- Русская оперная традиция зародилась в период, когда европейские школы — французская, немецкая и итальянская — уже достигли своего пика. Однако русское оперное искусство быстро не только сравнялось, но и превзошло своих предшественников, завоевав признание ценителей по всему миру. На ведущих мировых сценах и сегодня звучат шедевры Чайковского, Мусоргского, Прокофьева и Шостаковича. Наш материал посвящен наиболее успешным русским операм, получившим признание за рубежом в разные эпохи.
- XIX век
- Первая половина XX века
Русская оперная традиция зародилась в период, когда европейские школы — французская, немецкая и итальянская — уже достигли своего пика. Однако русское оперное искусство быстро не только сравнялось, но и превзошло своих предшественников, завоевав признание ценителей по всему миру. На ведущих мировых сценах и сегодня звучат шедевры Чайковского, Мусоргского, Прокофьева и Шостаковича. Наш материал посвящен наиболее успешным русским операм, получившим признание за рубежом в разные эпохи.
XIX век
Во второй половине XIX века русская музыка пользовалась значительной популярностью на международной арене. В Дрездене публика восторженно встречала оперу Андрея Львова «Бьянка и Гуальтьеро», а в Веймаре была представлена постановка «Сибирские охотники» Антона Рубинштейна. Оперы Глинки «Жизнь за царя» и «Руслан и Людмила» с триумфом прошли на европейских подмостках, а позднее были поставлены «Пиковая дама», «Евгений Онегин» и «Орлеанская дева» Петра Чайковского. В США успех сопутствовал опере Антона Рубинштейна «Нерон», а в Лондоне шла его же «Демон».
Первая половина XX века
Параллельно, в Нью-Йорке с успехом была принята «Пиковая дама» Чайковского, правда, исполнявшаяся на немецком языке. За ней последовали постановки «Борис Годунов» Мусоргского, «Князь Игорь» и «Сорочинская ярмарка» Бородина, «Евгений Онегин» (на итальянском) и «Снегурочка» Римского-Корсакова в Метрополитен-опере. В конце 1920-х годов на Зальцбургском фестивале была представлена «Каменный гость» Александра Даргомыжского, а в опере Римского-Корсакова «Кощей Бессмертный» главные партии исполнили Эммануил Каплан и Софья Преображенская.
Вторая половина XX века
Во время Второй мировой войны и последующей «холодной войны» европейские театры практически избегали постановок русских опер. Единственным исключением стал «Борис Годунов», который пользовался успехом в Зальцбурге с 1965 по 1967 год. Заглавную партию исполнял болгарин Николай Гяуров, а партию Григория Отрепьева – Алексей Масленников. В начале 1970-х годов слушатели по всему миру получили возможность приобрести запись «Бориса Годунова», услышав выдающиеся исполнения партий Юродивого Александром Масленниковым и Марины Мнишек Галиной Вишневской.
В нью-йоркской Метрополитен-опере интерес к русскому репертуару был более выражен. В 1943 и 1977 годах этот театр открывал сезон постановкой «Бориса Годунова», в 1957 году зрители наслаждались «Евгением Онегиным», а в 1950 – «Хованщиной» Мусоргского. Из-за дефицита талантливых русскоговорящих певцов на Западе, американская публика редко имела возможность слышать русские оперы в оригинале. Лишь изредка, во время гастролей солистов Большого театра, звучали русские голоса.
Тем не менее, в 1972 году удалось поставить «Пиковую даму» в оригинале, привлекши к участию шведского тенора с русскими корнями Николая Гедда и болгарское сопрано Райну Кабаиванску. Артистам пришлось серьезно потрудиться над освоением разговорного и вокального русского языка под руководством репетитора Георгия Чехановского. В 1974 году в Нью-Йорке на русском языке зазвучал «Борис Годунов», а с 1977 года – «Евгений Онегин», и с 1985 года – «Хованщина».
1990–2000-е годы
В 1990-е годы русская опера начала чаще появляться на зарубежных сценах. Опера Римского-Корсакова «Моцарт и Сальери» и «Золотой петушок» получили признание в Европе. Известные театры включили в свой репертуар «Чародейку» Чайковского, «Игрока» Прокофьева, а также «Франческу да Римини», «Скупого рыцаря» и «Алеко» Рахманинова.
В Нью-Йорке были представлены «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича, «Иоланта» и «Мазепа» Чайковского, «Игрок» и «Война и мир» Прокофьева. Для этих премьер были приглашены Валерий Гергиев, руководивший оркестром Мариинского театра, и артисты из Санкт-Петербурга.
Особый триумф в Метрополитен-опере в 2002 году ожидал постановку «Войны и мира», осуществленную совместно с Мариинским театром под режиссурой Андрея Кончаловского. Молодая Анна Нетребко блистательно исполнила партию Наташи Ростовой, а Дмитрий Хворостовский впечатлил своей трактовкой образа князя Андрея Болконского.
Спустя почти столетие с момента первой постановки в Нью-Йорке, опера «Князь Игорь» вновь прозвучала на сцене Метрополитен-оперы в 2014 году. Режиссёр Дмитрий Черняков представил своё видение, сыграв в главной роли солиста Мариинского театра Ильдара Абдразакова.
С начала 2000-х и по сей день Зальцбургский фестиваль регулярно представляет русские оперные шедевры: «Борис Годунов» и «Хованщина» Мусоргского, «Мазепа», «Пиковая дама» и «Евгений Онегин» Чайковского, «Война и мир» Прокофьева, «Соловьи» Стравинского, «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича.
Парижская национальная опера с успехом демонстрировала «Снегурочку» Римского-Корсакова, «Иоланту» и «Щелкунчика» Чайковского, «Бориса Годунова» Мусоргского в интерпретации бельгийского режиссёра Иво ван Хове. «Князь Игорь» идёт в постановке австралийского режиссёра Барри Коски.
Вся информация взята из открытых источников.
Ставьте реакции и пиите в комментариях, какую оперу хотели бы посетить в ближайшее время!