Сегодня у нас необычная картина от маэстро.
Невольничий рынок с явлением незримого бюста Вольтера, написанная в 1940 году. Работа выполнена маслом на холсте, её размеры — 46,5 × 65,5 сантиметра. Картина находится в Музее Сальвадора Дали в Сент-Питерсберге (Флорида, США).
Дали описывал работу над этой картиной как попытку заставить «ненормальное выглядеть нормальным, а нормальное — ненормальным». О своей работе 1940 года он писал: «Своей страстной любовью Гала извлекла меня из иронического и суетливого мира рабов. Из моей жизни Гала стёрла и образ Вольтера, и все следы скептицизма».
В этой картине, пожалуй, все является иллюзией, за исключением сидящей за столом Гала. Она по пояс обнажена; голова ее небрежно повязана тюрбаном. Из-под тюрбана выбиваются мелкие локоны. Поза расслабленная и немного усталая. Гала поддерживает голову рукой, локоть опирается на поверхность стола, застеленного красной скатертью. Она сидит вполоборота к зрителю и наблюдает за разворачивающимся перед ней действом.
В картине использована техника «двойного изображения», когда одна форма содержит два или более изображений. На полотне изображён невольничий рынок. В левой части сидит женщина с накинутым на голову куском ткани, напоминающим тюрбан. В центре разворачивается сцена рынка в архитектурном пространстве с арками, под которыми собрались фигуры, некоторые из них одеты в одежды, напоминающие церковные.
Ключевой элемент картины — явление незримого бюста Вольтера. Французский писатель и философ Вольтер известен своим противостоянием рабству
Дали создал оптическую иллюзию: лица двух женщин, одетых в костюмы XVII века, формируют профиль Вольтера, напоминающий бюст работы Жана-Антуана Гудона.
При изменении угла зрения восприятие изображения меняется: фигуры людей трансформируются в очертания бюста.
Декорацией к этой сцене служит характерный для картин Дали пустынный пейзаж с холмами на горизонте. На средний план художник поместил сдвоенную арку. В проеме одной арки виднеется горизонт, другая же во всей красе демонстрирует возможности параноидально-критического метода Дали. Художник играет со зрителем, жонглируя двойными изображениями. Можно представить себе, что арка не имеет сквозного проема, а является лишь нишей. Такие арки в архитектуре называются слепыми. Задняя стена ее прорезана несколькими отверстиями неправильной формы, сквозь которые виднеется небо. Взгляд с другого ракурса и при другом освещении позволяет увидеть в этой же конструкции сквозную арку, а за ней — склон горы и небо с облаками.
Ваза с фруктами, стоящая на столе, тоже не столь проста, как может показаться на первый взгляд. Собственно, каждый взгляд, брошенный на это полотно, вызывает желание посмотреть еще раз и проверить себя. Груша и слива лежат в вазе? Или она пуста, а груша — это склон холма вдалеке, а слива — ягодицы человеческой фигуры на среднем плане?
Но апофеоз мистификации — стоящий перед Гала бюст Вольтера. Он с точностью повторяет черты известной работы скульптора Гудона. Но при этом бюст иллюзорен и образован двумя выделяющимися из толпы дамами в старинных фламандских костюмах с пышными воротниками. Моргнув или переместив взгляд, мы увидим на столе лишь пустую подставку. (для тех,кто никак не может увидеть Вольтера- отодвиньтесь от экрана чуть дальше и Вольтер станет явным)
Вольтер для Дали был аллегорией скептицизма и злой иронии, невольничий рынок олицетворял жестокую суету повседневности, а присутствие Гала заставляло исчезнуть бюст философа вместе со всем, что он олицетворял, и вызволяло художника из рабства тщеты и сарказма.
Некоторые интерпретации смысла картины:
Арки на картине могут символизировать сознание Дали, скованное «рабством привычных мнений, диктатом толпы, суетой тщеславия и бессмысленной рутиной обыденности».
Рабство внешнее и внутреннее — обе эти формы порабощения губительны для человека. Цель человека — пробиться к открытому пространству свободы.
Освобождённому от двойного рабства сознанию открываются новые горизонты видения.
Смысл жизни придают только свобода, любовь и творчество.
Картина отражает интерес Дали к психологии и взаимодействию сознательного и подсознательного, а также демонстрирует его мастерство в манипулировании визуальным языком для создания загадочных нарративов.
Кстати, его обвиняют в том, что он чрезмерно увлекается игрой и, выхолащивая смыслы, превращает свои произведения в какие-то странные головоломки. Хотя он уже порвал с сюрреалистами, провозгласил себя Единственным Сюрреалистом. Но так ли это?
Абсурд – это смысл, который притворяется бессмыслицей. Найти смысловую составляющую в картинах Дали, может быть, и сложно, но вполне достижимо.
Картины с двойным восприятием были у Дали и раньше. Особенно он был увлечен ими в конце тридцатых годов. И тут этого смысла достаточно, несмотря на любовь художника к иллюзиям и играм со зрителем.
А вы знали о существовании этой картины?