Как найти оркестровое произведение для копирования, для повторения, для того, чтобы улучшить свои навыки

Как найти оркестровое произведение для копирования, для повторения, для того, чтобы улучшить свои навыки?

Иными словами, как найти референс так, чтобы работа с ним принесла больше пользы, чем негативных эмоций? В этом плане расскажу сейчас лично свой опыт, потому что есть огромное количество подходов.

Кто-то списывает на слух, кому-то нужна для этого партитура, кто-то вообще может работать с несколькими произведениями одновременно. Кстати, мне тоже очень нравится такой подход.

Но вот что я вычислила для себя: все-таки очень большая зависимость получится ли в конечном итоге работа или не получится из-за того, какой сложности берешь произведение. Потому что если произведение идет сильно выше уровня, чем умеешь писать, то полностью воспроизвести его практически невозможно — просто нет нужных навыков.

Но какие-то моменты можно взять.

А если хочется максимально повторить, то, конечно, лучше брать произведение, которое максимально приближено к уровню. Часто здесь наблюдаю такое, что кто-то считает, что работает по референсу, но весьма приблизительно воспроизводит то, что в нем звучит. И я тоже считаю это нормально, в принципе, потому что подходов много. Например, я часто беру за основу именно баланс звучания. Соответственно, те инструменты, которые используются там, и тот способ подачи, который используется в референсе, приводят к тому, что балансы звучания становятся именно такими. Поэтому, соответственно, даже не видя проект, не видя партитуры, можно добавить что-то, что приведет к усилению звучности или перемещению по панораме.

В этом плане, конечно, всегда на помощь приходят уже предыдущие знания, поэтому в любом случае референс должен быть понятным. Это мое кредо, которое, собственно, уже считаю неплохим. Я не буду спрашивать вас, как вы работаете с референсом, наверняка никто просто не будет отвечать на этот вопрос. В конце поста редко кто отвечает на какие-то вопросы. Вы, скорее всего, просто пролистнете, уйдете.

Но что хочу сказать: если именно мы говорим об оркестровке, и нам хочется именно оркестровый проект какой-то сделать, и вы не очень профессиональный композитор,то начать с простого и наглядного гораздо лучше, чем со сложного.

Некоторое время назад мы на бесплатной библиотеке Berlin Orchestra Free записали онлайн-курс. Этот курс выложили в открытый доступ, но почему-то я вижу, что еще многие его не посмотрели. Да, звук там не самый лучший, но Кирилл его свел. Несмотря на то, что библиотека очень сложная в работе, всё-таки получилось достаточно неплохо.

Конечно, слоев не хватает в этой библиотеке, и она в целом бесплатная, но вы можете скачать ее и посмотреть курс и сразу начать работать с ней, даже не как с референсом, а вот просто напрямую, как с учебным материалом. Там есть переклички инструментов, огромное количество партий, работа с динамикой — и всё это на бесплатном, простите за слово, «мусорном» звуке, за который большинство ребят даже браться не хотят. А вот мы с Кириллом взяли и взялись за него. Поэтому я горжусь этим курсом, горжусь тем, что мы вообще что-то написали.

Кстати, еще у создателей Berlin Free Orchestra был конкурс для композиторов: кто на этой библиотеке напишет произведение. Произведения на них очень сильные, люди написали. Я тоже принимала участие в этом конкурсе. Поэтому вы тоже можете скачать эту библиотеку. Она абсолютно легальная, бесплатная, раздается. И посмотреть наш подход к созданию оркестровок, к приемам в оркестровке, к созданию партии перкуссий и, конечно же, к сведению и мастерингу таких произведений. Всё это есть в этом курсе, поэтому я вас приглашаю его пройти, и это будет, наверное, самый простой и удачный референс, который только можно найти.