Аудиенция / L'Udienza / L'audience. Италия-Франция, 1972. Режиссер Марко Феррери. Сценаристы: Марко Феррери, Рафаэль Аскона, Данте Мателли. Актеры: Энцо Янначчи, Клаудия Кардинале, Уго Тоньяцци, Мишель Пикколи, Ален Кюни, Витторио Гассман, Даниэле Дублино, Луиджи Скавран, Марио Яннилли, Данте Клери и др. Комедия. Премьера: 31.03.1972. Прокат в Италии: 0,8 млн. зрителей. Прокат во Франции: 0,04 млн. зрителей.
Провинциал Амедео приезжает в Рим, чтобы добиться в Ватикане аудиенции у Папы Римского…
В год выхода «Аудиенции» в прокат рецензент Segnalazioni cinematografiche писал, что, «несмотря на сдержанный и сухой стиль режиссуры, фильм не скрывает своих сатирических намерений, которые, однако, не подкрепляются адекватными выразительными решениями. Морально неоднозначный образ главного героя… выходящего на аудиенцию с «Плейбоем» в кармане; желающего вступить в частную беседу с Павлом VI, чтобы раскрыть невыразимые тайны, … не может придать глубину ни атмосфере кафкианских ограничений, возникающих из-за порицания религии или власти в целом, ни доктринальной полемике. Драма ключевого персонажа лишается энергии из-за пустоты, к которой стремятся его наивные усилия, галерея персонажей, приближающихся к нему, кажется излишней, банально аллюзивной, ближе к вульгарным шуткам, чем к действительности, а представление получается прерывистым и незавершенным. Если фильм, как утверждают некоторые, ставит перед собой цель быть антиклерикальным обличением и полемикой, то нельзя сказать, что он достиг успеха, потому что он основан на истории, которая, с одной стороны, кажется невероятной, а с другой, даже пытаясь придать ей символический смысл, теряет ту антиклерикальную силу, на которую была рассчитана» (Segnalazioni cinematografiche. 72. 1972).
Уже в XXI веке Марсель Давинотти в качестве критического замечания отметил, что, по его мнению, «выбор Энцо Янначчи на роль Амедео не самый удачный: певец и автор песен, несмотря на свой весьма нетрадиционный актерский стиль, вынужден изображать совершенно иную личность, чем «сценический» Янначчи, что неизбежно приводит к неловким паузам и неубедительным диалогам. Врожденное обаяние и класс Уго Тоньяцци не вызывают сомнений, в то время как Гассман и Кардинале просто клонируют себя, воспроизводя свои наиболее типичные образы. Однако Феррери не удаётся точно выстроить диалоги, и этот недостаток ещё больше усугубляется усыпляющим монтажом. Создание фильма с одной-единственной идеей, безусловно, непростая задача, но, похоже, Феррери даже не пытался её решить. … «Аудиенция» — скучный фильм, обременённый неуместной киноманской помпезностью, по сути, неудачный эксперимент» (Davinotti, 2009).
Однако многие итальянские киноведы не разделяют такую точку зрения, считая «Аудиенцию» выдающейся работой Марко Феррери.
Джордано Лупи полагает, что история здесь «разворачивается как «В ожидании Годо», где Годо — не персонаж, который должен появиться и так и не появляется, а знаменитая аудиенция, которая должна быть предоставлена гражданину, которому она не удаётся получить. Тема также напоминает «Замок» и «Процесс» Кафки, которые изображают столкновение граждан и бюрократии в терминах неизбежного поражения слабейшего. Фильм с сюрреалистическими тонами, очень театральный, прекрасно снятый и смонтированный с ритмичным каденсом» (Lupi, 2020).
Ему вторит Игнацио Сенаторе, подчеркивая, что «этой мрачной комедией с трагическим финалом Феррери обрушивает свою критику на Церковь и светские власти, представляя гротескную историю, настолько явно напоминающую «Замок» Кафки, что сам Амедео неоднократно называет окружающую его историю «кафкианской» (Senatore, 2023).
Согласна с этим и Кристина Далл'Инья: «Через плотно повторяющееся повествование, играющее на теплых и неоднозначных тонах и цветах, разворачивающееся почти в циклических последовательностях, Феррери ставит проблему Церкви как застывшего института, неспособного к самовозрождению и освобождению от своей бюрократической и клиентелистской природы. Он также предлагает резкую критику Церкви как репрессивной системы, анализируя ее рушащуюся, но все еще опасную власть. … Параллельно с осуждением ужасов, причиняемых институциями отдельным людям, Феррери стремится предостеречь этих же людей об опасностях чрезмерного подчинения человека идеологии» (Dall'Igna, 2009).
А Федерико Чикалини напоминает, что в «Аудиенция» можно найти некоторые повторяющиеся темы кинематографа Марко Феррери: «изоляция, смерть и отчуждение, а также отношения между мужчинами и женщинами, побег и эротизм. … Это едкая сатира с кафкианскими мотивами, в которой автор осуждает всеобъемлющее и неустанное использование власти за счет человечества» (Cicalini, 2021).
Высокую оценку «Аудиенция» получила и у российских киноведов. Так, по мнению Валерия Босенко (1948-2013), Марко Феррери снял «открыто антиклерикальный фильм, вплотную подойдя если не к политическому, то к ангажированному кинематографу. Противостояние частного человека и клерикальных, а также государственных кругов охранительного толка, действующих тут в унисон, — изначально, по Феррери, неразрешимо и чревато драматическим исходом. В этой жесткой системе координат нет места индивидууму, его чаяниям и потребностям, а стремление героя получить аудиенцию у папы римского вообще неисполнимо. Скорее несчастный Амедео умрет на паперти собора Святого Петра, нежели Государство и Церковь допустят этого «маленького человека», лишенного каких-либо полномочий, кроме личностных, к самому понтифику» (Босенко, 1998).
«Аудиенция» была награждена призом ФИПРЕССИ на кинофестивале в Берлине, а Марко Феррери получил итальянский «Золотой глобус» за режиссуру.
И, несмотря на довольно сложный материал фильма и практическое отсутствие развлекательных моментов, «Аудиенцию» в Италии посмотрело около миллиона зрителей, что считалось хорошим результатом для авторского кино, посвященного антиклерикальной теме да еще в кафкианском духе…