Requiem in White "Of the Want Infinite" 1994 (Apocalyptic Vision)

Американская готическая сцена известна в мире намного меньше британской. Если не брать в расчёт некоторые проекты Розза Уильямса и London After Midnight, может вообще показаться, что её просто не было. По крайней мере, исполнителей ранга Sisters of Mercy, Bauhaus, Mission, Joy Division и многих прочих англичан по ту сторону океана по сути не существовало. Да и большинство из немногих американских групп было сосредоточено на западном побережье, в Лос-Анжелесе и его окрестностях. Ещё интереснее в данном контексте то, что и диски свои штатовские готы предпочитали издавать в Европе, где интерес к подобного рода музыке изначально был выше, регулярно проводились различные мероприятия, альбомы окологотических коллективов продавались весьма неплохими тиражами, выпускались специализированные журналы, и в целом тёмная сцена была реально сильнее. Тем не менее, в Америке и в начале 90х были очень интересные исполнители, и касалось это не только Калифорнии, но атлантического побережья. К таким, по моему разумения, относилась и эта команда, образовавшаяся в Бостоне в середине 80х, и реализовавшая к моменту своего распада два полноформатника. Второй из них, о котором я и попытаюсь написать, вышел по сути уже post mortem, когда коллектив находился в состоянии творческой агонии, раздираемый противоречиями и личностного, и музыкального толка. Что любопытно, и сей релиз также вышел в Старом Свете - на немецком лейбле, дочерней фирме авторитетной корпорации Trisol, специализирующейся как раз на окологотических жанрах и на некоммерческой разновидности электронной музыки. С самого начала своего существования движущей силой проекта стали гитарист Док Хэммер и вокалистка Лиза Хоул, ставшие впоследствии супругами. Именно эффектное сочетание довольно специфического, чувственного и сильного вокала Лизы и весьма жёсткого и грубого гитарного саунда можно было назвать изначально некоей фишкой, позволившей команде заявить о себе и обратить на себя внимание сначала любителей подобного рода музыки на восточном побережье Америки, а затем, благодаря выпуску пары демо-лент, а также альбома, выпущенного за свой счёт - упомянутого выше немецкого сублейбла. К сожалению, к этому времени разногласия внутри команды привели к её распаду. Дуэт креативщиков основал новый проект, но о нём я, может быть, вспомню когда-нибудь позже, а теперь можно поговорить и о музыке квартета. Можно сказать, что она стала результатом специфического компромисса между типично американской разновидностью готики, характерной особенностью которой было обилие отсылок к сторонним жанрам музыки, и классической первой волной британской сцены, причём ближе всего стилистически группы была, несмотря на наличие женского вокала, к Bauhaus. Музыку бостонцев имеет смысл называть довольно жёсткой, порой грубой, где-то даже варварской, с упором на создание прежде всего атмосферных, меланхоличных, сумрачных произведений, насыщенных тяжёлым гитарным звуком, рельефным, выпуклым басом, яркими ударными (ребята довольно долго искали по-настоящему классного барабанщика, и нашли его лишь на самом закате карьеры), незаметными и очень тактичными партиями синтезаторов и великолепным вокалом упомянутой уже Лизы. Родом она, кстати говоря, из знаменитого Салема, известного на весь мир процессами над ведьмами, и, видимо, некие колдовские флюиды предков перешли к ней от пра-прабабушек. По крайней мере, её поистине превосходный голос способен заколдовать любого поклонника подобного рода музыки. Её манера пения несомненно заслуживает внимания, ибо, во-первых, она не пытается подражать никому из своих именитых коллег по тёмной сцене, и, во-вторых, использует самые различные формы и приёмы вокального искусства - от оперного пения в треке "C.F." до ангельских хоралов, пост-панковских рулад и отсылок к качественной поп-музыке. Беря в расчёт упомянутое уже стремление многих американских готических банд к стилистическим экспериментам, нелишне будет отметить заигрывания ребят с авангардистскими эскападами ("La Perdida De Un Encanto Infantil"), явный налёт психоделии в некоторых номерах, интересные мелодические решения, тонкий восточный флёр, лучше всего проявляющийся в трайбл-ритмике, а также вполне осознанное желание создать свой собственный, ни на кого более не похожий стиль, используя для этого весьма ограниченный круг изобразительных средств. Порой им это удаётся, порой это звучит несколько спорно (например, не слишком гармонично в отдельных местах сочетается лёгкий женский голос и почти металические гитарные риффы), однако в целом это более чем успешная попытка. Группа для тех, кто ищет нечто новое (или, если точнее, хорошо забытое старое) в изъезженном вдоль и поперёк за прошедшие десятилетия жанре.