Дата: 21 апреля 2026 года
Локация: Санкт-Петербург, Севкабель Порт, ЦЕХ
В рамках: Intervals Exhibition
Пространство «Цеха» в Севкабель Порту в эти минуты превратилось в портал, соединяющий биологическое восприятие человека с чистой энергетической материей. Китайский медиахудожник и композитор Shihua Ma (обладатель PhD Центральной консерватории Китая) представил в Петербурге мировую премьеру своего нового перформанса «Ascent» — шестичастной аудиовизуальной симфонии, которую сам автор называет «спекулятивной моделью будущей цивилизации».
Этот текст — попытка зафиксировать опыт проживания шести стадий трансформации, предложенных художником.
Часть 1: Первичное восприятие (Восприятие без формы)
Перформанс начинается с абсолютного нуля. На экране — первозданный шум, «грязь» сигнала. Ухо не может выцепить мелодию, глаз — зацепиться за фигуру. В эти первые минуты Ma реализует идею чистого восприятия, до того как сознание начнет натягивать на поток реальности свои привычные сетки.
Это самый смелый и сложный фрагмент шоу. В эпоху клипового мышления художник заставляет зрителя выдержать паузу, остаться наедине с бесформенной материей. Это похоже на момент перед рождением, когда «я» еще не отделилось от космического фона.
Часть 2: Интерфейс
Следующий этап становится ответом на вопрос: как управлять хаосом? Здесь появляется медиатор. В звуке — первые дискретные импульсы, в видео — интерфейсы: то ли приборные панели звездолета, то ли нейросетевые матрицы. Ma, будучи автором первого в Китае учебника по программированию в Max/MSP, демонстрирует блестящее владение инструментом.
Интерфейс здесь — это не только кнопка управления, но и барьер. Мы смотрим на реальность через сетку пикселей и волновых форм. Возникает напряжение между живым ощущением первой части и холодной логикой второй.
Часть 3: Законы и структуры
Хаос кристаллизуется. Звук обретает ритм и тональность, визуальный ряд — архитектонику. На этом этапе художник показывает, как из точки бифуркации рождаются правила игры. Пространство начинает «структурно переписываться», как указано в концепции шоу.
Это отсылка к эволюции: от аморфной протоплазмы к ДНК. Однако у Ma эти законы не высечены в камне, они скорее напоминают алгоритмическую поэзию — жесткие, но прекрасные.
Часть 4: Контролирующий орган
Самая тревожная часть перформанса. Если есть законы, должен быть тот, кто следит за их соблюдением. В аудиовизуальном поле возникает фигура Наблюдателя. Это не обязательно антропоморфный бог. Скорее, тотальная система слежения, встроенная в саму ткань реальности.
Визуально этот фрагмент решен в мониторинговых тонах: камеры, сенсоры, сети. Звук становится давящим, гипнотическим. Здесь Shihua Ma задает неудобный вопрос: если мы перейдем в энергетическое состояние (как предполагает сюжет «Ascent»), сохранится ли иерархия и контроль?
Часть 5: Пульсирующая вселенная
Кульминация. После преодоления контроля зритель вырывается в открытый космос. На экране — чистое зрелище: пульсация туманностей, циклы рождения и смерти звезд. Звук теряет атаку, становясь дыханием.
В этот момент «Цех» перестает существовать. Именно ради этого пятиминутного катарсиса и стоит идти на перформанс. Это визуализация дзен-буддийской пустоты, но поданная через современный язык проекционного маппинга и многоканального саунд-дизайна. Ма удается передать масштаб, который человеческий мозг отказывается осознавать.
Часть 6: Игры высших существ
Финал — это пост-человечество. Те, кто пережил трансформацию, обрели энергию и время жизни космического масштаба. Их мотивация нам, людям, не понятна. Это уже не борьба за выживание, а игра ради игры.
Визуально — это глитч, радость и абстракция. Формы, которые рождаются, сталкиваются и исчезают с невероятной скоростью, подчиняясь лишь эстетике момента. Это лучший финал для спекулятивной модели будущего: никакой морали, никакой катастрофы, только бесконечная игра разросшегося сознания.
Вердикт
«Ascent» — это не концерт и не лекция. Это тренажер для сознания. Shihua Ma с азиатской педантичностью и медитативной глубиной проводит зрителя через все уровни мироздания: от шума до божественной игры.
Для петербургской публики, избалованной экспериментами в контексте Intervals, этот перформанс важен как пример тотального аудиовизуального нарратива. Художнику удается главное — заставить почувствовать время и масштаб, которые не измерить часами.
«Ascent» остается в теле долгим эхом пульсирующей вселенной. Рекомендовано всем, кто готов на час забыть о том, что он человек.