Кто придумал «Чёрный квадрат»? Казимир Малевич в 1915 году? А вот и нет. За 30 лет до него какой-то французский бородач уже выставлял чёрное полотно. А потом белое, красное и даже зелёное. Его называли безумцем, а он просто смеялся над искусством. И опередил авангард на полвека. Знакомьтесь - Альфонс Алле, король чёрного юмора и отец чёрного квадрата, который так и не получил заслуженной короны.
Кто он?
Альфонс Алле был французским журналистом, писателем и профессиональным эксцентриком, известный своим острым языком и мрачными абсурдистскими выходками. Он вращался в центре парижской богемы, в культовом кабаре «Le Chat Noir» - «Чёрный кот». Там собирались поэты, художники, анархисты, пьяницы, сумасшедшие и просто весёлые люди. Их объединяло одно: они ненавидели скуку и серьёзность. Алле был гу них главным заводилой. Он придумал движение «Бессвязное искусство», первый в истории панк-арт. Девиз: «Серьёзность - наш враг». Их выставки были антисалонами: вместо академических полотен там выставляли горшки, чучела, абсурдные объекты. И, конечно, монохромные квадраты.
Так сколько же было этих квадратов? Давайте по порядку. В 1882 году его соратник Поль Бийо выставил на выставке чёрный прямоугольник под названием «Битва негров в туннеле глубокой ночью». Это был ещё не квадрат, но идея уже была запущена. На следующий год Алле показал своё чёрное полотно - «Битва негров в пещере глубокой ночью». Почти квадрат, но не совсем. И только в 1893 году он наконец превратил прямоугольник в квадрат и опубликовал его в своём «Первоапрельском альбоме».
Вот он, тот самый чёрный квадрат. До Малевича было еще 22 года
Но Алле не остановился на чёрном. Потом он создал белую картину - «Первое причастие бесчувственных девушек в снегу», красную - «Апоплексические кардиналы, собирающие помидоры на берегу Красного моря», зелёную - «Влияние банки с зелёными оливками на кулинарное искусство». И даже серую и жёлтую - с названиями не менее абсурдными. Главное открытие Алле: название важнее содержимого. Это был чистый концептуализм за полвека до того, как это слово вошло в обиход.
Пока импрессионисты ловили свет и мгновение, Алле выставлял белый квадрат и высмеивал саму идею мимолётного впечатления. Его абсурдные объекты - горшки, чучела, непонятные конструкции - были настоящей революцией задолго до сюрреалистов. Даже пуантилистам досталось: одна из его работ так и называлась - «Нео-импрессионистский художник». Он бил наотмашь по самому пафосному, что было в искусстве того времени, превращая высокое искусство в балаган. Импрессионисты тоже были бунтарями, но они хотели, чтобы их принимали всерьёз. Алле же хотел, чтобы над ними смеялись. В этом разница между революцией и троллингом.
Но Алле троллил не только живопись. В 1897 году он опубликовал ноты «Траурного марша для похорон великого глухого». В нотах - 24 такта абсолютной тишины. Ни одной ноты. Джон Кейдж напишет свою знаменитую «4'33''» - пьесу, полностью состоящую из тишины, - только в 1952 году. Кейджа назовут потом гением авангарда. Алле при жизни называли просто клоуном.
Троллил он и в жизни. Работая в аптеке отца, он давал пациентам смесь абсента и кофеина. Клиенты чувствовали себя лучше, потому что забывали о болезнях. Это была одна из первых продуманных «пустышек» в истории медицины. Он придумал рецепт гусиного паштета, который сам называл «Жареное яйцо со слизью». Сегодня это классика французской кухни. А однажды разослал приглашения на собственную смерть. Пришла толпа народу, чтобы посмотреть, как он будет умирать. А Алле просто сидел в углу и тихо ржал.
В конце октября 1905 года 51-летний Алле почувствовал себя плохо. Врач поставил серьёзный диагноз - застой лёгких - и потребовал строжайшего постельного режима в течение как минимум шести месяцев. Иначе смерть. Конечно же, истинный король розыгрыша не мог последовать такому скучному совету. «Забавные люди, эти врачи! Они серьёзно думают, что смерть страшнее, чем шесть месяцев в постели»! На следующий же день он отправился гулять. А вечером, 28 октября 1905 года, в одной из комнат отеля «Британия» в Париже, его не стало. Но и здесь он не мог уйти без последнего перформанса. Накануне смерти, в кругу друзей, он с улыбкой объявил, что собирается умереть. Все восприняли это как очередную шутку. Никто ему не поверил.
При жизни Алле был знаменит. У Альфонса Алле не было чёткой границы между искусством и жизнью, между шуткой и литературой. Жонглёр словами, тонкий лингвист, виртуозный мастер каламбура, игра слов . Чаще всего этот путь приводил Альфонса Алле к абсурду, случайному открытию или так называемому чёрному юмору. Он не делал карьеру. Он не строил империю. Он просто жил и развлекался. И при этом он стал знаменитым писателем, заработал кучу денег, вошёл в историю как предтеча концептуализма и опередил авангард на полвека.
То есть он достиг всего этого между делом. На ходу. Не напрягаясь. Потому что ему было интересно.
И вот это, наверное, самое обидное для всех серьёзных художников, которые годами выстраивали свои системы, писали манифесты, страдали, искали себя. А какой-то бородач просто шутил, и у него это получалось гениально.
После смерти его имя быстро стёрли из истории искусства. Его картины ничего не стоили - слишком «несерьёзно». Его шутки не вписывались в академические каноны. Идеи украли и развили более серьёзные художники. Про него говорили: «Он как корова - его доят, а он мычит». Сам он тоже саркастически называл себя «коровой», у которой воруют молоко. В его собственном некрологе ошиблись с датами. Его могила была утеряна во время войны. Альфонс Алле, был забыт в течение тридцати лет, пока сюрреалисты и знаменитые литераторы, такие как Саша Гитри и Жак Превер снова не возвратили его сомнительные шутки широкой публике. Андре Бретон, основатель сюрреализма, включил его в свою «Антологию чёрного юмора», назвав предтечей всего движения. Жан Кокто отозвался о нём как о «принце рассказчиков».
Если бы он жил сегодня, то был бы точно звездой TikTok с миллионами подписчиков. Абсурдные мемы, ироничные обзоры, розыгрыши - его главный конёк и призвание. Сегодняшние зумеры с их сюрреалистичными подборками и бессмысленными челленджами - прямые наследники «Бессвязного искусства». Алле ставил белый квадрат и называл его «Первое причастие бесчувственных девушек в снегу» - это же чистый шитпостинг XIX века. Он опередил не только искусство, но и интернет.
Но он не хотел быть гением - он хотел смеяться. И в этом, возможно, его настоящее величие. Он показал, что искусство может быть не только храмом, но и балаганом. И это не обязательно плохо. Просто оказалось, что для того, чтобы войти в историю, нужно не только придумать нечто гениальное, но и иметь мужество называть это высоким искусством с каменным лицом. У Малевича это получилось. У Алле - нет. Или он просто не захотел? Он ушёл из жизни за 15 лет до того, как «Чёрный квадрат» был провозглашен шедевром, который принёс мировую славу, но не ему
Как вы думаете, кто настоящий автор чёрного квадрата - Бийо, Алле или Малевич? Если бы Алле сегодня вёл TikTok, его бы забанили или он стал бы королём мемов?
Мы в ВК https://vk.com/club237273652.
#историяискусства #альфонсалле #черный квадрат #историяживописи #абсурд #искусствобезскуки