Хенаро Перес Вильямиль (1807-1854) считается основоположником жанровой пейзажной живописи в Испании и великим пейзажистом-романтиком.
Он начал свое художественное образование в Военной академии Сантьяго-де-Компостела, где сразу же прославился своими способностями рисовальщика.
В 1823 году, раненный в бою с французскими войсками герцога Ангулемского, он был переведен в Кадис в качестве военнопленного. Там он начал развивать свой талант живописца, особенно пейзажиста.
Позже он вместе со своим братом, также художником, переехал в Пуэрто-Рико, чтобы работать над оформлением театра Тапиа в Сан-Хуане.
Вернувшись в Испанию в 1833 году, Хенаро решил отправиться в путешествие по Андалусии, где встретил шотландского художника Дэвида Робертса (1796-1864), одного из великих мастеров английской романтической пейзажной живописи, который, несомненно, оказал решающее влияние на стиль уроженца Ферроля, особенно на его концепцию пейзажа.
В 1844 году Перес Вильямиль поселился в Мадриде, а в следующем году получил звание академика за заслуги в секции пейзажной живописи Королевской академии изящных искусств, где в 1845 году стал заместителем директора.
С тех пор его профессиональный престиж неуклонно рос, что привело к его назначению почётным придворным художником Изабеллы II и награждению такими наградами, как кавалер ордена Карла III, кавалер ордена Леопольда Бельгийского и кавалер французского ордена Почетного легиона.
Художник, отличавшийся быстрой и точной техникой исполнения, особенно одаренный в рисовании, оставил после себя значительное наследие, включая акварели, карандашные эскизы и картины, несмотря на свою раннюю смерть.
Особенно примечательна его работа как странствующего художника; он путешествовал по Испании, собирая вдохновение для своих картин, в основном, пейзажей, городов и ландшафтов.
В своих работах он сочетал реализм, основанный на наблюдении за природой, с фантазией своего уникального воображения.
Превосходным примером его стиля является этот фантастический вид интерьера собора, свидетельствующий о великолепном мастерстве Переса Вильямиля как живописца монументальных интерьеров.
Используя густую пастозную технику и яркие мазки, он изображает все элементы храма: скульптуры, алтарные образы, гробницы..., создавая таким образом романтическое изображение, отражающее величие здания.
Кроме того, его внимание к деталям приводит к включению в сцену большого количества фигур, популярных в то время, которые оживляют картину и придают ей оригинальность.