Александр Домогаров возглавил жюри кинофестиваля «17 мгновений...» имени Вячеслава Тихонова. И это символично. Визитка Тихонова - незабываемый Штирлиц. А Домогаров воплотил на экране образ Рихарда Зорге.
- Александр Юрьевич, кем для вас является Вячеслав Тихонов?
- Образец. Актер и человек. Тот, кого нельзя забывать... Память вообще - самое дорогое, что у нас есть. И наши потомки должны знать, что мы умеем помнить. Память всегда рождается только в семье, как и воспитание. Никакой детский сад, никакая школа этого не дадут. Все закладывается дома. Какие книги дома читают родители, какие фильмы смотрят, какие приходят гости - из этого складывается основа. Из этого складывается память... А Тихонов - это эпоха. Он снимался в картинах, которые олицетворяли эту эпоху, на которых воспитывались поколения. Я воспитался, мои дети воспитались. О «Семнадцати мгновениях...» сказано немало, но надо помнить и другие фильмы. Скажем, «Белый Бим Черное ухо» - до сих пор не могу спокойно смотреть...
- Но если говорить о Штирлице и Зорге - что их объединяет? И в чем разница?
- Безусловно, патриотические устремления этих людей роднят наших персонажей. К тому же разговор идет об одной профессии, а люди одной профессии имеют много общего. Но разница существует. И она колоссальная! Вячеслав Васильевич сделал образ настоящего русского разведчика. Рихард Зорге был совершенно другим. И его судьба куда более трагична. Когда я играл своего героя, думал только об одном: как можно было столько лет ждать казни? Ведь Рихард Зорге был арестован в 1941-м, а в 1944-м повешен. Вот это для меня непостижимо...
- Сегодня модно переснимать советские кинохиты. Если вам предложат как бы заменить Тихонова в продолжении или ремейке «Семнадцати мгновений весны», какова будет ваша реакция?
- Мое мнение такое: практически весь Голливуд существует за счет того, что переснимает свои старые фильмы. Картина «Человек со шрамом» была снята много раз, то есть тема гуляет, тема возобновляется. Это то, что касается западного кинематографа. Но мы - другие. Мы просто по всему нашему существованию другие. Создать новую «Кавказскую пленницу» невозможно. Можно простебать, можно посмеяться над сюжетом, над игрой молодых артистов. Но переформатировать то, что создано, нереально. А тем более сделать лучше.
Я думаю, что всячески избегу предложений сняться в новых «Семнадцати мгновениях весны». Могу сказать, что мне поступали подобные предложения сняться в продолжении «Бандитского Петербурга». Но я категорически сказал нет. Понимаете, это уже было. Это было когда-то, и это было хорошо. Если меня спросить, то назову много причин, почему это было хорошо. И почему это стало таким событием в нашем кинематографе...
А «Семнадцать мгновений весны» невозможно переснять. «Белый Бим» невозможно переснять. «Войну и мир» невозможно переснять. То есть можно создать новое произведение, но только, ребята, найдите таких художников, как Бондарчук, который смог поднять такую махину... Приведу маленький пример. «Семнадцать мгновений весны» расцветили - и пропала картина. Ну люди же не идиоты, если они снимали на черно-белую пленку, а тогда уже была цветная. Режиссер Лиознова знала: если она поменяет цвет, то поменяется все! Черно-белая картинка сосредоточена на другом смысле. И так и надо было... Там много нюансов, которые с первого раза не понять. Почему тогда получилась работа, почему после не получается...
Анжела Якубовская
Фото: LEGION-MEDIA
Интересна тема? Подпишитесь на персональные новости в ДЗЕН | VK.Новости.