Немногие гитарные эффекты в истории рок-музыки узнаются так же мгновенно и вызывают столько же споров, сколько педаль вау-вау (или, как её ласково называют у нас, «квакушка»).
Вы узнаете этот звук из тысячи. От пронзительных, взрывных бендов до скрипучих перкуссионных фанковых штрихов — педаль вау-вау подарила бесчисленному количеству гитаристов ту самую секретную специю, которая превращает отличное соло в настоящее произведение искусства.
Первая оригинальная педаль Vox Clyde McCoy Wah-Wah появилась на рынке в начале 1967 года и мгновенно прописалась в оборудовании Джими Хендрикса, Эрика Клэптона и Джимми Пейджа. В 80-х новое поколение виртуозов вроде Кирка Хэмметта, Слэша и Джо Сатриани раздвинуло границы возможностей этого эффекта.
Конечно, у «квакушки» есть и критики — некоторые считают, что педаль размывает тон и маскирует плохую технику игры. Но обилие споров лишь доказывает уникальность этого звука. Давайте вспомним 11 легендарных соло, которые вошли в историю благодаря этому эффекту.
11. Aerosmith — «Reefer Head Woman»
- Гитарист: Джо Перри
В 1979 году группа Aerosmith трещала по швам из-за внутренних разногласий и зависимостей, и гитарист Джо Перри покинул группу прямо во время записи альбома Night in the Ruts. Однако его вклад в эту пластинку доказывает, что творческий кризис его не коснулся. Грязный кавер группы на классический джаз-блюз «Reefer Head Woman» украшен тягучим, пропитанным «квакушкой» соло, сыгранным в фирменной развязной и вальяжной манере Перри.
10. Funkadelic — «Maggot Brain»
- Гитарист: Эдди Хейзел
В своих мемуарах лидер группы Funkadelic Джордж Клинтон вспоминал, какую задачу он поставил перед гитаристом Эдди Хейзелом во время записи этого 10-минутного психоделического шедевра: «Я сказал ему играть так, будто его мать только что умерла. Представить этот день, свои чувства и попытаться выразить эту боль через гитару». Хейзел справился с задачей гениально. Зажав педали вау-вау и фузза до упора, он превратил звук своей гитары в крик первобытного отчаяния и боли.
9. Black Sabbath — «Turn Up the Night»
- Гитарист: Тони Айомми
Выдав бесконечное количество тяжелых, мрачных риффов в эпоху Оззи Осборна, Тони Айомми фактически изобрел хэви-метал. Когда Оззи сменил Ронни Джеймс Дио, звучание группы стало более быстрым и подвижным, что дало Айомми простор для демонстрации своих скоростных навыков. В открывающем треке альбома Mob Rules (1981) Тони выдает одно из своих лучших скоростных соло, где поливает молниеносными пассажами с обильным и очень точным использованием «квакушки».
8. David Lee Roth — «Yankee Rose»
- Гитарист: Стив Вай
Многие любители гитарного мастерства Стива Вая сразу вспомнят его тяжелый джентовый рифф в песне «Bad Horsie» 1995 года (в честь которой он даже назвал свою именную педаль Morley Bad Horsie). Но мало что сравнится по оригинальности с его работой на треке «Yankee Rose» с дебютного сольника Дэвида Ли Рота. Забавный диалог в самом начале песни, где Рот разговаривает с «бормочущей» гитарой Вая (звук которой модулируется с помощью педали вау-вау) — одна из самых знаковых и веселых перекличек в истории рока.
7. Metallica — «Battery»
- Гитарист: Кирк Хэмметт
Противники «квакушки» часто ворчат, что педаль размывает ноты и превращает игру в кашу. На это Кирк Хэмметт — один из главных фанатов этого эффекта в мире — может лишь улыбнуться. Его соло в трэш-метал боевике «Battery» (1986) — это головокружительный, хаотичный и дикий ураган звука. Здесь не нужно вслушиваться в безупречную артикуляцию каждой ноты, чтобы понять главное: этот парень играет чертовски быстро и агрессивно.
6. Joe Satriani — «Surfing With the Alien»
- Гитарист: Джо Сатриани
Сложно найти более подходящее название для этой футуристической инструментальной композиции. С точки зрения тона, мелодии и структуры, титульный трек прорывного альбома Сатриани 1987 года звучит по-настоящему инопланетно. Сач скрестил «квакушку» с перегрузом и гармонайзером, запустив поющие мелодии и фантастические соло на межгалактическую высоту.
5. Led Zeppelin — «Whole Lotta Love»
- Гитарист: Джимми Пейдж
После затяжной, космической и психоделической средней части трека, песня резко возвращается в тяжелую реальность коротким, но ослепительным соло Джимми Пейджа. Пейдж использовал эффект «зажатой квакушки» (когда педаль выжимается вперед и фиксируется в одном положении), что придало гитаре резкий, гнусавый и пронзительный звук. Соло длится всего 15 секунд, но этой лаконичной агрессии Пейджу хватило, чтобы расставить все точки над «i».
4. Chicago — «25 or 6 to 4»
- Гитарист: Терри Кэт
Секретным оружием джаз-рок группы Chicago, известной своей мощной духовой секцией, был гитарист Терри Кэт. В их суперхите «25 or 6 to 4» он выдает одно из величайших соло эпохи. Поиграв скоростные гаммы вверх и вниз по грифу в первой половине, Кэт включает «квакушку» для финального штурма, выдавая серию мощных бендов и нисходящих пулл-оффов. Если вы когда-нибудь думали, почему Джими Хендрикс называл Терри Кэта «лучшим гитаристом во Вселенной», послушайте этот трек.
3. Guns N' Roses — «Sweet Child O' Mine»
- Гитарист: Слэш
В эпоху, когда рок-сцену заполонили одинаковые скоростные пилильщики с лакированными начесами, Слэш выделялся тем, что вернул в моду грязный, тягучий блюз-рок старой школы. Его соло в «Sweet Child O' Mine» — это учебник по созданию музыкального напряжения. Медленная, парящая первая половина плавно перетекает в скоростной пассаж с использованием педали вау-вау, подготавливая слушателя к взрывному финалу. Это соло состоит из маленьких красивых мелодий, каждая из которых врезается в память мгновенно.
2. Cream — «White Room»
- Гитарист: Эрик Клэптон
Эрик Клэптон был глубоко потрясен, когда впервые вживую увидел выступление Джими Хендрикса в Лондоне. Он даже со злостью выговаривал менеджеру Чесу Чендлеру: «Ты не говорил мне, что он чертовски хорош!». Тем не менее, Клэптон сам был гитарным богом, что он доказал в песне «White Room» (1968). Его пропитанные «квакушкой» фразы и соло звучат остро как бритва, прорезая плотный вокал Джека Брюса с фирменной точностью «медленной руки». Возможно, ему стоило поблагодарить Хендрикса за то, что тот так сильно его напугал и заставил играть на пределе возможностей.
1. The Jimi Hendrix Experience — «Voodoo Chile (Slight Return)»
- Гитарист: Джими Хендрикс
Скрипучее, перкуссионное вступление к «Voodoo Chile (Slight Return)» (1968) — это абсолютная вершина и эталон использования педали вау-вау. Зайдите в любой музыкальный магазин в среду после обеда, и вы наверняка услышите, как какой-нибудь начинающий гитарист пытается его повторить. В основных соло Хендрикс выжимает из эффекта максимум, обрушивая на слушателя шквал безумных бендов, кричащих пассажей и психоделического панорамирования звука из одного динамика в другой. Спустя почти 60 лет эта запись остается золотым стандартом использования «квакушки».
А какое соло с «квакушкой» вы считаете самым крутым и узнаваемым? Чья игра заставляет вашу душу подпевать гитаре? Пишите в комментариях!
В «Эпицентре Музыки» вы найдёте всё, что нужно музыканту — от гитар и клавишных до профессионального звукового оборудования. В ассортименте инструменты легендарных брендов: Yamaha, Casio, Roland и многих других.
Здесь не только продают инструменты, но и ремонтируют их, а ещё проводят мастер-классы для музыкантов. «Эпицентр Музыки» — надёжный партнёр музыкальных фестивалей и концертов по всей России.
Посетите магазин по адресу: г. Москва, ул. Луганская, д. 5, или зайдите на сайт: «Эпицентре Музыки» Выбирайте свой звук — «Эпицентр Музыки» поможет вам в этом!
Реклама. Информация о рекламодателе по ссылке
Понравилась статья? Ставьте лайк и подписывайтесь на Дзен-канал, чтобы чаще видеть качественные и подробные обзоры из мира рок-музыки в своей ленте!