Встреча со шпионом / Spotkanie ze szpiegiem. Польша, 1964. Режиссер Ян Батори. Сценарист Анатоль Лещиньски. Актеры: Игнаци Маховски, Беата Тышкевич, Збигнев Запасевич, Станислав Микульски и др. Прокат в СССР – с 19 июля 1965: 25,2 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Польше: 2,1 млн. зрителей.
Режиссер Ян Батори (1921-1981) за свою режиссерскую карьеру поставил 13 полнометражных игровых фильмов, многие из которых имели немалый успех в польском и советском кинопрокате («Особняк на Зеленой» / «Последний рейс», «Встреча со шпионом», «Лекарство от любви», «Как это случилось» / «Необыкновенное озеро» и др.).
В детективе «Встреча со шпионом» есть всё, что нужно в подобных киноисториях: ловкий, хитрый и безжалостный западный «засланец» (Игнаци Маховски), обворожительная красотка «на подхвате» (Беата Тышкевич), динамичный сюжет, часто с неожиданными поворотами… И всё это растворено в атмосфере 1960-х, снятой в духе cinéma vérité.
Поклонники у этого фильма есть и сейчас:
«Замечательный фильм! Ничего лишнего! Актёры, обстановка, условия съёмки. Естественные декорации ушедшей эпохи. Случайные встречи и эпизоды» (Ал-р).
Киновед Александр Федоров
Особняк на Зелёной / Последний рейс (Ostatni kurs). Польша, 1963. Режиссёр Ян Батори. Сценаристы: Ян Батори, Мацей Сломчиньски (по повести "Смерть и Ковальски" Джо Алекса (Мацея Сломчиньского). Оператор Антони Вуйтович. Актеры: Станислав Микульски, Барбара Рыльска, Магдалена Соколовска, Венчислав Глиньски и др. В СССР - с 3 февраля 1964. Кинопрокат в СССР: точных данных нет, но, скорее всего, не менее 20 млн. зрителей. Кинопрокат в Польше: 2,6 млн. зрителей.
В одном из польских городов произошло несколько убийств шоферов такси. Начинается расследование…
«Скрип тормозов в ночи, пистолет, приставленный к затылку шофера. Лица убийцы, конечно, не видно... Потом в вокзальной суете кто-то опаздывает на автобус, умоляет таксиста отвезти его на Зеленую, 8. Хлещет дождь. Отводя руками мокрые ветки, пассажир уходит к маячащему в глубине сада особняку. Новый клиент садится в такси, и история повторяется: пистолет у затылка, выстрел, разбитое стекло остановившегося счетчика (немаловажная улика!). И наутро у напарнику убитого является офицер милиции...
Это первые эпизоды польского фильма «Особняк на Зеленой». Впрочем, так может начинаться любой детектив. К картинам этого жанра у нас уже привыкли. И зритель знает, что ему предложат таинственное происшествие, несколько раз направят мысли по ложному пути, заставят пережить минуту волнения за судьбу героя и, наконец, удовлетворят счастливой развязкой. Детектив, десятилетиями вращающийся в кругу традиционнейших сюжетных схем и положений, чаще всего вызывает к себе ироническое отношение. Ему исправно вменяют в вину поверхностность, бесцельную мудреность загадок, неумение постичь сложность человеческой психологии. Но порой не замечают, что творческий поиск врывается и в этот жанр, как будто закосневший в штампах и банальностях.
Конечно, поиск поиску рознь. Порой художники на Западе стремятся разрушить традиционную фабулу детектива расследования, когда сыщик (Шерлок Холмс, например) создавал для себя логически точную картину преступления. Но отход от штампа им видится в усложнении сюжета, в жонглировании немыслимыми и до крайности нереальными обстоятельствами. Запутав ситуацию, авторы разрешают ее или с помощью нелепого, искусственного сюжетного поворота, или вытаскивают на свет божий «темные тайники человеческой души», уже вовсе не поддающиеся логической расшифровке. Но из подобных произведений исключается и то, что составляло истинную гуманистическую ценность классического детектива: утверждение всемогущества мыслящего человека. Кажется, что времена Шерлока Холмса давно прошли, и даже комиссар Мегрэ из современных романов Жоржа Сименона похож на добродушного пожилого господина эпохи последних газовых фонарей и первых автомобилей. На смену им пришел спортивного вида молодой человек с квадратной челюстью, разрешающий любую сложнейшую ситуацию с помощью кулаков и револьвера.
Другие художники, работающие в этом жанре, идут по иному пути: они стараются качественно изменить сам конфликт, на основе которого выстраивается детективная история. Во главу угла ставится уже не детективная загадка, а разрешаемые с ее помощью важные вопросы человеческого существования.
Герой произведения не обязательно является одной из сторон простейшего конфликта преступник — следователь, но вся сумма детективных обстоятельств служит индикатором, лакмусовой бумажкой, выявляющей истинную сущность героя. Не только события втягивают в свой ход человека и приводят к изменениям в его судьбе, но и человек активно влияет на их развитие. Эта сложная взаимосвязь обуславливает шаг вперед и от привычного уровня традиционного детектива, и от тех произведений, где приключения служат лишь фоном для разрешения искусственно привнесенной проблемы.
Поиски новых возможностей со всеми их сложностями и опасностями срыва своеобразно преломились в двух фильмах социалистических стран, вышедших на наши экраны в этом году.
В «Особняке на Зеленой» (Польша, режиссер Ян Баторы) чисто уголовное расследование играет незначительную роль. В основе его лежит история «самораспада» преступления. Полемика со старым детективом придает фильму черты комедии.
Его первые эпизоды, описанные нами в начале статьи, как будто убеждают, что мы имеем дело с обычным детективом. Но дальше все оказывается не так просто. Вслед за лихим началом происходит нечто неожиданное: вместо того чтобы продолжать запутывать и запугивать, авторы обнажают механизм преступления, подробно показывая его в действии. На экран по очереди вылезают таинственная певица, элегантный бармен, ловко знакомящий ее с растратчиками-директорами, мечтающими о красивой женщине и о побеге в Швецию, и, наконец, совсем уж непонятный субъект, с улыбкой предлагающий отравленное вино...
Несколько раз повторенное, преступление производит впечатление настолько точно и слаженно действующей машины, что раскрытие его кажется невозможным.
И вдруг эта машина начинает давать перебои, чихает, кашляет и, наконец, совсем разваливается, когда в нее вторгается, сам того не подозревая, некто Ковальский. Он путается у всех под ногами — у преступников и следователей одновременно. Он не переодетый агент уголовного розыска и не детектив-любитель, читающий по ночам разноцветные книжечки о кровавых преступлениях, он просто Ковальский — владелец такси № 448.
Четыре раза его должны были убить, и каждый раз смерть что-то отвлекало. Правда, в конце концов, она почти добралась до героя, но вынуждена была ретироваться перед бдительностью милицейских органов.
Все это насмешливо по отношению к дешевой уголовной романтике, но комедийный эффект основан здесь не на ситуации, а на ироническом сопоставлении «идеального» преступления и маленького человека, неожиданно для себя способствующего его разоблачению.
Ковальский выведен за пределы столкновения преступник — следователь. Поступки его нельзя понять, с точки зрения данной традиционной схемы. В этом есть свой особый смысл: преступление входит как чужеродное тело в повседневную жизнь и распадается при столкновении с обыденными житейскими заботами, волнениями и случайностями, вроде женской ревности или внезапно заглохшего мотора такси.
Интересна еще одна деталь. Во французском фильме Анри-Жоржа Клузо «Дьявольские души» или в американском «Психозе» Альфреда Хичкока после надписи «конец» содержится слезный призыв к зрителям не рассказывать родным и знакомым содержание картины. Создатели детективных фильмов неохотно экранизируют ранее опубликованные произведения, справедливо опасаясь, что зритель, зная развязку, не пойдет скучать в кинотеатр. «Особняк на Зеленой» поставлен по достаточно известному в Польше детективу Джо Алекса «Смерть и Ковальский». И создатели фильма не боятся этого.
Отсутствие интереса к развязке, к тому, что раньше составляло основу любого произведения подобного рода, закономерно, как закономерен интерес к логике поведения простого человека, случайно вовлеченного в ход детективных событий. Введение нового героя позволяет по-иному взглянуть на проблему жанра, найти глубинные истоки его обновления...» (Дмитриев В., Михалкович В. Детектив ищет героя // Советский экран. 1964. № 11: 18-19).
Девушка из банка / Преступник и девушка (Zbrodniarz i panna). Польша, 1963. Режиссёр Януш Насфетер. Сценаристы: Януш Насфетер, Мацей Сломчиньски (существует также одноименная повесть Джо Алекса (Мацея Сломчиньского). Оператор: Ежи Липман. Актеры: Эва Кшижевска, Збигнев Цибульски, Эдмунд Феттинг, Хелена Гроссувна, Пётр Павловски, Адам Павликовски и др. В СССР - с 22 июня 1964. Кинопрокат в СССР: точных данных нет, но, скорее всего, не менее 20 млн. зрителей. Кинопрокат в Польше: 2,1 млн. зрителей.
Только девушка из банка Малгожата Маковска (Ева Кшижевска) может опознать в лицо грабителя и убийцу…
Стильный детектив Януша Насфетера «Преступник и девушка» получил в советском кинопрокате, на мой взгляд, более размытое, но зато по-своему увлекательное название «Девушка из банка».
Эту самую скромную провинциальную девушку, которую волею судьбы ждет эффектное преображение, ярко сыграла Эва Кшижевска, запомнившаяся зрителям по фильму Анджея Вайды «Пепел и алмаз». Ее партнером в фильме Насфетера стал знаменитый польский актер Згибнев Цыбульски, гениально сыгравший в том же «Пепле и алмазе» главную роль.
И надо отдать должное Янушу Насфетеру: в начальном эпизоде «Девушки из банка» он тонко спародировал эпизод из легендарной картины Вайды, где персонаж Цыбульского выскакивал из засады, стреляя в проезжающую машину…
Внимательный зритель найдет в детективе Насфетера и другие синематечные намеки (например, на шедевры Альфреда Хичкока).
Но при всём том «Девушка из банка» вполне самодостаточна: интрига закручена крепко, охота на убийцу, которого подманивают в курортный отель на «наживку», и сейчас смотрится замечательно…
Киновед Александр Федоров
Два господина N / Dwaj panowie 'N'. Польша, 1961.Режиссер и сценарист Тадеуш Хмелевски (по одноименной новелле Рышарда Гонтажа и Зигмунда Шелиги). Актеры: Станислав Микульски, Иоанна Ендрыка, Януш Быльчиньски, Вацлав Ковальски. Прокат в СССР – с 25 февраля 1963: 19,4 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Польше: 2,0 млн. зрителей.
Режиссер Тадеуш Хмелевски (1927-2016) по причине того, что он часто ставил комедии, которые, как казалось советским цензорам, были лишены «подводных камней», стал в 1960-х – 1970-х любимцем советского кинопроката. Его комедии «Ева хочет спать», «Где генерал», «Приключения канонира Доласа» и др. пользовались зрительским успехом не только в Польше, но и в СССР.
Фильм «Два господина N», в отличие от многих иных работ Тадеуша Хмелевского, не комедия, а шпионский детектив, по ходу действия которого сотрудники польской госбезопасности выходят на след шпиона…
Зрители до сих пор помнят этот фильм:
«Увлекательный шпионский детектив 1960-х (один из лучших образцов польской кинематографической школы), насыщенный острыми сюжетными коллизиями (что завлекает, затягивает с первой минуты и заставляет внимательного зрителя постоянно самостоятельно думать, размышлять, сопоставлять, анализировать – включать мозг). Фильм динамичный, напряженный, интригующий, с неожиданной, стремительной развязкой в финале. … смотрится с явным интересом, на одном дыхании. Кинолента изобилует особыми шпионскими закрутасами и фокусами, необычными криминальными вывертами, непредсказуемыми событиями (некоторые из них с трудом поддаются логическому осмыслению – далеко не все ситуации легко объяснимы и понятны зрителям даже после повторного просмотра), интрига держится до конца фильма, до последней минуты (кто именно является преступником / убийцей и опасным шпионом становится очевидным не сразу)...
Достаточно любопытно увидеть на экране / наблюдать привычный уклад жизни (прочувствовать аромат, эфир бытия / слегка заретушированный повседневный быт) простых поляков, полностью погрузившись в атмосферу, антураж, ауру 1960-х годов прошлого столетия (как своеобразная экскурсия в прошлое, аутентично передающая уникальный вкус жизни тех лет)…» (В. Попов).
Киновед Александр Федоров
Лекарство от любви / Lekarstwo na miłość. Польша, 1965. Режиссер Ян Батори. Сценаристы: Ян Баторы, Иоанна Хмелевская (по мотивам повести Иоанны Хмелевской "Клин клином"). Актеры: Калина Ендрусик, Кристина Сенкевич, Венчислав Глиньски, Анджей Лапицки и др. Прокат в СССР – с 24 апреля 1967: 21,2 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Ян Батори (1921-1981) был одним из самых кассовых польских режиссеров, чьи фильмы "Особняк на Зеленой", "Встреча со шпионом" и др. с успехом шли в советском кинопрокате.
Детективная комедия "Лекарство от любви" порадовала поклонников творчества Иоанны Хмелевской, тем паче, что в ней играли хорошие актеры. Это стильная и ироничная экранизация, где нет ни одной фальшивой ноты.
Калина Ендрусик (1931-1991) замечательно сыграла в этом фильме даму, решившую вступить в опасную игру с преступниками... Да игра всего актерского ансамбля (один Анджей Лапицки чего стоит!) заслуживает всяческих похвал!
Киновед Александр Федоров
Преступник оставляет след / Morderca zostawia ślad. Польша, 1967. Режиссёр и сценарист Александр Сцибор-Рыльски. Актеры: Тадеуш Шмидт, Кристина Миколаевска, Ива Млодницка, Збигнев Цибульски, Барбара Стеслович, Галина Пётровска и др. Прокат в СССР с 3 июня 1968: 16,9 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Польше: 0,8 млн. зрителей.
Режиссер и сценарист Александр Сцибор-Рыльски (1928-1983) долгие годы сотрудничал с Анджеем Вайдой (1926-2016), для которого написал сценарии его знаменитых фильмов «Пепел», «Человек из мрамора» и «Человек из железа». В 1963 году А. Сцибор-Рыльски дебютировал в режиссуре, поначалу в комедийном и драматическом жанрах. Однако в конце 1960-х он поставил два остросюжетных фильма – «Преступник оставляет след» (1966) и «Волчье эхо» (1968).
В детективе «Преступник оставляет след» действие происходит в январе 1945 года, в только что освобожденном от гитлеровцев польском городе. Недавние подпольщики хотят найти исчезнувшую картотеку осведомителей и тайных агентов гестапо…
Кинокритик Михаил Трофименков писал, что в фильме «Преступник оставляет след» «вроде бы на стороне героев — вся сила новой, народной власти. Но Лотар и его товарищи окружены аурой беззащитного одиночества. Помочь Лотару может лишь материализовавшийся призрак — одинокий мститель Климчук, как маньяк, коллекционирующий в своем разрушенном логовище каски убитых им немецких солдат. … Апофеоза бред достигает, когда, казалось бы, брезжит хоть какой-то луч света в удушливой ночи, когда героям кажется, что они разоблачили призрака-убийцу. Но призраков оказывается слишком много, как убийц — в "Убийстве в Восточном экспрессе" Агаты Кристи...» (Трофименков, 2011).
Зрители XXI века все еще вспоминают об этом, как сейчас принято говорить, «атмосферном» и психологически убедительном фильме, ставшим одним из последних в жизни выдающегося польского актера Збигнева Цибульского (1927-1967).
«Довольно увлекательный военный детектив / остросюжетный криминальный польский боевик: завлекает, затягивает с первой минуты… Великолепен актёрский состав… Фильм динамичный, напряженный, с интригующим головоломным расследованием и неожиданной, стремительной развязкой в финале (сеть паутины подлой лжи, запутанный клубок криминальных событий, лихо закрученных/свёрнутых, сжатых в тугую сценарную пружину). Фильм точно нескучный (солидная доза убийств, яростных погонь, оглушительной стрельбы и внезапных резких звуковых эффектов), смотрится с явным любопытством, на одном дыхании.
Автору сценария и режиссёру удалось создать захватывающий сюжет с различными хитросплетениями и непредсказуемыми событиями/«чудесами», рядом драматических перипетий, творчески воссоздать и превосходно передать зрителю особую зловещую атмосферу жутковатого военного времени, загадочное, гнетущее напряжение ледяного дыхания неизвестного (под соответствующую фоновую музыку), мерзкое ощущение тотального предательства, наглого вранья...
Криминальная интрига держится до конца фильма: поиск коварного убийцы-предателя (и картотеки осведомителей), его безудержное преследование по оставленным грязным следам (а он, продажная шкура, изрядно натоптал, да ещё и снова кроваво насвинячил) – сложнейшие догонялки без устали по угрожающе тёмным этажам, бесконечному лабиринту беспорядочно переплетающихся холодных коридоров, множеству сложных лестниц, запутанным ходам подвала и коньку ржавой крыши пустого «мрачного зданьица»…
Данный занимательный кинофильм сочетает в себе все необходимые компоненты крепкого военного детектива. И сейчас смотрится с неподдельным интересом, а уж для своего времени, учитывая совершенно уникальный историко-культурный контекст, кинолента снята просто отлично... Для советских зрителей конца 1960-х – просто шик!» (В. Попов).
«Классический детектив с многоходовым сюжетом, ощущением тотального одиночества и темой предательства. … Сценарист и режиссер Александр Сцибор-Рыльски сам сражался в «Серых шеренгах» и Армии Крайовой. Потому, он знал, о чем рассказывал. И сделал это талантливо. Удушающее ощущение предательства передано безукоризненно, с четким ощущением липкости опутавшей главных героев паутины заговора. Остросюжетная интрига закручивается пружиной, обещая неожиданную развязку» (Анкокс).
Киновед Александр Федоров
Только погибший ответит / Tylko umarły odpowie. Польша, 1969. Режиссер Сильвестр Хенчиньски. Сценарист Анджей Выджиньски (роману Артура Морены «Для мертвых время остановилось»). Актеры: Рышард Филипски, Эва Вишневска, Януш Клосиньски и др. Прокат в СССР с 28 июня 1971: 18,0 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Польше: 0,6 млн. зрителей.
Режиссер Сильвестр Хенчиньски (1930-2021) – один из самых коммерчески успешных режиссеров Польши. Его комедийная трилогия «Все свои», «Тут крутых нет», «Люби или брось» пользовалась огромным успехом у публики. Но на счету и такие популярные картины как «Только погибший ответит», «Легенда», «Великий Шу» и др.
Шпионский детектив «Только погибший ответит» рассказывает о поисках немецких агентов на польском оборонном заводе…
Зрители XXI века до сих пор с удовольствием вспоминают об этом фильме:
«Один из лучших детективов! Смотрел его в начале 1970-х по TV. Потом специально ходил в кино на повторный просмотр. Фильм без традиционного счастливого конца, но тяжёлого осадка в душе нет. Может быть, благодаря хорошей режиссуре, замечательной игре актёров. Но хотелось бы непременно выделить оригинальную музыку Войцеха Киляра, она завораживает и ведёт тебя по всему фильму, многое проясняя» (Барбитомакус).
«Всем, всем, всем рекомендую смотреть этот старый, увлекательный и вместе с тем глубоко психологичный польский шпионский детектив! … Как я разузнал, фильм основан на вполне реальных событиях (выявлении западногерманской шпионской сети), хотя они подверглись значительной художественной переработке…» (А. Попов).
Киновед Александр Федоров
Где третий король? / Gdzie jest trzeci król? Польша, 1966. Режиссер Рышард Бер. Сценарист Мацей Сломчиньски (Джо Алекс). Существует также одноименная повесть Джо Алекса (Мацея Сломчиньского). Актеры: Анджей Лапицки, Калина Ендрусик, Алиция Вышиньска, Тадеуш Кондрат, Мария Ваховяк, Венчислав Глиньски, Рышард Петруски, Францишек Печка, Войцех Покора, Збигнев Юзефович, Адам Павликовски и др. Прокат в СССР – со 2 октября 1967: 13,8 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Польше: 1,1 млн. зрителей.
Режиссер Рышард Бер (1933-2004) – один из самых известных польских режиссеров («Где третий король?», «Кукла», «Отель класса люкс», «Таис», «Незнакомка», «Железная река» и др.).
Польской милиции становится известно, что готовится кража ценной картины в одном из музеев, расположенном в старинном замке. Во избежание этого решено заменить подлинник копией…
Пригласив на главную роль чутко чувствующего особенности жанра Анджея Лапицкого (1924-2012), Рышард Бер снял изощренный ироничный детектив как шахматную партию, где у каждого персонажа есть свой главный ход…
Зрители XXI века с удовольствием вспоминают этот неординарный детектив:
«Всегда по возможности с пересматриваю этот фильм. Очень хороший детектив с прекрасным актерским составом. … Развязка детектива довольно неожиданная» (И. Питер).
«Блестящий классический (интеллектуальный) детектив… Увлекательный фильм, насыщенный острыми сюжетными коллизиями. Великолепный звёздный состав польских актёров тех времён. Потрясающе таинственна и бесподобно созданная режиссёром камерная атмосфера ночного средневекового замка… Всё это создает у зрителей определенный настрой, вызывает у них нужные эмоции (чувства тревоги, опасности, волнения, непредсказуемости и неподдельного страха), мысли и позволяет им (наслаждаясь атмосферностью соучастия) ощутить реалии увиденного, глубже погрузиться в происходящее действие на экране» (В. Попов).
Киновед Александр Федоров
Кошачьи следы / Kocie ślady. Польша, 1971. Режиссёр Павел Коморовски. Сценаристы: Павел Коморовски, М. Патковски (по повести М. Патковского «Выстрелы на турбазе»). Актеры: Януш Гайос, Иоанна Ендрыка, Мечислав Павликовски, Алиция Яхевич и др. Прокат в СССР – с 19 ноября 1973: 13,7 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссёр Павел Коморовски (1930-2011) ставил фильмы разных жанров, некоторые из которых попали в советский кинопрокат («Ущелье ведьм», «Явка на Сальваторе», «Кошачьи следы»).
На польском горном курорте погибают двое австрийцев. Начинается расследование…
Сегодня об этом рядовом детективе почти никто не вспоминает…
Киновед Александр Федоров
Чертово ущелье / Czarci zleb. Польша, 1950. Режиссеры: Тадеуш Каньски, Альдо Вергано. Сценаристы: Умберто Барбаро, Тадеуш Каньски, Альдо Вергано. Актеры: Тадеуш Шмидт, Алина Яновска, Владислав Качмарски и др. Прокат в СССР – с 1950: 10,6 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Польше: 8,0 млн. зрителей.
Актер и режиссер Тадеуш Каньски (1902-1950) за свою короткую жизни сумел поставить только один фильм, который вышел на экраны в год его смерти.
Режиссер и сценарист Альдо Вергано (1891-1957) считался одним из зачинателей итальянского неореализма («Солнце еще всходит», «Люди вне закона»), и «Чертово ущелье» - единственный его фильм, снятый в Польше.
Приключенческий фильм «Чертово ущелье» рассказывает о том, как польский пограничник встает на пути контрабандистов…
Киновед Валентина Колодяжная (1911-2003) писала, что фильм «Чертово ущелье» «должен был рассказать о жизни польских пограничников, о новых отношениях между солдатами и командиром, о путях, которые привели простого деревенского парня к пониманию ответственности перед родиной. Конфликт строился на реальной основе: бывший богач пытается тайно вывезти из страны коллекцию принадлежавших ему старинных произведений искусства, которые стали теперь народным достоянием. При помощи своих чехословацких товарищей коллекцию перехватывают польские пограничники.
Но фабула была взята из арсенала старого буржуазного детектива, и ничто не могло изменить его природы. Оттуда перекочевала история денежной купюры, ставшей опознавательным знаком; немая девушка, неясно объяснившая происшедшее и запутавшая ситуацию; пуля, попавшая незаметно для героя в рюкзак, который он нес на плечах и т.д. В результате фильм «Чертово ущелье» оказался половинчатым: в нем было рассказано о жизни новой Польши, о дружбе народов, о преданности родине и одновременно резали глаз штампы старого коммерческого детектива.
Фильм имел успех и в Польше и за ее рубежами, но главным образом благодаря мотивам новой действительности, окрашивавшими штампы. Он был очень хорошо снят опытным оператором Адольфом Форбертом. Особенно сильное впечатление производила лыжная погоня пограничников за преступниками на обширных, покрытых снегом склонах гор. И снова, как и в случае с кинокомедиями, последующие постановки этого периода принесли мало нового в приключенческом жанре, они лишь повторяли найденное в «Чертовом ущелье» (Колодяжная, 1974: 13).
Сегодня этот ничем невыдающийся фильм основательно забыт…
Киновед Александр Федоров