъемы и эйфорические кульминации, dream trance создавал настроение. Это была музыка для ночных поездок, летних закатов и воспоминаний. Многие композиции жанра и сегодня вызывают сильное чувство ностальгии у слушателей, заставших золотую эпоху европейской электроники.
Ультимативный dream trance-рейтинг
10. «Offshore» Chicane (1996)
Offshore часто называют мостом между dream trance и будущим балеарик-трансом. Британец Chicane создал композицию, наполненную морским настроением, воздушными мелодиями и ощущением бесконечного лета. Трек выделялся среди конкурентов своей музыкальностью и кинематографичностью. Даже спустя десятилетия Offshore остается эталоном атмосферной электронной музыки.
9. «Seven Days And One Week» BBE (1996)
Seven Days And One Week считается одной из самых совершенных работ золотой эпохи транса. Здесь есть все, за что любят жанр: мощная, но не агрессивная энергетика, великолепная мелодия и безупречное развитие композиции. Трек стал огромным европейским хитом и до сих пор регулярно звучит на фестивалях и в сетах легендарных диджеев.
8. «Beachball» Nalin & Kane (1997)
Немецкий дуэт Nalin & Kane подарил миру один из главных летних гимнов электронной сцены девяностых. Beachball буквально излучает солнечное настроение благодаря своей знаменитой гитарной мелодии и плавному развитию. Композиция стала международным клубным хитом и до сих пор регулярно появляется в подборках лучших транс-треков всех времен.
7. «Dreamer» Zhi-Vago (1996)
Если бы жанр dream trance нужно было объяснить одним словом, этим словом могло бы стать название Dreamer. Проект Zhi-Vago идеально уловил дух эпохи: романтическое настроение, легкая меланхолия и гипнотическая мелодия. Трек активно ротировался на европейском радио и помог закрепить за жанром репутацию музыки, способной вызывать эмоции не хуже поп-хитов.
6. «Fable» Robert Miles (1996)
Если Children познакомил мир с dream trance, то Fable окончательно закрепил успех жанра. Роберт Майлз сохранил свою фирменную формулу – красивую фортепианную мелодию, воздушные синтезаторы и плавное развитие композиции, – но сделал звучание более зрелым и насыщенным. Трек быстро стал международным хитом и доказал, что успех Children не был случайностью. Многие поклонники жанра считают Fable даже более совершенной работой благодаря ее глубокой эмоциональности и безупречной музыкальной структуре. Для огромного числа слушателей именно эта композиция стала вершиной творческого наследия Роберта Майлза и одной из главных классических записей dream trance.
5. «Atlantis» Imperio (1996)
Когда говорят о недооцененных жемчужинах dream trance, Atlantis вспоминают одной из первых. Австрийский проект Imperio сумел создать трек, который идеально передавал атмосферу загадочного путешествия. Запоминающаяся мелодия, мягкие синтезаторные слои и легкий мистический оттенок сделали композицию популярной на европейских танцполах. Сегодня Atlantis остается одним из самых узнаваемых примеров классического звучания середины 90-х.
4. «X-Files» DJ Dado (1996)
В середине девяностых сериал «Секретные материалы» был настоящим культурным феноменом. DJ Dado воспользовался популярностью телешоу и превратил знаменитую тему в полноценный trance-хит. Однако успех композиции объяснялся не только известной мелодией. Продюсер добавил характерную dream-trance атмосферу и создал трек, который одинаково хорошо работал как на радио, так и в клубах. Для многих слушателей именно X-Files стал первой встречей с жанром.
3. «Celebrate The Love» Zhi-Vago (1996)
Настоящая классика континентальной Европы. Celebrate The Love объединил танцевальную основу транса с доступностью поп-музыки. Вокальные партии сделали композицию особенно популярной среди широкой аудитории, а эмоциональная мелодия обеспечила ей долгую жизнь после окончания эпохи dream trance. Для многих поклонников жанра именно этот трек лучше всего передает настроение 1996 года.
2. «One and One» Robert Miles feat. Maria Nayler (1996)
После грандиозного успеха Children многие ожидали от Роберта Майлза очередного инструментального хита, однако One and One показал другую сторону его таланта. Композиция объединила фирменную dream-trance атмосферу с проникновенным вокалом Марии Нейлер, благодаря чему стала одним из самых узнаваемых электронных треков второй половины девяностых. Песня активно ротировалась на радио по всей Европе и сумела привлечь к трансу аудиторию, далекую от клубной культуры. Даже спустя десятилетия One and One остается образцом того, как электронная музыка может быть одновременно танцевальной, мелодичной и эмоциональной.
1. «Children» Robert Miles (1995)
Ни одна другая композиция не ассоциируется с dream trance так сильно, как Children. Итальянский продюсер Роберт Майлз создал произведение, которое изменило электронную музыку середины девяностых. Простая, но невероятно эмоциональная фортепианная партия стала узнаваемой по всему миру. Трек возглавлял чарты десятков стран и разошелся миллионными тиражами. Именно успех Children сделал жанр глобальным явлением и определил звучание целого поколения электронной музыки.
Треки, заслуживающие внимания
- «Café del Mar» Energy 52 (Three 'N One Remix)
- «For An Angel» Paul van Dyk
- «Brilliant» Nostrum
- «I Talk to the Wind» Opus III
- «Universal Nation» Push
- «Greece 2000» Three Drives
- «Carte Blanche» Veracocha
Наследие жанра
Пик dream trance оказался относительно коротким. Уже к концу девяностых его начали вытеснять progressive trance, uplifting trance и коммерческий eurodance. Однако влияние жанра ощущается до сих пор. Современные продюсеры регулярно обращаются к его мелодичности, а классические композиции продолжают звучать на фестивалях, радиостанциях и в ностальгических плейлистах.
Музыка жанра стала своеобразным саундтреком европейских девяностых – эпохи, когда электронная сцена умела быть одновременно танцевальной, романтичной и по-настоящему мечтательной.