Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Дизайнеров сняли с пьедестала и посадили в Excel

#ктокроменас Когда-то дизайнер в бренде создавал лицо марки. Не просто рисовал вещи и собирал референсы. А задавал характер бренда. Ту самую интонацию, по которой одежду узнавали даже без логотипа. Он мог спорить с производством.
Мог бесить коммерческий отдел.
Мог принести эскиз, от которого у конструктора начинал дёргаться глаз. Но он создавал новое. Во времена моих родителей ходило выражение:
«Увидел дизайнера — убей». Сейчас, на мой взгляд, честнее другое:
«Увидел дизайнера — пожалей». Представьте. Творческий человек встаёт засветло.
Едет в метро 45 минут.
Бежит в офис, потому что за опоздание штраф.
Садится за стол.
Открывает таблицу.
Смотрит продажи.
Мониторит конкурентов, которые уже сами друг у друга всё скопировали.
Собирает референсы в Pinterest. И думает уже не:
«Что мы хотим сказать рынку?» А:
«Что можно безопасно повторить и не получить проблем». То есть дизайнера во многих брендах постепенно превратили в аналитика чужих идей. Не автора.
Не создателя.
Не человека со вкусом

#ктокроменас

Когда-то дизайнер в бренде создавал лицо марки.

Не просто рисовал вещи и собирал референсы. А задавал характер бренда. Ту самую интонацию, по которой одежду узнавали даже без логотипа.

Он мог спорить с производством.
Мог бесить коммерческий отдел.
Мог принести эскиз, от которого у конструктора начинал дёргаться глаз.

Но он создавал новое.

Во времена моих родителей ходило выражение:
«Увидел дизайнера — убей».

Сейчас, на мой взгляд, честнее другое:
«Увидел дизайнера — пожалей».

Представьте.

Творческий человек встаёт засветло.
Едет в метро 45 минут.
Бежит в офис, потому что за опоздание штраф.
Садится за стол.
Открывает таблицу.
Смотрит продажи.
Мониторит конкурентов, которые уже сами друг у друга всё скопировали.
Собирает референсы в Pinterest.

И думает уже не:
«Что мы хотим сказать рынку?»

А:
«Что можно безопасно повторить и не получить проблем».

То есть дизайнера во многих брендах постепенно превратили в аналитика чужих идей.

Не автора.
Не создателя.
Не человека со вкусом.

А в менеджера по аккуратному копипасту.

Причём копируют уже часто даже не сильные мировые бренды. А друг друга.

Один подсмотрел у второго.
Второй повторил за третьим.
Третий адаптировал у четвёртого.
Пятый выложил это на маркетплейс с подписью «тренд сезона».

И вот брендов вроде много, а ощущение, что всё это один огромный магазин с разными бирками.

Потом все удивляются:
почему рынок стал одинаковым;
почему покупатель листает карточки без эмоций;
почему скидка продаёт лучше дизайна;
почему без огромной рекламы бренд почти не замечают.

Потому что творчество внутри многих компаний начали считать слишком рискованной историей.

Долго.
Дорого.
Непредсказуемо.
А вдруг не продастся?

Поэтому вместо сильного дизайна всё чаще выбирают безопасный copy-paste.

Проблема в том, что безопасность тоже стоит денег.

Когда все делают одинаковое, выигрывает уже не лучший продукт.

Выигрывает тот, кто дешевле, быстрее и готов работать с минимальной маржой.

А покупатели тем временем всё сильнее устают от одинаковых вещей. От бесконечной «базы», которая отличается только пуговицами и цветом карточки.

И вот тут дизайнер снова становится важным.

Но только если ему дают быть дизайнером.

А не оператором Pinterest.
Не секретарём трендов.
Не человеком, который не может утвердить пуговицу без пяти согласований.

Потому что сильный дизайн — это не хаос.

Хаос начинается тогда, когда бренд сам не понимает:
кто он,
для кого он,
и зачем существует очередная коллекция.

Без людей, которые умеют создавать новое, рынок очень быстро превращается в склад одинаковых вещей с разными логотипами.