Владимир Донатович Орловский – ученик Алексея Боголюбова, пейзажист, великолепный мастер натурного этюда, часто выполнял работы на заказ для императора Александра III. Владимир Орловский был одним из самых из самых популярных и востребованных живописцев своего времени. Его произведения имели успех у публики, украшали интерьеры дворцов русской аристократии, в том числе — членов императорской фамилии.
Изобразительные мотивы в творчестве Орловского разные – это и болота, и пруды, и луга, и нивы, разливы рек и, конечно, морские пейзажи. Автор умело работать с деталями, тщательно выписывая каждую травинку, каждую фигурку. Его природа такая, какая есть, а человек и его быт в нее вписан двумя-тремя точными мазками. Более всего любил просторы и открытые виды, а по восприятию - в большей степени, конечно, реалист, чем романтик. В его картинах играет свет, им наполнено каждое произведение.
«Пейзаж с камнями», последняя четверть XIX века
Пожалуй, любимым жанром художника был летний пейзаж. В таких произведениях наиболее ярко проявились лучшие особенности таланта мастера: строгое композиционное построение картины, тяготеющее к панорамным видам, точность передачи форм, тщательность в исполнении деталей изображаемого ландшафта.
Сюжетами для картин чаще всего становились виды среднерусской природы и Малоросии. Его кисти также принадлежит ряд композиций с видами скалистых берегов Крыма, часто с татарскими скалами у моря или ручья.
Представленный в нашей галерее пейзаж с изображением скалы и массивных валунов на фоне зеленой равнины также представляет данный мотив в творчестве художника. Картину отличает характерная для художника четкость построения форм и акцентированное освещение.
Картина «Пейзаж с камнями» опубликована в книге «Шедевры русской живописи и графики из коллекции С.О. Лобзова» (СПБ, 2025 г, с.211)
Художественное наследие Владимира Донатовича Орловского
Чтобы не быть голословными, покажем, как разворачивался гений Владимира Орловского (1842-1914) на живописных полотнах, где удивительно соединяется приверженность академическому стилю и импрессионистические заигрывания со светом и тенью. Его живопись – праздник жизни, помноженный на глубину и психологизм состояний природы.
Орловский прекрасно работает с цветом, деталями, свет так и льется, и в этой точке прекрасно ощущается соприкосновение мастера со своим учителем – Архипом Куинджи.
Удивительно, что сегодня работы Владимира Орловского знают единицы, между тем, едва ли он был менее популярным и востребованным, чем Айвазовский. Он был обласкан славой и вниманием, а заказы выполнял для представителей аристократии Москвы, Петербурга, Киева, членов монаршей семьи. При жизни подобные произведения Орловского практически не экспонировались, но были в изобилии показаны на посмертных выставках в Академии в Петербурге и у Клары Лемерсье в Москве.