Ирина Роднина публично усомнилась в ценности советского кинематографа. По её словам, искренне любить старые фильмы может лишь тот, у кого слишком развито воображение.
Трёхкратная олимпийская чемпионка, человек, чьё имя вписано в историю спорта золотыми буквами, неожиданно предложила пересмотреть то, что для миллионов было частью жизни.
Она считает: наша привязанность к «Москва слезам не верит», «Любовь и голуби» или «Бриллиантовой руке» — не более чем следствие отсутствия выбора. Мол, не показывали тогда хорошего западного кино, вот и полюбили то, что давали.
Но на дворе 2026-й. Доступа к мировым шедеврам хоть отбавляй. А люди всё равно возвращаются к чёрно-белым лентам и комедиям Рязанова. Почему? И при чём тут сама Ирина Константиновна и её недавний биографический фильм, который зрители обошли стороной? Об этом — дальше.
Роднина высказалась откровенно, жёстко и цинично. По её убеждению, наша любовь к старым советским лентам — не более чем иллюзия. Она считает, что человек, который сегодня искренне восхищается «Иронией судьбы» или приключениями Шурика, просто обладает неуёмным воображением. Всё остальное — самообман.
Бывшая фигуристка, ныне "бессменный" депутат ГД объясняет эту привязанность просто: нам тогда просто не с чем было сравнивать. Зритель в СССР сидел на информационном голодном пайке.
Железный занавес не пускал голливудские блокбастеры, не было ни интернета, ни сотен каналов. Люди хватались за то, что давали, и в отсутствие альтернативы со временем объявили посредственность шедевром.
- Что она несёт, у неё всё в порядке с головой? — именно такой вопрос возникает, когда слышишь эти рассуждения.
По мнению Родниной, мы сами себя убедили, что эти фильмы хороши, потому что других просто не существовало.
Но давайте приглядимся к реальности, в которой мы живём сейчас. Смартфон в кармане открывает любую дверь: хочешь — смотри последний киберпанк от Нолана, хочешь — чёрно-белую драму Бергмана. Выбор огромен, рынок перенасыщен. И что же в итоге происходит из года в год?
Сервисы подсчитывают просмотры — и в первой пятёрке снова обнаруживаются те самые «старички». Комедии Гайдая, Данелии, мелодрамы Рязанова, фильмы Тарковского, военные ленты 60-х и 70-х. Их пересматривают не только те, кто жил в то время.
Подрастающее поколение, родившееся уже в двухтысячных, прекрасно знакомое с Марвел и сериалами Netflix, тоже включает «Белое солнце пустыни» или «Семнадцать мгновений весны». И не из ностальгии — они там не жили. Просто им интересно.
Роднина этот факт не объясняет. Её версия про отсутствие выбора рассыпается, как только мы видим молодых людей, плачущих над финалом «Белого Бима». У них был весь мир на экране — они выбрали чёрно-белую плёнку.
Тогда, может быть, советское кино и правда было чем-то большим, чем просто затычка в дырявом занавесе? Взглянем на международные фестивали и награды.
Сергей Бондарчук получил «Оскар» за «Войну и мир». И получил не за идеологию — американская академия редко проникается марксизмом. Его батальные сцены, снятые без единого грамма компьютерной графики, до сих пор показывают в Голливуде как образец операторской работы.
Владимир Меньшов с «Москва слезам не верит» забрал ту же статуэтку — за честность и живые характеры. А знаменитый японский режиссёр Акира Куросава, гений, у которого учились снимать во всём мире, специально приехал в Советский Союз, чтобы сделать «Дерсу Узала».
И снимал его с нашими актёрами и операторами. Вы думаете, Куросаве не хватало бюджета или доступа к западным студиям? Просто он увидел в советской школе то, чего не было больше нигде. И это при том, что ему никто не затыкал рот железным занавесом.
А теперь самое любопытное. В прошлом году в прокат вышла биографическая картина, посвящённая самой Ирине Родниной. Современный проект, с приличным бюджетом, рекламой, маркетингом — всё как положено в киноиндустрии XXI века.
И что в сухом остатке? Залы пустовали. Картина не просто не собрала кассу — она откровенно провалилась и прошла мимо зрителя. Того самого зрителя, который, по логике фигуристки, обязан был бы с восторгом принять «качественный современный продукт» и наконец-то перестать пересматривать старую плёнку.
Не случилось. Люди проголосовали рублём, временем и вниманием. И оказалось, что история о великой спортсменке никому не нужна. А вот «В бой идут одни старики» нужна. И «Девчата» нужны. И «Бриллиантовая рука» — в сотый раз.
Получается, зритель променял ледовую драму Родниной на чёрно-белую комедию. Это не случайность. Это диагноз тем, кто считает советское кино суррогатом.
Почему же сама Ирина Роднина так резко говорит о фильмах, которые вышли из‐под руки Тарковского, Данелии, Быкова? Ответ, возможно, лежит не в области кино.
У Родниной, и это ни для кого не секрет, долгие годы жизни за океаном, работа в США, семейные корни, которые переплелись с американской землёй.
При этом, Роднина получила всё благодаря тем самым советским триумфам. Трёхкратная олимпийская чемпионка, знамя эпохи — а теперь говорит о той эпохе как о духовной тюрьме. Это странный разговор. Особенно когда речь заходит об искусстве, которое пережило и её, и занавес, и само время.
Но зритель не обязан подгонять свои вкусы под западную оптику. Советское кино выстояло в лихие девяностые, выжило в нулевые, когда в каждый дом пёрли голливудские блокбастеры. И сегодня оно не нуждается в защите — оно просто есть.
Его смотрят. Его любят. Не потому, что была богатая фантазия и нечем было заняться. А потому что в этих лентах — живые люди, а не говорящие головы с идеальными улыбками. Там нет пластиковых эмоций и натужной морали.
Есть простые истины: дружба, предательство, надежда, боль. И для того чтобы это разглядеть и оценить, не нужно ни особого воображения, ни разрешения от бывших олимпийских чемпионок.
Достаточно просто видеть. И помнить. Или не помнить — а просто чувствовать, когда на экране правда, а когда фальшивка.
Старая плёнка эту проверку прошла. Что касается Ирины Родниной и её высказывания — пусть останется на её совести. А мы, пожалуй, в очередной раз включим «Ирония судьбы» или «Москва слезам не верит». Под Новый год. Как всегда. И ничего с этим не сделаешь.
Спасибо, что дочитали до конца и до скорых встреч!