Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Вход бесплатный

Константин Савицкий. Полузабытый талант дореволюционной России

В тени громких имён русской живописи - Репина, Шишкина, Левитана, Поленова, Крамского - нередко теряется имя художника, чьи работы били в самое сердце реальности: Константина Аполлоновича Савицкого. Он не искал славы, не писал монументальных исторических полотен для дворцов, но стал одним из голосов передвижничества. Картины Савицкого дышат правдой жизни: тяжесть крестьянского труда, боль утраты, тревога эпохи — всё это он передавал с поразительной честностью. И хотя сегодня имя Савицкого не звучит так громко (художника вспоминают чаще всего, как соавтора Шишкина по картине "Утро в сосновом лесу"), его наследие хранится в лучших музеях страны, включая Третьяковку, напоминая нам, что настоящий талант не зависит от шума славы, он живёт в каждом взгляде, брошенном на его полотна. Кстати, одно из ярких свидетельств его таланта, это художественная школа, взращённая им в Пензе буквально "с нуля". А теперь немного расскажу о жизни живописца и покажу репродукции его произведений. Константин
Оглавление

В тени громких имён русской живописи - Репина, Шишкина, Левитана, Поленова, Крамского - нередко теряется имя художника, чьи работы били в самое сердце реальности: Константина Аполлоновича Савицкого. Он не искал славы, не писал монументальных исторических полотен для дворцов, но стал одним из голосов передвижничества.

Картины Савицкого дышат правдой жизни: тяжесть крестьянского труда, боль утраты, тревога эпохи — всё это он передавал с поразительной честностью. И хотя сегодня имя Савицкого не звучит так громко (художника вспоминают чаще всего, как соавтора Шишкина по картине "Утро в сосновом лесу"), его наследие хранится в лучших музеях страны, включая Третьяковку, напоминая нам, что настоящий талант не зависит от шума славы, он живёт в каждом взгляде, брошенном на его полотна.

Кстати, одно из ярких свидетельств его таланта, это художественная школа, взращённая им в Пензе буквально "с нуля". А теперь немного расскажу о жизни живописца и покажу репродукции его произведений.

Портрет художника К.А. Савицкого

Автор Грандковский Николай Карлович
Автор Грандковский Николай Карлович

Константин Аполлонович Савицкий родился в 1844 году, в Таганроге, в семье военного врача, место его рождения иногда указывают как село Красный Холм, позднее переименованное в Бароновку.

Юные годы художника были связаны с родным городом, он поступил на обучение в Таганрогскую классическую мужскую гимназию.

Коронация императора Александра III

1883 год. Бумага, акварель, гуашь 60,7 x 41,1 см Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
1883 год. Бумага, акварель, гуашь 60,7 x 41,1 см Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Судьба оказалась неласковой к юному Савицкому, он рано лишился родителей. В этой непростой ситуации родственники приняли решение отдать мальчика на воспитание в частный пансион, действовавший при Лифляндской дворянской гимназии.

Учебное заведение располагалось в местечке Биркенруэ Венденского уезда Лифляндской губернии.

Окончив пансион в 1862 году, К. А. Савицкий сделал важный шаг в своей творческой биографии, поступил в Императорскую Академию художеств, выбрав класс исторической живописи. В Академии он обучался под руководством выдающихся мастеров, профессоров Фёдора Бруни, Алексея Маркова и Павла Чистякова.

Мечты

Вторая половина XIX века. Холст, масло 62,5 х 84,5 см. Нижегородский государственный художественный музей
Вторая половина XIX века. Холст, масло 62,5 х 84,5 см. Нижегородский государственный художественный музей

Учёба в Академии стала для Савицкого временем ярких достижений и признания его таланта. За годы обучения художник был удостоен семи медалей.

В 1868 году он получил три малые серебряные медали за картину "Шарманщик". Следующий год принёс большую серебряную медаль, её присудили за эскиз "Распятие Христа". В 1870 году Савицкий удостоился сразу двух наград, большой серебряной медали за полотно "Посещение больного сына" и большой поощрительной медали за работу "Часовой у порохового погреба". Вершиной академических успехов стала малая золотая медаль, вручённая в 1871 году за программу "Каин и Авель".

Эта награда открыла перед художником новые возможности, Академия отправила его за границу, где до 1874 года он получал стипендию императора Александра II.

Ремонтные работы на железной дороге

1874 год. Холст, масло. 100 x 175 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва
1874 год. Холст, масло. 100 x 175 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва

За рубежом Савицкий активно расширял свой художественный кругозор, он посетил художественные академии Дрездена и Дюссельдорфа, а затем обосновался в Париже. Во французской столице художник не только впитывал новые творческие идеи, но и увлёкся гравюрой по металлу, осваивая эту тонкую технику.

Панихида на кладбище на девятый день

-5

Творческая жизнь Савицкого была тесно связана с развитием отечественного искусства. С 1872 года он регулярно участвовал в выставках как экспонент, а в 1878 году стал членом Товарищества передвижных художественных выставок. Его работы получили международное признание, в 1878 году художник выставлялся на Всемирной выставке в Париже, а в 1882 году, на Всероссийской художественно‑промышленной выставке в Москве.

Путешественники в Оверни

1876 год. Холст, масло 119 х 181 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
1876 год. Холст, масло 119 х 181 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

В 1875 году по неизвестным причинам жена Савицкого наложила на себя руки.

После этой утраты художник принял решение вернуться в Россию. Но на некоторое время он поселился в Динабурге, и именно этот период стал чрезвычайно плодотворным в его творчестве.

Здесь были созданы некоторые из самых значительных произведений мастера, среди которых особенно выделяются полотна "Встреча иконы" (1878) и "На войну"(1880).

Встреча иконы

1878 год. Холст, масло. 141 x 288 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва
1878 год. Холст, масло. 141 x 288 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва

У Константина Аполлоновича Савицкого было двое сыновей, Георгий и Андрей.

На войну

1888 год. Холст, масло. 207 x 303 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
1888 год. Холст, масло. 207 x 303 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

В период с 1883 по 1889 год Константин Аполлонович Савицкий проживал в Санкт‑Петербурге, где посвятил себя педагогической деятельности, он преподавал в Центральном училище технического рисования барона А. Л. Штиглица.

Дети в избе

1860-е. Холст, масло 32,4 х 43,5 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
1860-е. Холст, масло 32,4 х 43,5 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

В 1891 году Савицкий переехал в Москву, где получил должность преподавателя в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Его профессионализм и авторитет в художественных кругах быстро принесли свои плоды, с 1894 года он возглавил натурный класс этого престижного учебного заведения.

Педагогическая деятельность Савицкого получила широкое признание, в 1895 году его избрали действительным членом Императорской Академии художеств.

Кульминацией официального признания его заслуг стало присвоение в 1897 году звания академика живописи "за известность на художественном поприще".

У мирового судьи

Холст, масло.Пермская государственная картинная галерея
Холст, масло.Пермская государственная картинная галерея

Существенный поворот в биографии Савицкого произошёл благодаря неординарному историческому событию. После трагической гибели в 1890 году в Париже генерал‑лейтенанта Николая Селивёрстова, убитого польским социалистом Сигизмундом Падлевским, в силу вступило завещание покойного.

Согласно воле генерала, городская казна Пензы получила внушительное наследство, 300 тысяч рублей, а также ценную коллекцию книг и картин. Ключевым условием завещания была организация в Пензе художественной школы, которая должна была носить имя наследователя.

Женский портрет

1897 год. Холст, масло 72 х 68 см. Тюменский музей изобразительных искусств
1897 год. Холст, масло 72 х 68 см. Тюменский музей изобразительных искусств

В 1898 году были учреждены картинная галерея и художественное училище имени Н. Д. Селивёрстова. Эти учреждения поступили в ведение Императорской Академии художеств и Министерства императорского двора. На пост первого директора новообразованных учреждений был назначен Константин Савицкий, выбор оказался более чем удачным.

Художник подошёл к своим обязанностям с исключительной ответственностью, лично разработал образовательную программу училища и внёс существенные изменения в планировку здания, оптимизировав пространство для учебного процесса.

Темные люди

1882 год. Холст, масло 106,5 х 191 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
1882 год. Холст, масло 106,5 х 191 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Инициативы Савицкого принесли ощутимые плоды для развития художественного образования. Благодаря введённой им практике лучшие выпускники пензенского училища зачислялись без экзаменов в Училище Академии художеств в Петербурге, что открывало перед талантливой молодёжью широкие перспективы.

Кроме того, усилиями Савицкого Пенза стала частью общероссийского художественного процесса, в 1898 году сюда была направлена XXVI передвижная художественная выставка, а в 1901 году, XXIX передвижная выставка.

У себя на хуторе

1880-е. Бумага на картоне, масло 15 х 21,5 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва
1880-е. Бумага на картоне, масло 15 х 21,5 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Константин Аполлонович Савицкий возглавлял художественное училище в Пензе вплоть до своей кончины, наступившей 31 января (13 февраля) 1905 года.

Похоронили художника и педагога на Митрофановском кладбище в Пензе, где его память чтут как основателя местной художественной школы и человека, внёсшего неоценимый вклад в развитие отечественного искусства.

Крутой спуск

1902 год. Холст, масло 71,5 х 89 см. Пензенская областная картинная галерея им. К.А. Савицкого
1902 год. Холст, масло 71,5 х 89 см. Пензенская областная картинная галерея им. К.А. Савицкого

А вам нравится творчество художника? Что из его работ, вы бы выделили?

Спасибо за внимание. Буду благодарна вашим лайкам.