Моя любовь к роману началась в моем 11 классе при подготовке к ЕГЭ. Моя репетитор, готовившая мне горячие бутербродики на каждое занятие (может благодаря им я стала гастрономическим обозревателем?), считала эту книгу потрясающе подходящей почти подо все темы, которые могли попасться в сочинениях. Поэтому моя первоначальная любовь к роману была «по расчету».
На самом деле я заигрываю и, конечно, роман и лично на меня произвел впечатление. И дело не в горячих бутербродиках на занятиях и тот самый «нужный пазл» подо все темы. Нет, отнюдь. Это правда книга, миры которой меня поразили и я многому научилась. Я участвую в конкурсе ко Дню русского языка, вот ссылка на тематический канал. Поддержите меня и мою статью.
Про вечную борьбу добра со злом, цензуре (собственной и внешней), любовных терзаний или выбора чужого мнения. Целый блок книги посвящен библейской философии, это же целый роман в романе. Книга поражает наличием нескольких сюжетных линий внутри одного произведения: Мастер пишет роман и мы узнаем о действиях внутри книги. Потрясающе.
Внутри романа: мои любимые персонажи и сцены
Каждый раз, когда я вспоминаю эту книгу, перед глазами возникают отдельные сцены и персонажи. Причём не только главные герои, но и множество второстепенных, которые делают роман удивительно живым и многогранным.
С первых страниц меня захватывает встреча на Патриарших прудах. Председатель правления МАССОЛИТа Михаил Берлиоз и поэт Иван Бездомный спорят о существовании Иисуса, а загадочный иностранный профессор Воланд неожиданно вмешивается в разговор. Уже в этот момент становится понятно, что привычная реальность вот-вот перевернётся. Предсказание Воланда о скорой смерти Берлиоза кажется невероятным, но вскоре сбывается самым страшным образом.
Особое впечатление на меня всегда производил Воланд. Он не выглядит классическим злодеем. Напротив, многие его поступки заставляют задуматься о справедливости. Воланд словно проводит проверку людей на честность, порядочность и человечность. Его знаменитый вопрос о том, изменились ли москвичи внутренне, остаётся актуальным и сегодня. А вы как думаете?
Очень интересен и Коровьев-Фагот — странный человек в клетчатом пиджаке и пенсне. Он постоянно иронизирует, разыгрывает окружающих и создаёт вокруг себя атмосферу абсурда. Вместе с Бегемотом они становятся источником многих сатирических сцен, через которые Булгаков показывает человеческие слабости: жадность, тщеславие и стремление к лёгкой наживе.
Одной из самых ярких сцен романа для меня всегда был сеанс чёрной магии в театре Варьете. Зрители жадно хватают деньги и дорогую одежду, забывая о здравом смысле. Позже выясняется, что все полученные богатства были иллюзией. Этот эпизод кажется смешным, но одновременно показывает, насколько легко человек поддаётся соблазнам. Кажется, очень хорошо соотносится с современным миром, да?
Центральное место в романе занимает история Мастера и Маргариты. Мастер — талантливый писатель, создавший роман о Понтии Пилате. Однако критика, непонимание и травля буквально ломают его жизнь. Особенно сильное впечатление на меня произвёл эпизод, когда Мастер рассказывает о том, как сжёг рукопись своего романа. В этой сцене чувствуется его отчаяние и одиночество. Но именно тогда появляется одна из главных мыслей произведения. Когда Воланд произносит знаменитую фразу: «Рукописи не горят», становится понятно, что настоящее искусство невозможно уничтожить. Для меня эта идея является одной из важнейших во всём романе.
Маргарита же вызывает у меня искреннее восхищение. Она любит Мастера настолько сильно, что готова пожертвовать ради него всем. Взять только момент, когда она соглашается стать королевой бала у Сатаны, решение требует огромной смелости. Во время Великого бала Маргарита встречает бесконечную вереницу гостей: преступников, убийц и исторических злодеев. Несмотря на всё происходящее, она сохраняет достоинство и внутреннюю силу.
После бала Маргарита получает право на исполнение желания и здесь раскрывается её характер. Вместо того чтобы сразу попросить что-то для себя, она помогает Фриде — женщине, которую мучает чувство вины за совершённое преступление. Способность сострадать даже незнакомому человеку, кажется, в этом есть смысл жизни.
Остановимся на главах о Понтии Пилате и Иешуа Га-Ноцри. Сначала они кажутся отдельной историей, но постепенно становятся центром всего романа. Особенно меня трогает образ Пилата. Это не жестокий правитель, каким его часто представляют, а человек, который понимает невиновность Иешуа, но не находит в себе мужества спасти его и эта трусость становится причиной многолетних страданий.
Булгаков показывает, что трусость может быть одним из самых тяжёлых человеческих пороков и эта мысль проходит через весь роман и заставляет задуматься о собственных поступках.
Финал произведения тоже оставил отпечаток и к нему я возвращаюсь все чаще. Мастер и Маргарита не получают свет, но обретают покой. Воланд и его свита исчезают, сбрасывая свои земные маски, тогда становится ясно, что за многими смешными и странными образами скрывалось нечто гораздо более глубокое.
Почему я считаю этот роман важным?
Потому что он говорит о вещах, которые никогда не потеряют актуальности: о любви, которая сильнее обстоятельств. О творчестве, которое невозможно уничтожить. О выборе между правдой и страхом. О человеческих слабостях и человеческом достоинстве.
На меня эта книга повлияла прежде всего тем, что научила смотреть на мир иначе. После её прочтения я стала чаще задумываться о мотивах людей, о последствиях своих решений и о том, как важно оставаться верным себе даже в трудные времена.
«Мастер и Маргарита» — это не просто роман о мистике или фантастических событиях. Это книга о человеке, оего страхах, надеждах, ошибках и любви. Именно поэтому спустя десятилетия после написания она продолжает волновать миллионы читателей. И, пожалуй, в этом заключается главное чудо романа Булгакова: каждый раз, открывая его заново, находишь в нём что-то новое и неожиданно важное для себя.