Долгие годы тема искусственного интеллекта служила лишь пищей для футуристических научно-фантастических историй.
От эпизода «Призрак в машине» сериала «Секретные материалы», где Малдер и Скалли противостояли компьютеру-убийце, до Джанет из «В лучшем мире» — причудливого роботизированного существа в загробной жизни — телевидение предложило немало взглядов на тему машинного сознания.
Сегодня же диалоги, фотографии и видео, созданные искусственным интеллектом, стали реальностью. Технология, которая долгое время оставалась полем для творческих домыслов, теперь обрела реальный аналог для сравнения.
Благодаря этим достижениям многие когда-то футуристические сюжеты, вроде «Призрака в машине», выглядят устаревшими. Однако некоторые истории стали ещё более пронзительными, поскольку отражают эмоциональную реальность, с которой люди теперь сталкиваются лично.
Другие же показывают реальность, которая всё ещё маячит на горизонте, но уже обретает всё более чёткие очертания в нашем мире.
Искусственный интеллект стал реальностью, и эти сериалы об ИИ состарились с достоинством и подтверждают: к этой актуальной теме по-прежнему можно подходить с самых разных сторон.
Терминатор: Хроники Сары Коннор, 2008–2009
Телевизионное продолжение «Терминатора 2» оказалось на редкость мощным. В нём были захватывающие боевые и экшен-сцены, а также запутанный сюжет о путешествиях во времени, но сквозь всё это сериал бережно сохранил свою эмоциональную основу.
В целом франшиза «Терминатор» предложила убедительную трактовку временных перемещений, показав мир, в котором будущее — и, как следствие, прошлое — действительно можно изменить.
Это колоссально повысило ставки истории и расширило мир сериала, но в каком-то смысле податливость времени лишь укрепила его неотвратимость. В фильме «Терминатор 2: Судный день» казалось, что Сара и Джон предотвратили надвигающуюся ядерную войну против человечества, которую должна была развязать компьютерная система ИИ «Скайнет».
Однако начало «Хроник Сары Коннор» показывает, что они лишь отсрочили то, что казалось неизбежным.
При этом «Хроники Сары Коннор» продолжили очеловечивать своих терминаторов, сделав мир сериала гораздо более многогранным, чем простая история о хороших и плохих парнях.
Звёздный крейсер "Галактика", 2004–2009
Пожалуй, нет более яркого примера того, как люди становятся жертвами собственного творения, чем сайлоны из «Звёздного крейсера "Галактика"».
В глобальном плане сериал показывал людей в роли аутсайдеров в бескрайнем космосе, но его достоверные, многогранные и несовершенные персонажи подчёркивали те самые человеческие ошибки, которые и привели их к такому положению.
Массированные атаки сайлонов на Колонии Кобола и то, как выжившие люди оправлялись от удара, вызывало неизбежные параллели с реальными террористическими актами. Однако искусственное происхождение сайлонов предлагало новый ракурс, заставляя осознать: эти события не возникли на пустом месте, а стали результатом долгой и сложной истории.
Конечно, как и терминаторы из «Терминатора» или синты из «Людей», сайлоны не были плоскими, одномерными роботами. Некоторые из них стали союзниками людей из «Галактики», которых отличали подкупающая искренность и простое желание выжить.
Вместе они придали эмоциональный контекст межгалактической войне «Звёздного крейсера», создав историю, которая в лучшем смысле этого слова осталась человечной.
Чёрное зеркало, 2011–наши дни
Формат антологии предоставляет «Чёрному зеркалу» практически безграничный потенциал для историй, и сериал сполна этим воспользовался. Он держит руку на пульсе современных технологий и связанных с ними тревог.
Его сюжеты часто словно материализуют самые большие страхи общества именно в момент их зарождения, фиксируя актуальный ужас, который тревожит по-особенному.
Сквозной линией всей антологии «Чёрного зеркала» остаются темы технологий антиутопического ближайшего будущего, и хотя отдельные эпизоды затрагивали всё что угодно — от ретровидеоигр до футуристических методов лечения, — сериал удивительно целостен.
Все технологические элементы «Чёрного зеркала» кажутся точными и органичными для сериала в целом, что позволяет каждому эпизоду существовать самостоятельно и одновременно усиливать гнетущее воздействие единого мира шоу.
«Чёрное зеркало» часто подходит к теме искусственного интеллекта с обратной стороны, показывая перенос человеческого сознания в машину, что создаёт пугающий, экзистенциальный и заставляющий задуматься эффект.
Мир Дикого Запада, 2016–2022
«Мир Дикого Запада» стал зрелищем, которое ощущалось свежим, шокирующим и визуально захватывающим, но за внешним лоском скрывалась и глубокая суть.
Его мир, состоящий из человекоподобных «хостов» и реальных людей, был полон неожиданных поворотов и откровений, державших зрителей в напряжении, но одновременно подчёркивавших, насколько по-настоящему неотличимыми стали хосты от своих человеческих прототипов.
Будучи неовестерном в его лучшем проявлении, «Мир Дикого Запада» мастерски совместил классическую вестерн-эстетику с научно-фантастическим сеттингом, позволив зрителям по-новому ощутить знакомые черты обоих жанров.
В поле зрения, 2011–2016
К тому моменту, когда Джонатан Нолан стал соавтором «Мира Дикого Запада», он уже исследовал тему ИИ в сериале «В поле зрения», но делал это на эфирном телевидении.
Само по себе это было достижением, поскольку насыщенные сюжетом научно-фантастические сериалы редко приживаются на основных телеканалах, но «В поле зрения» обошло эту проблему, упаковав сложную завязку в формат полицейского процедурала.
Концепция «Машины» — компьютерной программы с искусственным интеллектом, имеющей доступ практически к любой цифровой информации и способной использовать её для предотвращения преступлений, — стала оригинальной идеей с колоссальным сюжетным потенциалом.
Она изначально поднимала вопросы приватности и морали, и именно формат «преступление недели» лучше всего позволил раскрыть эти темы.
Сотня, 2014–2020
В «Сотне» происходило очень много событий, особенно к третьему сезону, но появление А.Л.И. позволило удержать фокус сериала на эмоциях, темах и персонажах.
В третьем сезоне А.Л.И. стала мощным психологическим антагонистом для выживших, но её предыстория как причины земного апокалипсиса придала этому искусственному интеллекту более глубокое значение.
В отличие от других образов ИИ, где разумные компьютеры обретали сложную, почти человеческую природу, интрига вокруг А.Л.И. из «Сотни» заключалась именно в отсутствии полутонов. Изначально А.Л.И. создавалась, чтобы помогать человечеству, но вместо этого выявила критическое перенаселение и устранила проблему самым радикальным из возможных способов.
А.Л.И., без сомнения, была злодеем для выживших, но её неспособность к гибкому решению проблем сама по себе заставляла задуматься. Даже когда выжившие были вынуждены уничтожить А.Л.И., они остались с осознанием того, что человечество породило настолько масштабную и реальную проблему, что его почти полное вымирание стало самым очевидным математическим решением.
Разрабы, 2020
«Разрабы» — единственный телесериал Алекса Гарленда, сценариста и режиссёра таких самобытных и впечатляющих фильмов, как «28 дней спустя» и «Из машины».
Будь то зомби-апокалипсис, внутренний распад Соединённых Штатов или неоднозначные технологические прорывы, Гарленд мастерски изображает заставляющее задуматься ближайшее будущее, которое одновременно пугает и вселяет надежду.
«Разрабы» не стали исключением. В современных реалиях Кремниевой долины технологическая компания «Амайя» казалась пугающе знакомой, а её отдел Devs — поразительно правдоподобным.
Кроличья нора, в которую провалилась Лили после смерти Сергея, была мрачной, а мир российских шпионов и квантовых вычислений превратил «Разрабов» в нечто большее, чем просто сериал об ИИ. Он ощущался как таинственная тень, которая с тем же успехом могла бы скрываться и в нашем собственном мире.
Люди, 2015–2018
На первый взгляд, у сериала «Люди» была классическая, почти заезженная завязка. Идея «синтов» — разумных человекоподобных роботов, интегрирующихся в общество, — подробно исследовалась во многих франшизах, от «Терминатора» до видеоигр серии Fallout.
Однако благодаря акценту на эмоциях и социальных последствиях «Люди» ощущались свежо и глубоко. Это был не детектив и не триллер, а исследование характеров и устройства общества.
Персонажи, как люди, так и синты, открыто выражали свои мысли и чувства. Они озвучивали свои тревоги и страхи, превращая сериал в пространство для интеллектуальных размышлений.
Обширный актёрский ансамбль «Людей» также позволил сериалу детально исследовать последствия устройства его мира и самые разные, зачастую противоречивые точки зрения, которые он вызывал. От Ниски, синта, ненавидящего людей, до Мэтти, человека, ненавидящего синтов, и Лео, замкнутого ребёнка-полусинта, — «Люди» рассмотрели ситуацию со всех возможных сторон.
Если вам было интересно, подпишитесь, пожалуйста, на мой Telegram-канал. Там я рекомендую отличную фантастику: книги, сериалы и фильмы. Вам больше не придется искать самим, что почитать и посмотреть, я это делаю за вас :)