Жанр трагифарса насмотренных зрителей нисколько не удивил в дипломном спектакле студентов IV курса артистов драматического театра и кино Ярославского Театрального Института имени Фирса Шишигина.
В спектакле по древнегреческому мифу был танец «Сиртаки». Начали с танца и зафиналили им же. По словам ребят, финальный танец был задуман как танец торжества, видимо, Электры. Что все получилось так, как она хотела и народ подняла выйти на улицы. Мне же увиделся танец смерти: в почти полной темноте и тишине. И только остался один Креонт, чтобы видеть результат жатвы Смерти.
Хочется выделить одного актера, который сыграл стражника. Перед зрителем прямо развернулась непростая судьба человека, который сочувствует Антигоне, которого что-то не устраивает в своей собственной работе. Это был отдельный спектакль в спектакле. Эффектно выглядит стальная цепь, спускающаяся с колосников сцены. А в качестве темницы для Антигоны используется железная кровать. В своей клетке свободолюбивая дева возлежит на матрасе, напевая песню Эдит Пиаф. Ещё более эффектными стали попытки прокатиться на этой цепи примерно, как на тарзанке.
Спектакль поставлен по мотивам древнегреческой трагедии «Антигона». В постановке участвовали студенты выпускного курса направления «Артисты драматического театра и кино». Постановку осуществил Александр Кузин, и она выполнена в жанре трагифарса, что добавило спектаклю необычную интонацию. По ходу действия зрительские симпатии смещаются: если в начале безусловной героиней видится Антигона, то к финалу внимание переключается на Креонта, который предстаёт не тираном, а человеком, пытающимся спасти героиню.
Напомню сюжет трагедии Софокла. Антигона похоронила брата, объявленного предателем. Она ослушалась царя и обрекла себя на смерть. Постановка — дипломная работа артистов III курса драмтеатра и кино.
Александр Матвеев, певец: - Смотреть на молодежь интересно и заряжаться их энергией тоже. Тема актуальнейшая на все времена. Сценическое решение великолепно, в том числе к месту и ко времени использование других технических средств. Музыка любви трогательна (Ария Надира из оперы Ж. Бизе «Искатели жемчуга»).
Характеры героев интересно прорисованы, простые истины рассказаны языком русского психологического театра. Изложение ясное и понятное, и очень глубокое. Прекрасные ребята, большой запал, энтузиазм. Слаженная работа и цельный спектакль. Роли второго плана настолько яркие, что запоминаются на долго.
Эмоции, которые ежеминутно сменяются на лицах актёров. То мечтательность, то отстраненность, то презрение на лице Антигоны (Катерины Струевой). Надменность, сменяющаяся деланным трусостью) и показной яростью на лице Креонта (Никита Пахолкин). Задействован минимум декораций. Сольный танец-пляска, переходящий в неистовство; метание на цепи, напоминающее какую-то адскую карусель пронзительный писк сквозь грозный скандирующий хор голосов — все это восхищает и пугает одновременно. Еще одной ощущение «пафосно»: но не настолько чтобы отделиться от реальности. Скорее с ощущением перебора в игре.
Андрей Князев.
Фото: Э. Закировой.
Интересна тема? Подпишитесь на персональные новости в ДЗЕН | VK.Новости.