Вступление
Есть большое количество актёров, которые в какой-то момент своей карьеры решили, что режиссёры, которые их снимали, делали это без уважения, и что они сами смогут снять себя лучше, а заодно и всех остальных, менее талантливых актёров вокруг. Но чаще всего у подобных специалистов какое-то одно направление деятельности является основным. То есть, вспоминая Бена Аффлека, обычно вспоминают Дженнифер Лопес, Мэтта Дэймона или десяток «Золотых малин», но не его режиссёрские работы. Это же касается и кого-то вроде Бена Стиллера или Кеннета Браны. Есть, правда, исключения. Гибсона вспоминают и как режиссёра, хотя количество его режиссёрских работ на фоне актёрских можно назвать несерьёзным, что не отменяет того факта, что с пятью режиссёрскими работами он вполне запомнился и как хороший постановщик.
Однако существует несколько актёров-режиссёров, основное направление деятельности которых определить тяжело. Самым известным из подобных специалистов является Клинт Иствуд. Несмотря на то, что Иствуда стандартно все любят, сам по себе он довольно сложный человек. Обычно он всё знает лучше всех. Если кто-то пытается ему что-то советовать, заканчивается это печально: для Клинта нет авторитетов, кроме Клинта. И сегодня хотелось бы остановиться на таком специфическом актёре-режиссёре, которого всегда любили зрители, но долгое время ненавидели критики. Сам Иствуд говорит, что это из-за того, что его фильмы приносили слишком много денег, и в его случае всем было плевать на мнение критиков о его новых работах, что вызывало возгорание пятых точек и ещё большую озлобленность в его сторону.
Ковбойское начало
Стартовала карьера Клинта с ролей пятого плана в никому не нужных проектах. Несколько лет он играл какого-нибудь Джо, бегающего за спинами главных героев, пока ему наконец не повезло и он не попал на одну из главных ролей в сериал «Сыромятная плеть». Какое-то время проект пользовался популярностью на американском телевидении, но после 5 сезона рейтинги стали падать, бюджет урезали, и Клинт задумался о будущем. Вот только бежать особо было некуда: талантливым актёром никто не интересовался, предложениями его не заваливали. И в этот момент на связь вышла далёкая Италия.
Сам Иствуд говорит, что согласился на поездку в Италию из-за желания сменить амплуа. Он постоянно играл роли счастливых молодых идиотов, это его сильно утомляло. А здесь предлагали нечто совсем другое. Разные нехорошие люди считают, что Клинт уезжал в Италию умирать: спроса на него не было, денег никто не предлагал. Однако, несмотря на общий скромный бюджет, ему предлагали больше, чем он мог получить в Америке. Уехав, никому не нужный, проект на второй-третий план, раз карьера не ладится, он думал хотя бы подзаработать под её занавес за пригоршню долларов.
Первый фильм «долларовой трилогии» Серджо Леоне попал на большие экраны в Италии в 1964 году. Хотя это был не первый спагетти-вестерн, именно он первым взорвал европейский прокат. Успех был настолько сумасшедшим, что его заметил Акира Куросава, постановщик «Телохранителя», после чего Куросава пошёл в суд и получил права на 15 процентов кассовых сборов. Сюжет фильма Серджо Леоне во многом повторяет сюжет «Телохранителя», но так как до ленты с Иствудом подобные фильмы не выезжали за пределы Италии и некоторых регионов Франции и Швейцарии, никто на них внимания не обращал, об авторских правах не задумывались. Но когда обошедшийся в 250–300 тысяч долларов фильм вдруг собрал более 10 миллионов только в первый год своего проката в Европе, им заинтересовались все вокруг.
Сам Иствуд позже рассказывал, что уже стал забывать о съёмках в подобном фильме, когда ему позвонили и сказали, что в европейском прокате что-то происходит и пора снова одевать пончо и выдвигаться в Италию. Общие кассовые сборы фильма «За пригоршню долларов» неизвестны. Куросава рассказывал, что на 15 процентах, полученных с этой картины, он заработал больше денег, чем со всех своих предыдущих работ в кино. «За пригоршню долларов» только в Италии посмотрело 15 млн человек. За этот фильм Клинт получил 15 тысяч долларов — хорошие деньги для тех лет и европейского кино.
За последовавшим «На несколько долларов больше» актёр получил уже 50 тысяч, бюджет фильма составил 600 тысяч. Успех ленты в прокате был ещё оглушительнее: называются цифры вплоть до 50 миллионов долларов общей мировой кассы. За третий фильм «долларовой трилогии» — «Хороший, плохой, злой» — Иствуд получил уже 250 тысяч долларов. Это был неплохой гонорар даже для звёздных голливудских актёров. «Хороший, плохой, злой» пробил дорогу спагетти-вестернам в Америку. Вся «долларовая трилогия» заехала в американские кинотеатры в 1967 году, и «Хороший, плохой, злой» собрал 25 миллионов в Штатах, «На несколько долларов больше» — около 15. Иствуд мгновенно стал большой звездой не только в Европе, но и в США.
В 68-м он подписался уже на американский вестерн «Дерни их повыше», за что получил 400 тысяч долларов — почти половина миллионного бюджета проекта. В американском прокате фильм взял 11 миллионов. За следующую свою работу — «Блеф Кугана» — Клинт запросил 1 миллион. Это был первый не ковбойский фильм актёра. Иствуд получил больше половины бюджета фильма, и хотя провалом он не стал, собрав только в США 4 миллиона при бюджете в полтора, это были не те показатели, за которые актёрам платят такие деньги. Так что гонорары свои Клинту пришлось немного попридержать. Однако он не прекратил попытки вылезти за рамки ковбойской шляпы. Получалось это не очень здорово: кое-как смог отбиться в прокате фильм «Там, где гнездятся орлы», полностью провалились «Герои Келли», и совсем никому не нужной оказалась драма «Обманутая», хотя дух вестерна в ней присутствовал.
Первый массированный провал
Самым провальным фильмом этого периода Клинта стал всё-таки вестерн, причём музыкальный вестерн. Располагали сумасшедшим бюджетом для 69-го года: на фильм «Золото Калифорнии» потратили 20 миллионов долларов. Эта картина чем-то похожа на «Врата рая» по разбазариванию средств при производстве. Первоначально выделяли от 8 до 10 миллионов, но режиссёр Джош Логан вдруг решил, что ему необходим целый город. Когда его построили и стартовали съёмки, актёр Ли Марвин стал пить, пока лепил, и дрался с режиссёром. Клинт Иствуд переспал со всей массовкой, из-за чего на съёмках постоянно происходили разные незапланированные ситуации с бегающим от массовки Клинтом, которому все хотели набить лицо. Когда ему запретили спать с массовкой, Клинт стал спать с журналистами, которых присылали делать репортажи о съёмках. Репортажи эти были скудными, что вызывало ярость продюсеров. Производство растянулось с четырёх запланированных месяцев на полгода, ну а затраты достигли 20 миллионов. По слухам, на фильм ушло больше 25. Под занавес съёмок режиссёр ещё взорвал построенный город, который продюсеры надеялись использовать в каких-нибудь будущих проектах. Собрать в прокате по итогу удалось только 31 миллион. Не очень здорово прошёл и последовавший за ним вестерн «Два мула для сестры Сары»: провалом его не назвать, но выручка студии составила пару корзинок бобов. Ещё пара-тройка подобных проектов — и Клинт со своей звёздной карьерой, возможно, попрощался бы. Но в 71-м…
Грязный Гарри
В 1971 году Иствуд мгновенно стал суперзвездой: на большие экраны попал «Грязный Гарри». У нас это не настолько популярный фильм, как на Западе, но в США это знаковая для Клинта лента — не менее знаковая, чем вестерны Серджо Леоне. А в кассовом плане на территории США она их и вовсе сильно обходит. Эта лента позволила актёру наконец слезть с иглы вестернов. Для тех лет «Грязный Гарри» был довольно жестоким фильмом, при этом из его сценария ещё удалили множество сцен, которые посчитали перебором. Даже создатели фильма — Дон Сигел и Клинт Иствуд. Сейчас у ленты всё хорошо с оценками критиков, но в те годы критики озлобились на Клинта именно с этой серии фильмов. Только в американском прокате «Грязный Гарри» собрал 36 миллионов при бюджете в 4.
«Грязный Гарри» считается и стартом режиссёрской карьеры Клинта. Официально режиссёром был Дон Сигел, но Клинт потому и любил работать с Сигелом, что тот всегда позволял Иствуду поставить некоторые сцены и без проблем занимался какими-нибудь другими делами вроде подготовки съёмочной площадки. Просто если на «Блефе Кугана» или «Двух мулах» он снимал именно что какие-то сцены сам, то на «Грязном Гарри» он уже руководил съёмками несколько дней подряд. В прокате отлично выступили «Джо Кидд», «Играй перед смертью», «Бродяга высоких равнин». А в 73-м году взорвал прокат сиквел «Грязного Гарри» — «Высшая сила». На нём критиков уже попросту разорвало: Клинта называли фашистом, психопатом и требовали его немедленной смерти. По сюжету фильма уничтожению подвергались разные богатые люди, которых не могли наказать по закону за их преступления. Клинта проклинали во всех газетах и журналах, но обычный зритель был в восторге.
Следом за «Высшей силой» американский прокат захватила криминальная комедия «Громила из Карахода». Это был фильм специфического режиссёра Майкла Чимино, который через несколько лет устроит главный провал начала 80-х — «Врата рая», на съёмках которого он по спекулятивной цене давал студии в аренду собственную землю, так как только на этой земле можно было снять лучший вестерн в истории.
В 75-м году Клинта всё-таки накрыло провалом: оказался не нужен зрителю триллер «Санкция на пике Эйгера». Что любопытно, это был второй настоящий режиссёрский проект Иствуда. Первоначально он не хотел его снимать лично и просил сесть в режиссёрское кресло своего друга Дона Сигела, но тот готовился к съёмкам вестерна с Джоном Уэйном и убедил Иствуда, что он способен снять экшн-фильм сам. Оказалось, способен: при бюджете в 9 млн собрать только 14. Но провала никто не заметил, так как следом в американский прокат вывалился третий «Грязный Гарри» под названием «Подкрепление». У него тоже был бюджет 9 миллионов, вот только кассовые сборы составили 46 миллионов только в домашнем прокате.
В 76-м году Клинт Иствуд уже был огромной звездой, получавшей миллионы долларов за свои роли. Никому не известный режиссёр Филипп Кауфман подобным похвастаться не мог. Но из-за отличного сценария к фильму «Джоси Уэйлс», который написал Кауфман, студия Warner всё-таки усадила его в кресло режиссёра.
Джоси Уэйлс
На главную роль подписался Клинт Иствуд, которому сценарий тоже очень понравился. Иствуд невзлюбил Кауфмана с первых дней съёмок. Дело в том, что Иствуд всю жизнь был поклонником быстрых съёмок. Во всех своих интервью, касающихся его работы режиссёром, Клинт утверждает, что в 90 процентах случаев лучший дубль — это первый. Именно поэтому Иствуд такой продуктивный как режиссёр, и в его фильмах обожают сниматься все актёры. Иствуд всегда ограничивается одним-двумя дублями. Филипп Кауфман имел другие взгляды на этот счёт: он делал по 15–20 дублей каждой сцены, что выводило Клинта из себя. Кауфман ещё и затягивал съёмки своим желанием дождаться нужного освещения в кадре. В итоге Клинта это так разозлило, что, дождавшись, пока Кауфман отлучится с площадки за одним из реквизитов в соседний штат, он попросту занял кресло режиссёра и стал сам снимать картину. Студия Warner, естественно, встала на сторону большой звезды, и Кауфмана быстро уволили.
Конфликт между Иствудом и режиссёром Филиппом Кауфманом заставил Гильдию режиссёров Америки ввести поправку в свои положения, получившую название «правило Иствуда». Она запрещает заменять режиссёра любым актёром или другим членом съёмочной группы в ходе съёмочного процесса. По слухам, правда, весь конфликт Клинта с Кауфманом случился из-за актрисы Сондры Локк, с которой Клинт работал ещё несколько раз после «Джоси Уэйлса». Иствуд был большим любителем бегать вокруг актрис, а режиссёру это не нравилось. Иствуд в конце концов от претензий устал, но это всё слухи, которым нельзя доверять. У Кауфмана с карьерой, кстати, сложилось всё неплохо. Через пару лет после пинка от Иствуда он поставил успешное «Вторжение похитителей тел», позднее снял «Восходящее солнце» с Коннери и Снайпсом, а в нулевых — ещё «Перо маркиза де Сада» с Джеффри Рашем.
Все эти проблемы не помешали «Джоси Уэйлсу» отлично выступить в прокате: фильм собрал 32 миллиона при бюджете в 4, и сейчас картина считается одной из лучших в карьере Клинта Иствуда. В семьдесят седьмом Иствуд уже не стал искать режиссёра для своего нового фильма — боевика «Сквозь строй». Он снял его сам, и в прокате он собрал 27 миллионов при бюджете в 5.
78-м году Клинт собирался снова снимать какой-нибудь фильм с собой в главной роли, но из комедийного боевика «Как ни крути — проиграешь» выбыл Берт Рейнольдс, и студия стала ползать вокруг Иствуда на коленях, уговаривая его походить в кадре туда-сюда за 5 миллионов долларов. Актёр отказался, попросив 15 процентов от будущих кассовых сборов фильма, что ему некоторые организовали. Хотя позднее Иствуд скажет, что его отговаривали все подряд, фильму предрекали провал все на свете — потому из него и убежал Берт Рейнольдс. Но Иствуд хотел сняться в детском фильме. Фильм «Как ни крути — проиграешь» стал самым кассовым фильмом Иствуда на тот момент в карьере. Обошедшаяся в 5 миллионов лента насобирала больше 100, на процентах Клинт заработал 16 миллионов долларов.
Следом он мог заскочить в ещё более кассовый фильм: студия Warner уговаривала актёра полетать по небу в красных трусах, но актёр наотрез отказался. Здесь обычно пишут о том, что он был в ужасе от сценария, но сам Клинт позднее говорил, что Супермен — это здорово и сапожки у него отличные, но его должен был играть кто-нибудь другой, а не он в 47 лет.
В 79-м году состоялся последний фильм Клинта Иствуда и Дона Сигела — «Побег из Алькатраса». Говорят, Иствуд и здесь хотел побыть режиссёром, но когда он стал заниматься проектом, понял, что кино получится сложным в производстве и у него слишком много сил будут отбирать разные подготовительные моменты. Поэтому в картину заехал свободный в то время Дон Сигел, который взвалил эти моменты на свои плечи, а Иствуд иногда садился за камеру в наиболее интересные для себя моменты. Иствуд и Сигел всегда были большими друзьями и очень хорошо друг о друге отзывались. В своей карьере Иствуд выделял Серджио Леоне и Дона Сигела. От второго он подхватил любовь к одному дублю и повышенную активность на съёмках. По его словам, Сигел был идеальным режиссёром: по любому поводу он бежал на студию и начинал бросаться на продюсера — всё, что требовалось для фильмов, он всегда выбивал, если было необходимо. Добрый день ходить по разным кабинетам на студии и орать на каждого встречного. А так как брюзжать Сигел мог лучше всех на свете, эта суперспособность позволяла ему выбить на студии всё что угодно: все пытались как можно быстрее от него избавиться, так что подписывали любые бумаги. «Побег из Алькатраса» собрал 43 миллиона при бюджете в 8, заодно став одним из лучших фильмов как в карьере Иствуда, так и Дона Сигела. Многие считают, что различные премии проигнорировали этот фильм только из-за Клинта Иствуда, которого профессиональные критики тихо ненавидели.
С 80 по 82 год Иствуд снялся ещё в трёх фильмах, которые отлично отбились в прокате. Одним из них стал сиквел фильма «Как ни крути — проиграешь» под названием «Как только сможешь». Фильм сделал отличную кассу — 70 миллионов при бюджете в 15. Получилось, что с 71 по 82 год у Клинта Иствуда было 15 фильмов, и лишь один из них в прокате провалился. Актёр считался главной звездой Голливуда. Однако в конце 82 года Иствуд влез в мюзикл «Поющий по кабакам». В те годы после успеха «Бриолина» и «Лихорадки субботнего вечера» все хотели немного побыть Джоном Траволтой. Иствуд тоже захотел, только, в отличие от Сильвестра Сталлоне с его попыткой «Горный хрусталь», решил снять кино очень экономно — всего за 2 млн. В прокате фильм собрал 4. Серьёзным провалом это не назвать, но всё-таки это была первая неудача Клинта за много лет.
Вместо этого фильма Клинт мог попасть в «Первую кровь» и сыграть Джона Рэмбо, но от предложения отказался из-за нежелания стрелять в полицейских. Провалы Клинт прикрыл возвращением «Грязного Гарри». Четвёртый фильм в серии взял в прокате более 100 миллионов при бюджете в 22. Пишут, что на процентах Клинт заработал около 30 миллионов долларов, то есть забрал у студии процентов 25–30 от кассовых сборов, и не с дохода, а именно по системе «первого доллара» — эту интересную фишку позднее будут использовать Уилл Смит и Том Круз.
В 84-м году у Клинта случилась неприятность: ему запретили сниматься с Сондрой Локк. Студия Warner подключила к данному процессу целую аналитическую контору, которая заваливала Иствуда бумажками, доказывающими, что зритель устал видеть в каждом фильме Иствуда Сондру. Убедить актёра получилось. Дружить с Сондрой разными частями организма он не перестал, но снимать её в своих фильмах прекратил. Расстались они через несколько лет после этого. А вот карьера Локк закончилась практически сразу после выезда из фильмов Клинта. Клинт снимал актрису в шести фильмах, и первый же фильм после того, как Клинта попросили больше не брать её на роль своей дамы сердца, у актёра провалился. Этим фильмом стал боевик «Заваруха в городе»: при бюджете в 25 миллионов собрать удалось лишь 38. Но в том же 84-м Клинт выдал кассово успешную «Петлю». Это снова был фильм, в котором студия в кресло режиссёра посадила не того человека, и Клинт это сразу заметил. Позднее он скажет, что Ричард Тугл был медленным — он даже по площадке не ходил, а ползал. Это было настолько невыносимо для Клинта, что он приказал Ричарда куда-нибудь убрать. По слухам, правда, небольшая скорость Тугла была ни при чём: Клинту он просто сразу не понравился. Уже в первый день съёмок Клинт выгнал его с площадки, когда тот в коротеньких шортиках стал взбираться на вышку с камерой. Клинт заметил разные части тела Ричарда, которые талантливый актёр видеть не хотел. Ричарду было приказано не возвращаться на площадку без нижнего белья, и хотя постановщик приказ выполнил, с этого дня Клинту ничего в его работе больше не нравилось. Выгнать режиссёра уже было нельзя, но кино всё равно снимал Клинт. Ричард занимался прочими делами, стараясь не попадаться Клинту на глаза. Кино в прокате выступило отлично.
В 85-м году он снова вернулся к вестерну. Клинта отговаривали снимать такое кино все студии. Дело было в провале «Врат рая»: с громкого провала прошло всего четыре года. Актёр уже хотел снять с вешалки свою ковбойскую шляпу. По итогу бюджет фильма урезали до 7 миллионов. Имя ему — «Смертельная гонка». Один из двух успешных вестернов 80-х и самый кассовый (второй вестерн, который смог, — «Молодые стрелки»). «Смертельную гонку» иногда приписывают к «долларовой трилогии» Серджо Леоне в качестве неофициального продолжения, так как здесь Клинт тоже играет человека без имени, который суров, молчалив и готов всех поубивать. Только в США фильм собрал 41 миллион, ещё почти 30 принёс остальной мир.
Снова ковбой
За «Перевал разбитых сердец» Клинт снова взял ковбойский процент, но этот фильм любопытен не только этим. Первоначально Пентагон подключился к проекту, разбрасывая вокруг деньги: ожидалось кино про американскую армию. Рядом Оливер Стоун снимал свой «Взвод», который вызывал жуткую боль в разных местах у американских военных. А здесь Иствуд, который нравится народу, мог выступить хорошим противовесом «Взводу». Так что Клинта возили по американским базам, устраивали ему разные пышные приёмы, бросали в него мешки с деньгами, разрешая снимать где он задумает. Клинт на всё соглашался и рассказывал о том, какой же хороший фильм он снимет как режиссёр, а на главную роль возьмёт не менее талантливого актёра — Клинта Иствуда. Вот только когда кино стали снимать, Пентагон забеспокоился и стал просить Клинта снимать немного не так. Клинт юмора не оценил, так что все советники быстро выехали со съёмочной площадки, после чего Клинту запретили снимать во многих местах и полностью перекрыли финансирование. Так что ему пришлось вложить в кино пару своих миллионов. Но в прокате 15-миллионный фильм собрал 121 млн долларов. Клинт вернул свои 2 миллиона и получил сверху ещё 10 за то, что он такой талантливый.
Однако после такого большого успеха у Клинта стартовала чёрная полоса. Сперва провалился пятый фильм в серии «Грязного Гарри» — обошедшийся в 31 миллион фильм «Игра на смерть» в прокате собрал всего 38 миллионов долларов. На этом «Грязный Гарри» закончился. Следом в прокате утонул и «Розовый кадиллак». Надо заметить, что эти два фильма Клинт не снимал как режиссёр, так что после двух провалов подряд он решил сесть в режиссёрское кресло и поставить сразу два фильма: полицейский боевик «Новичок» и приключенческий «Белый охотник, чёрное сердце». И получил ещё два мощных провала. 30-миллионный «Новичок» собрал всего 21 млн, а «Белый охотник» обошёлся в 24 млн и собрал 2. Что забавно: Клинт не хотел снимать «Новичка», сценарий он считал ерундой и согласился на него только после обещания студии Warner потратить 24 млн на «Белого охотника». Возможно, такой двойной удар повредил бы карьере Клинта, но Кевин Костнер выдал в 90-м самый кассовый вестерн в истории на тот момент.
Непрощённый
И Клинт немедленно засобирался снимать ему ответ, так как всем в Голливуде срочно потребовался свой вестерн. Студия согласилась выделить Клинту ещё 14 миллионов. Об этом фильме — «Непрощённый» — я не так давно уже рассказывал. Он собрал 159 миллионов, став большим хитом, и главные академики в этот раз не накинулись на Клинта, а выдали ему премию «Оскар» как лучшему режиссёру. Налаживаться отношения Клинта с критиками пошли ещё в 89-м году, тогда чисто режиссёрский проект Иствуда «Птица» получил «Золотой глобус».
В 92-м у Клинта снова вышло два фильма: в одном он был только актёром, в другом — актёром и режиссёром. «По линии огня». Иствуд долго отказывался, он говорит, что был уже 62-летним дедом, а по сценарию главному герою было 50. Но студия наседала, обещала ему всё, что он захочет. Снимать лично Иствуд не захотел и пригласил в кресло режиссёра Вольфганга Петерсона, а потом подобрал всех актёров, которых хотел видеть. Фильм в прокате собрал 176 миллионов при бюджете в 55.
А вот со вторым фильмом — «Совершенный мир» — было немного сложнее. Здесь Иствуд, наоборот, хотел побыть только режиссёром, опять-таки ссылаясь на свой возраст. Но подписавшийся на проект Костнер стал требовать Иствуда на роль второго плана. Чтобы не потерять суперзвезду, Иствуд согласился. «Совершенный мир» — первый фильм в карьере Иствуда со времён «Двух мулов для сестры Сары», в котором его имя в титрах было написано вторым; первым упомянут Кевин Костнер. Расположение имён в титрах (так называемый биллинг) в Голливуде всегда оговаривается, и многие большие актёры не соглашаются на вторую позицию. В подобных ситуациях часто на экране всплывают сразу две фамилии, при этом какая из них появляется справа, какая слева — тоже оговаривается. Но Костнер был тогда слишком большой звездой, и Иствуд не стал спорить.
А вот на съёмках Иствуд терпеть суперзвезду тоже не стал. Как только Костнер, тоже имевший режиссёрскую премию «Оскар» за «Танцующего с волками», полез к Иствуду с советами, между ними вспыхнул конфликт. На экваторе работы над фильмом конфликт почти дошёл до драки, и Костнер убежал с площадки. Он думал, что его немедленно побегут уговаривать вернуться. Этого не произошло, потому что он вернулся сам и увидел, что Иствуд без проблем снимает кино дальше с дублёром Костнера. Когда Костнер стал возмущаться, Клинт сообщил, что если он не успокоится, то с площадки его унесут, а кино он доснимет без него: крупных планов лица у него достаточно, остальное доснимет с дублёра. После этого Костнер больше ничего не советовал и на площадку приходил раньше всех.
В прокате кино выступило неплохо, собрав 135 миллионов при бюджете в 30. После чего Клинт ещё отлично заехал в кинотеатры с фильмом «Мосты округа Мэдисон». Здесь успех был ещё более солидный: 24 миллиона бюджет и 182 кассовые сборы. Но в 96 году полоса побед у Клинта снова закончилась: его накрыло несколькими провалами подряд. В 96 провалилась «Абсолютная власть», в 97 — «Полночь в саду добра и зла», в 99 — «Настоящее преступление», в 2000 — «Космические ковбои», в 2002 с треском провалилась «Кровавая работа».
Прервал столь солидную серию провалов Иствуд с режиссёрским проектом «Таинственная река». Первоначально роль, которая позже отошла к Кевину Бейкону, была закреплена за Майклом Китоном. Китон присутствовал на репетициях со всеми актёрами, уже переехал в Бостон, чтобы жить поближе к съёмкам, но за три недели до начала съёмок он разругался с Клинтом Иствудом из-за видения своего героя и выбыл из проекта. Ему на замену быстро подписали Кевина Бейкона, у которого видение своего героя совпадало с тем, что видел Клинт. «Таинственную реку» сняли всего за 39 дней. Клинт себе не изменял, из-за чего предполагаемый бюджет фильма в 30 миллионов удалось сократить до 25. В кинотеатрах фильм собрал 156 миллионов долларов.
Теперь у Клинта стартовала очень белая полоса с одним чёрным пятном. В следующем своём проекте Иствуд уже сыграл роль второго плана. Это был фильм «Малышка на миллион». За этот фильм Иствуд получил сразу две премии «Оскар» — как режиссёр и как продюсер, плюс «Золотой глобус» как лучший постановщик. 30-миллионный фильм собрал в прокате 216 миллионов долларов. А вот после «Малышки» у Клинта случилось пятно, которое повредило белой полосе: он решил поставить две военные ленты — «Флаги наших отцов» и «Письма с Иводзимы». «Письма» выступили неплохо, а вот «Флаги» полностью провалились.
В 2008 году у Клинта снова случился двойной удар. В начале года неплохо выступила чисто режиссёрская «Подмена», а в конце года в кинотеатрах появился, пожалуй, самый известный фильм Иствуда последних двух десятилетий — «Гран Торино». Что любопытно, фильм полностью проигнорировала американская киноакадемия, а «Золотой глобус» выдал всего одну номинацию за лучшую песню. Фильм собрал 269 миллионов при бюджете в 33. Клинту на съёмках этой картины было 78 лет.
В 80 лет он снял фэнтези «Потустороннее». Его нельзя назвать успехом, но всё-таки столь специфическая работа для Иствуда в прокате насобирала 105 миллионов при бюджете в 50. А в 84 Клинт поставил самый кассовый фильм своей карьере без учёта инфляции. Этим фильмом стал «Снайпер». В этом фильме Иствуд не предусматривался — он о нём даже не подозревал, пока под его домом не стал бегать Брэдли Купер. Купер считал, что Иствуд должен снять это кино. Студия уговаривала отказаться от подобного забега, убеждая Купера, что Иствуд вот так не согласится снимать какое-то левое кино. Но Иствуд Купера пожалел и согласился. В прокате «Снайпер» собрал 547 миллионов при бюджете в 58.
84 года — солидный возраст, и большинство режиссёров задолго до подобного уходят на пенсию, но Клинт продолжил снимать и даже сниматься в своих фильмах. В 88-м он сыграл наркокурьера в фильме «Наркокурьер». Не совсем понятно, куда там ушли 50 миллионов, но в мировом прокате фильм смог отбить этот бюджет, заработав 174 миллиона.
В 91 год Иствуд снова сыграл главную роль в своей последней на данный момент работе — «Мужские слёзы». В прокате лента провалилась, собрав 16 миллионов при бюджете в 33. Но в свои 92 Иствуд официально не собирался останавливаться. Возможно, остановило его объединение Warner Bros. Discovery. Новый глава студии Дэвид Заслав остался недоволен «Мужскими слезами». Это был один из фильмов, который он привёл в пример провальной политики студии Warner в последние годы. Когда он стал уточнять, зачем на это кино выделили 33 миллиона, ему сообщили, что их попросил Клинт. И хотя все знали, что такое кино провалится, отказать Иствуду никто не смог, так как его фильмы приносили слишком много денег студии за последние 50 лет. На что Заслав сообщил, что у них теперь не сообщество друзей и благотворительностью студия больше заниматься не будет.
Скорее всего, Иствуд в свои 92 сможет найти деньги на стороне, но нужно ли ему это будет — большой вопрос. Хотя его внушительная карьера в данный момент и подвисла в 92 года на провале, о такой карьере ничего плохого сказать нельзя. В 92 года снимать фильмы за десятки миллионов долларов мало кто мог. Если разобраться, то никто не мог. Ну а Клинту можно пожелать только долгих лет. Не останавливаться. Дед он явно вредный, но легендарный.
Спасибо за внимание, оставайтесь на связи.