Уговорить подростка посетить музей сложнее, чем заставить его сделать домашку по математике. Вы видите в искусстве вдохновение, а он - скучные залы и нудные экскурсии. Да что там подростки, то же самое часто встречается и со взрослыми, но, как известно, сами музеи заинтересованы в том, чтобы у них было как можно больше посетителей, поэтому они стремятся становиться привлекательнее для своей целевой аудитории.
Давайте рассмотрим некоторые примеры из истории того, как разные музеи стремились завлечь в свои залы как можно больше посетителей.
Как первых петербуржцев заманивали в Кунсткамеру водкой?
Знаете, что существует шутливая история про картофель и Петра Великого? Якобы Пётр завёз из Голландии картофель, но народ не активно спешил распространять новый и диковинный плод, считая его вредным. Поэтому царь засадил небольшое поле картофелем и приказал охранять его. Народ подумал: «Ну раз охраняется, значит там что-то ценное», и люди стали воровать картофель. Вот якобы именно так картошка и стала популярна в России.
Конечно же, эта история - большое преувеличение и миф, а картофель распространился в России скорее при Екатерине Великой, нежели при Петре. Но в сказке ложь, да в ней намёк, эта история стремится донести до нас одну действительно яркую черту царя Петра - его гениальное умение в маркетинг.
Так, царь Пётр открыл первый в России музей - Кунсткамеру, а вход туда сделал бесплатным. Но народ опять же не стремился приходить в музей, так как дело это было новое, а народ не привычен к таким развлечениям.
Кунсткамера, основанная Петром Великим, с самого начала вызывала у горожан не любопытство, а суеверный ужас.
Пётр I, вдохновлённый европейской наукой, приобрёл у голландского анатома Фредерика Рюйша коллекцию уникальных экспонатов. В неё входили не только древности или минералы, но и заспиртованные аномалии: двухголовые младенцы, сиамские близнецы, дети с одним глазом. Для просвещенного монарха это были объекты научного интереса, тогда как для православного населения - «печать Антихриста», извращения Божьего замысла. Эти экспонаты были выставлены для публичного обозрения.
Петровский маркетинг
Чтобы привлечь посетителей, Пётр распорядился сделать вход бесплатным и даже угощать их. Каждому гостю Кунсткамеры предлагали «цукерброд» (бутерброд) и стопку водки или чашку кофе. Однако этот царский ход лишь подогревал подозрения: слишком настойчиво людей пытались заманить в это зловещее место. Народные слухи утверждали, что там что-то скрывается, и, вероятно, ничего хорошего.
Кунсткамера в общественном сознании стала воплощением петровских реформ, которые воспринимались так же чуждо и пугающе, как и её экспонаты. Этот музей стал символом противостояния между рациональной наукой Запада и традиционным религиозным мировоззрением. Вместо храма знаний, Кунсткамера представлялась как «кабинет дьявола», где нарушались священные границы человеческого тела, а смерть выставлялась на всеобщее обозрение ради развлечения.
Визуальное завлечение
А теперь посмотрим другой пример привлечения людей в музеи - визуальное.
Визуальное оформление музея играет ключевую роль в привлечении посетителей, создавая атмосферу вовлечённости, комфорта и эмоционального отклика. Современные тенденции в музейной сценографии сочетают технологии, мультисенсорный опыт и продуманный дизайн, чтобы сделать посещение запоминающимся и привлекательным для разной аудитории.
Вот некоторые примеры:
Музей хрусталя Сваровски (Австрия, Ваттенс)
Вход в музей представляет собой зеленую голову великана с кристально чистыми глазами и водопадом, струящимся из его рта.
Театр-музей Сальвадора Дали (Испания, Фигерас)
Музей выполнен в стиле сюрреалистического средневекового замка. На крыше установлены яйца, которые Сальвадор Дали воспринимал как символ зарождения жизни на Земле. Стены здания окрашены в ярко-красный цвет и украшены фигурками, напоминающими булочки.
Ну и конечно же хочется отметить и отечественный опыт. Тут стоит сказать о музее "Оружия" из города Тула.
Здание музея имеет характерную форму старинного шлема-шишака, что символично для оружейной столицы России и отлично перекликается с предметным рядом музея.
Бесплатный присмотр для собак
Домашние питомцы, вероятно, станут значимой достопримечательностью и популярным туристическим трендом. С апреля владельцы собак смогут оставлять своих любимцев под присмотром специально обученных людей у входов в такие знаковые места, как Галереи Уффици во Флоренции, Национальный музей искусств XXI века в Риме, Коллекция современного искусства Пегги Гуггенхайм в Венеции и Национальный археологический музей в Неаполе. Животных будут кормить, поить и следить за ними, пока их хозяева наслаждаются культурными экспонатами.
В Риме услуга уже доступна на четырех площадках, включая Музей Алтаря Отечества, Национальный музей искусств XXI века и замок Святого Ангела.
Музеи в цифровом формате
В наш век цифровых технологий музеям очень важно находиться со своей целевой аудиторией на одной волне, и тут есть сразу ряд методов, как это делать:
1. Мобильные приложения
Музеи создают собственные приложения, которые выполняют сразу несколько функций:
- аудиогиды с озвучкой от экспертов или знаменитостей;
- интерактивные карты залов с навигацией;
- дополнительные материалы о экспонатах (исторические справки, видео, 3D‑модели);
- квесты и игры для разных возрастных групп.
Пример: приложение Лувра предлагает тематические маршруты («Шедевры за 2 часа», «Для детей») и AR‑функции.
2. Дополненная реальность (AR)
Технология накладывает цифровую информацию на реальный мир через камеру смартфона:
- оживающие экспонаты (древние статуи «рассказывают» истории);
- реконструкция утраченных объектов (как выглядел артефакт изначально);
- интерактивные элементы (можно «покрутить» объект в 3D).
Пример: в Британском музее AR‑приложение показывает, как двигались древние механизмы.
3. Виртуальная реальность (VR)
Погружение в историческую эпоху или недоступные зоны:
- виртуальные туры по закрытым запасникам;
- реконструкции исторических событий в формате 360°;
- симуляции научных экспериментов.
Пример: Музей естественной истории в Лондоне предлагает VR‑путешествие в эпоху динозавров.
4. Интерактивные экраны и инсталляции
Сенсорные панели в залах:
- детализация экспонатов с увеличением до микроуровня;
- «сбор» артефакта из фрагментов;
- сравнение стилей художников в динамике.
Пример: в Эрмитаже интерактивные столы позволяют «перелистать» старинные книги.
5. Онлайн‑коллекции и виртуальные туры
Цифровые архивы с открытым доступом:
- высококачественные фото всех экспонатов;
- тематические подборки с комментариями кураторов;
- 360°‑туры по залам.
Пример: проект Google Arts & Culture даёт доступ к коллекциям сотен музеев.
6. Социальные сети и цифровой маркетинг
Стратегии продвижения:
- короткие видео о «жизни за кулисами»;
- челленджи с хештегом музея (#МойЭрмитаж);
- прямые эфиры с кураторами и реставраторами;
- таргетированная реклама для разных аудиторий.
Пример: Метрополитен‑музей в TikTok публикует забавные ролики о картинах.
7. Геймификация
Игровые механики для вовлечения:
- квесты с подсказками в приложении;
- баллы за посещение залов и ответы на вопросы;
- соревнования между группами посетителей.
Пример: в Музее науки в Лондоне дети собирают «научный паспорт», выполняя задания.
8. Мультимедийные шоу
Технологии проекции и звука для зрелищных программ:
- световые шоу на фасадах зданий;
- анимация исторических событий на стенах залов;
- синхронизированные аудиовизуальные инсталляции.
Пример: Центр «Космонавтика и авиация» в Москве использует 3D‑мэппинг для имитации полёта в космос.
9. Персонализация опыта
Алгоритмы подбирают контент под интересы посетителя:
- рекомендации маршрутов на основе прошлых посещений;
- версии экскурсий для разных возрастов и уровней подготовки;
- чат‑боты с ответами на вопросы в режиме реального времени.
Пример: приложение Музея Ван Гога предлагает маршрут по любимым темам пользователя (природа, портреты и т. д.).
10. Цифровые сувениры
Альтернатива традиционным магнитам:
- AR‑открытки, которые «оживают» в телефоне;
- NFT‑копии экспонатов (для коллекционеров);
- персонализированные видео с участием посетителя в исторической сцене.
История показывает: музеи всегда искали нестандартные способы привлечь посетителей — от петровских угощений в Кунсткамере до современных цифровых технологий. Сегодня задача усложнилась: нужно заинтересовать даже тех, кто считает музеи скучными.
Успешный музей сегодня — это не просто хранилище артефактов, а пространство впечатлений, где каждый может найти что‑то своё: от зрелищного шоу до интеллектуальной загадки. Гибкость и готовность меняться — вот ключ к сердцам даже самых скептически настроенных подростков.
Если вам было интересно, то не забывайте подписаться, материалы здесь выходят регулярно, а ваша подписка очень важна для такого маленького канала, как мой.