Вчера я провела фантастический вечер, а иначе и быть не могло.
Я опять ходила в мой любимый Большой театр. И он как всегда подарил мне море эмоций. Именно поэтому я предпочитаю Большой театр всем остальным московским театрам. Я обожаю оперу. Я просто влюблена в этот музыкальный жанр и мне кажется, нет ничего прекраснее, чем опера. Ни балет, ни мюзикл не вызывают у меня такие чувства, как опера. На балете меня клонит в сон, а в мюзиклах мне не хватает философии и глубины. Но это лишь моя точка зрения и я ни в коем случае не претендую на истину в последней инстанции, хоть когда-то с отличием и окончила музыкальный колледж и Челябинскую Государственную академию культуры и искусств по специализации оркестрового дирижирования.
А в опере на мой взгляд есть всё. Это целый мир, где нашли сочетание музыка, пение, актёрское мастерство и в том числе танец. И самые лучшие оперные постановки бывают в Большом. Недаром же он является главным театром России и одним из лучших театров в мире, хотя Мариинский ничуть ему не уступает и в этом я смогла убедиться по гастролям оперной труппы "Северной столицы". Но на сей раз я побывала в моём любимом Большом театре на опере Родиона Щедрина "Мёртвые души".
"Мёртвые души"
Готовиться к спектаклю я начала заранее. Аж за неделю до представления! Я перечитала поэму Гоголя "Мёртвые души", что служит явлением для меня из ряда вон выходящим. Я уже очень и очень давно не читаю классику. Даже забыла, когда в последний раз держала в руках книгу, если не считать романов в мягких обложках и адаптации кино и сериалов. А "Мёртвые души" я читала в школе. Но Большой театр и Маэстро Валерий Абисалович Гергиев поистине творят со мной чудеса и мне захотелось перечитать Гоголя.
Сначала я думала, что почитаю немного начало книги в электронном виде, чтобы освежить в памяти приключения Чичикова, и затем брошу её. Однако "Мёртвые души" настолько увлекли меня, что я дочитала их до конца. Поэма Гоголя читается легко, он описывает героев живо и довольно иронично. У меня вызывали грустную улыбку и Манилов, и Коробочка, и Ноздрёв, и Собакевич, но больше всего Плюшкин.
Конечно же, сейчас я воспринимаю поэму Гоголя иначе, чем в школьные годы. Сегодня я знаю, кто такие Теодорос Колоконтронис, Бабулина, Александрос Маврокордатос и другие греческие повстанцы. А когда я читала "Мёртвые души" в школе, я даже не обратила внимание на эти громкие греческие имена при описании Гоголем обстановки помещика Собакевича, к которому Чичиков приехал купить мёртвые души. И узнать о них мне было не откуда. Когда я училась в школе, интернета ещё не было. А сегодня историю Греции я знаю не хуже, чем российскую, недаром же эта Средиземноморская страна стала моей второй родиной.
Прочтение "Мёртвых душ" на этой неделе не прошло для меня бесследно и я ещё глубже прочувствовала трактовку поэмы Гоголя композитором Родионом Щедриным на сцене моего любимого Большого.
Театральная площадь
Опера "Мёртвые души" начиналась в восемь вечера, но я подошла к Большому театру за полтора часа до представления. На Театральной площади по обыкновению был народ. У здания новой сцены образовалась очередь зрителей, пришедших на балет "Буря", а я зашла в кассу Большого театра, чтобы распечатать билет на "Мёртвые души". Моё место на сей раз было во втором ряду в партере, поэтому я вошла в главное здание театра через парадную дверь.
Мне настолько не терпелось поскорее переступить порог моего любимого Большого, что я самой первой прошла паспортный контроль и положила свой рюкзак на рамку металлоискателя.
Программа
Едва я переступила порог Большого театра, я сдала своё пальто в гардероб. Для посетителей партера он находится в вестибюле на первом этаже. Там же раздеваются зрители амфитеатра, бенуара, бельэтажа и первого яруса.
До начала представления у меня в запасе был целый час, который я по традиции провожу в Императорском фойе. Сколько раз я там ни бывала бы, а оно никогда мне не надоедает!
Пока я поднималась по ступенькам с первого на третий этаж, на лестничной площадке встретила капельдинера, которая продавала программки оперы "Мёртвые души" и другие сопутствующие спектаклю брошюры. Недолго думая, я достала 150 рублей и купила программку. Мне же надо изучить оперный состав! На официальном сайте театра можно прочитать только вокальный состав оперы, а мне хочется узнать всё до мельчайших подробностей. В том числе исполнителей симфонического оркестра, хора и других, задействованных в такой грандиозной постановке, как опера "Мёртвые души", лиц.
В программке меня ждал неожиданный сюрприз. Стоило мне открыть её, как в глаза бросилось имя дирижёра. Вместо заявленного моего любимого Маэстро Валерия Абисаловича, в программе было напечатано имя Маэстро Антона Гришанина.
Нельзя было сказать, что я расстроилась. Маэстро Антон Гришанин мне тоже очень нравится. Он мой самый любимый дирижёр после Валерия Абисаловича. Но я же настраивалась услышать этим вечером "Мёртвые души" под управлением моего любимого Гергиева! Однако для меня такая перестановка имён не стала неожиданностью.
В тот самый день, когда я пришла в Большой театр на "Мёртвые души", Маэстро Валерий Абисалович был на гастролях с оркестром в рамках Пасхального фестиваля в Ярославле, а за день до неё в Костроме. Можете себе представить, какой у него плотный график! Маэстро вкладывает в музыку всю душу. Он всецело отдаётся высокому искусству. Под его началом находится и Мариинский, и Большой, он гастролирует с оркестром по городам России. Дай Бог ему здоровья и терпения!
Императорское фойе
Когда я поднялась в моё любимое Императорское фойе, оно ещё было пустынным. Не все зрители предпочитают до начала спектакля гулять по театру. Кто-то любит тратить время на буфеты. А кто-то приезжает в театр с работы или учёбы и у них не остаётся времени на прогулки по театру.
Я с удовольствием прошлась по императорском покоям и в очередной раз восхитилась их великолепием и убранством.
Императорское фойе не перестаёт меня поражать. Оно идеально!
Особенно я люблю гулять по Белому залу, в котором стоит знаменитый немецкий рояль. Его сделали специально для Большого и на нём играл Сергей Прокофьев.
Встреча
В Белом зале меня ждал приятный сюрприз. Пока я стояла у белоснежного рояля, ко мне подошла девушка.
- Здравствуйте. Вы помните меня? Мы с вами встречались тут на опере "Турандот". Вы сняли для меня шикарное видео, - сказала мне блондинка.
- Конечно же, я вас помню. Вас тяжело забыть. Вы тоже сняли для меня в прошлый раз потрясающие фотографии, поэтому мы можем всё повторить, - с улыбкой отозвалась я к радости моей знакомой.
Признаться, мы даже не знали имён друг друга, но поняли, что настал момент представиться. Мою новую знакомую зовут Даша и мы словно нашли друг друга. Мы с удовольствием прогулялись по императорским покоям и сняли потрясающие фотографии, а иначе и быть не могло.
Мне кажется, в Большом театре невозможно сделать неудачные снимки.
Партер
После первого звонка я решила спуститься на второй этаж и занять своё место в партере. Хоть я купила билет в партер уже в третий раз, а всё равно не перестаю восхищаться убранством зрительного зала исторической сцены.
Таинственно сияющая позолота, громоздящиеся до потолка зрительные ложи, светильники, люстра, лепнина на балконах - всё прекрасно в главном театре страны и всё настраивает на особый лад.
А занавес... Занавес... Этот позолоченный занавес с двуглавым орлом и надписью "Россия" стал символом Большого. Его визитной карточкой. Он подчёркивает торжественность атмосферы в зале и от него невозможно оторвать глаз.
Вау-эффект
Наконец, я заняла свое место в партере. Злые языки ругают стулья на исторической сцене, а мне нравятся. Мне они кажутся удобными. Стулья с мягким сиденьем и деревянными спинками отлично вписываются в интерьер исторической сцены. В 19 веке в партере Большого театра изначально использовались не кресла, а подобные стулья. Поэтому при реконструкции здания был воссоздан его исторический облик.
В зале погас свет. Я сидела во втором ряду и ждала начало спектакля. Что-то он задерживался и мной овладело какое-то странное беспокойство, даже эйфория. Я как будто чувствовала, что сейчас произойдёт нечто невероятное, что-то из ряда вон выходящее. А интуиция крайне редко меня подводит.
И да! Случилось чудо! Случилось то, ради чего я остановила свой выбор на опере "Мёртвые души" Родиона Щедрина, в не на "Царской невесте" Римского-Корсакова. На сцену спустился Он! Мой любимый Маэстро Валерий Абисалович Гергиев! Всеми любимый Маэстро! Мегаталантливый дирижёр и руководитель! Титан в искусстве! Гений современности!
Вау-эффект был достигнут. Даже зрители в зале привстали со своих мест, чтобы заглянуть в оркестровую яму и убедиться, что это не сон, что этим фантастическим вечером действительно будет дирижировать самый лучший дирижёр - Маэстро Гергиев. Несмотря на свой чрезвычайно плотный гастрольный график по городам России, он приехал этим вечером в Москву, чтобы встать за дирижёрский пульт Большого.
"Мёртвые души"
С творчеством русского и советского композитора Родиона Щедрина я практически незнакома. В годы учёбы в музыкальном колледже и академии культуры и искусств мы слушали лишь отрывки из его балетов. Поэтому опера "Мёртвые души" стала для меня отличным шансом познакомиться с музыкой Щедрина поближе. И тем более эта постановка 16 апреля под руководством гениального Маэстро Валерия Абисаловича Гергиева является важным событием в культурной жизни страны. Это часть масштабного фестиваля, посвящённого 100-летию со дня рождения Майи Плисецкой и Родиона Щедрина. Опера "Мёртвые души" вернулась на сцену Большого театра после почти полувекового перерыва и её постановка основана на легендарном спектакле Бориса Покровского 1977 года. А восстановлением занималась команда под руководством гениального Маэстро Валерия Абисаловича Гергиева и режиссёра Ксении Шостакович.
Драма
Спектакль длится почти четыре часа с двумя антрактами, и я впервые поймала себя на мысли, что этим вечером я пришла не в музыкальный театр, а в драматический. Вокалисты на сцене не просто исполняли свои партии, а они играли роли, они превратились в актёров, что стало весьма нелёгкой задачей. Им надо было и петь, и играть на сцене. И у артистов Большого это отлично получилось.
Поскольку я перечитала поэму Гоголя "Мёртвые души", мне было проще всего. Я просто сидела и наслаждалась этим вечером спектаклем, пением, актёрской игрой и, конечно же, блестящей игрой симфонического оркестра под управлением гениального Маэстро Валерия Абисаловича.
Вокальный состав
С вокальным составом оперы я неплохо знакома. Василий Соколов исполнил главную партию - Чичикова, Рамиля Минниханова - Дамы прекрасной во всех отношениях. Их я слышала в конце декабря на новой сцене Большого театра в опере "Сервилия". Они справились со своими ролями блестяще.
Мне также очень понравился Игорь Онищенко, который исполнил партию Ноздрёва. Он отлично вжился в образ прожжённого плута, лжеца, картёжника. И особенно зрелищными по накалу страстей были сцены Ноздрёва с Чичиковым.
Звездой этого вечера стала Евгения Сегенюк. Перед ней встала самая сложная задача - сыграть мужскую роль, но она справилась блестяще. Плюшкин в исполнении меццо-сопрано Евгении Сегенюк был просто невероятным. Про таких говорят в народе - и смех, грех. Было бы смешно, если бы не было так грустно.
"Не белы снеги"
Мне очень понравилось, что Родион Щедрин в "Мёртвых душах" использовал народные песни. Фольклор отлично вписался в замысел оперы и особенно мне запомнилась песня "Не белы снеги". Она символизирует в произведении дорогу, по которой едет Чичиков.
Хор
Отдельно стоит сказать про хор. Его участие в опере было невероятным, просто пронизывающим. Хор исполнял свою партию в оркестровой яме и создавалось ощущение, что поёт всё здание Большого.
Декорации
Стоит ли говорить, что декорации к опере "Мёртвые души" были просто невероятными? Сцена была разделена надвое. В верхней части ехала бричка с Селифаном на фоне русской природы, а внизу был изображён помещичий мир с жаждой наживы и фальшью.
А вы бы видели, каким пышным был губернаторский бал, на котором чествовали Чичикова! В противовес была изображена убогая изба Плюшкина.
На сцене моего любимого Большого этим вечером было всё. Выстрелы и драки с участием Ноздрева, великосветский бал у губернатора, греческие портреты с повстанцами, разоблачение и бегство Чичикова - всё было продумано до мелочей.
Глубокое впечатление на меня произвели декорации в финальной сцене, в которой на верхнем плане во тьме ехала бричка с Селифаном и Чичиковым, а снизу стояли кресты. Это было так символично! Кресты словно отождествляют мёртвые души. Игорь Янулайтис покорил меня в роли кучера.
Опера "Мёртвые души" - это не просто музыкальное, но и философское осмысление поэмы Гоголя. Музыка произведения, как и многие сочинения композиторов 20 века не отличается особым мелодизмом. Музыка Щедрина наполнена диссонансами, но что-то в ней есть завораживающие. Есть у ней что-то такое, что берёт за душу.
А может быть в этом состоит заслуга нашего гениального Маэстро Валерия Абисаловича Гергиева. Оркестр под его руководством сумел донести до слушателей замысел композитора, и в 12 часов ночи, когда опустился позолоченный занавес, зрители встали. Мы аплодировали стоя. Браво Маэстро!
Благодарю за внимание. Буду искренне признательна за лайки и подписку на мой канал. Впереди вас ждёт много интересного.