Включите видео. Вы погрузитесь в мир, созданный Олегом Богаевым, почувствуете дух «Марьиного поля». Вы услышите его звонкими голосами артистов театральной команды ӨЙ ТЕАТР, образованной выпускниками мастерской Каменьковича и Крымова в ГИТИСе.
Чувствуете, как накатывает? Этакая стержневая мощь, что заставляет выпрямляться, проявлять характер, стойкость, гордиться своим народом и простыми русскими женщинами, которые живут в глухих деревнях и продолжают верить, что мужики вот-возвратятся с фронта... Все до единого! И обязательно молодые, какими и уходили!
В Театре на Покровке ӨЙ ТЕАТР — резиденты. Раз-два в месяц они устилают местную сцену мешковиной, развешивают бабушкины ковры, налаживают быт, так сказать, и собирают полный зал, чтобы погрузить зрителей в сказочный роуд-муви.
— Я верю, что душа бессмертна, что любовь существует и она всё победит, что смерти нет. Это отчасти моё мировоззрение, то, во что я сам лично верю. Ну и ребятам пришлось поверить в это, — говорит режиссёр Аскар Галимов, отвечая на вопрос, зачем ему лично эта история. Он встречал всех зрителей у входа в зал, здоровался с каждым, настраивался и проверял, для кого сегодня будет рассказана история про трёх столетних старух под названием «П.О.Л.Е.».
— Интересное сценическое решение...
— Однажды мы с Катей Горшковой, моей художницей, когда обсуждали «П.О.Л.Е.», подумали, что с бабушками у нас очень сильно ассоциируется ковёр. Моя прабабушка умерла возле ковра, на котором висели медали моего прадедушки. И это для нас какой-то универсальный код. Я помню, как в детстве лежал и залипал на этот ковёр, как на какой-то портал. Поэтому — ковёр. И от этого решения родилось такое пространство: они все немножко в этой мешковине. И народные песни сюда же — это всё в синтезе.
Во время нашего разговора вдруг гавкнула собака. У одной из актрис весь спектакль за кулисами молча сидела «живая душа» и ждала хозяйку! А в это время на сцене главную роль исполняла коровка Манька.
В этом «П.О.Л.Е.» свой финал. Есть моменты, над которыми зритель смеялся от души, временами всхлипывая, а то и ухмыляясь. И всё потому, что постановочная команда уверена: о важных и даже серьёзных вещах сегодня нужно говорить резко, комично, чтобы зритель обязательно узнал себя в одном из персонажей этого спектакля.
— Что Вы ещё ставите в этом же ключе?
— На Симоновской сцене Театра Вахтангова идёт спектакль «Утиная охота» по пьесе Вампилова. «Неотосланные письма» (наша интерпретация повести Аделя Кутуя) — в Татарском театре имени Камала в Казани. И все постановки в основном про Бога, про мытарства души, когда человек не понимает, что с ним происходит, а к финалу приходит к пониманию глобального, божественного замысла. И про то, что никогда не стоит терять надежды, потому что это единственное, что нас тянет дальше.
Анжелика ЛУКИНА, фото автора
Точка на карте: Покровка.Театр (ГБУК г. Москвы «Театр на Покровке»), ул. Покровка, д. 50/2, стр. 1, г. Москва