Дэвид Попа (David Popa) – художник американо-финского происхождения, чьи масштабные работы отличаются особой эфемерностью. Он создает уникальные муралы, которые существуют лишь на природных поверхностях, становясь частью ландшафта. Эти произведения недолговечны, их существование ограничено природными процессами – дождем, волнами, таянием льда.
В своем творчестве Попа видит глубокий диалог с природой, признавая ее главенство. Он считает, что "последнее слово остается за природой", а не за художником. На его монументальных полотнах части человеческих тел – лица, руки – органично вплетаются в скалы, трещины и валуны, создавая ощущение полного слияния человеческой формы и природной среды. Для фиксации и демонстрации своих работ Попа использует съемку с дрона.
Начав с экспериментов с углем, мелом и натуральными пигментами, художник стремился к созданию произведений, которые бы естественным образом исчезали.
Первые эксперименты с использованием земли датируются 2016 годом. Однако настоящий прорыв произошел в июле 2019 года, когда его белый портрет жены, созданный на островке в Финляндии, был показан в национальных новостях, что принесло ему широкую известность.
Сегодня Попа стремится к все более отдаленным и труднодоступным местам для своих фресок, многие из которых доступны для восприятия только с воздуха. Он принимает эфемерность своего искусства и непредсказуемые природные явления – приливы, отливы, даже птичий помет – как неотъемлемые элементы, подчеркивающие его работы.
