Сегодня у нас в гостях Дмитрий Дубровский, владелец архитектурной студии Duga Studio, которая занимается архитектурой и дизайном интерьеров жилых и общественных пространств. Автор проектов для передачи «Квартирный вопрос», архитектор офиса туристической компании Martin Travel, который вошел в ТОП-10 лучших офисов России 2021, участник выставки «Человек и нейросети» под эгидой Яндекса в Новой Третьяковке.
От первой работы к медийности
Я никогда не задумывался о том, чтобы заниматься чем-то другим. У меня был понятный курс: обучение профессии и первая работа в студии, где я познакомился с парнем, с которым мы потом открыли свою. Но мы были тогда очень неопытные, очень романтичные и не умели вести совместный бизнес, поэтому в итоге разошлись. В 2017-2018 году я уже открыл свою собственную студию и в рамках нее до сих пор работаю.
Что касается медийности, то интересный и как следствие резонансный проект рождается тогда, когда автор делает то, что ему нравится, с учетом всего своего предыдущего опыта, в попытке превзойти самого себя. А заказчик понимает, что эстетика, которую транслирует автор, соответствует его вкусам, и устанавливает границы функций удобства, с небольшой долей компромисса.
У меня все началось с первой публикации проекта квартиры в Палевском жилмассиве (Санкт-Петербург) в журнале ELLE DECORATION французского издательства Condé Nast. Потом выходили публикации в Architectural Digest. И в одно прекрасное утро я открыл почту и увидел письмо от редакции «Квартирного вопроса» с предложением поучаствовать в гостевой рубрике. Мы сняли сюжет, в котором я рассказал о проекте квартиры в Палевском жилмассиве, а далее договорились о том, чтобы я участвовал в передаче как автор.
В сентябре прошлого года вышел эфир на НТВ со мной как с автором проекта, а в апреле я поеду на съемку в Москву уже по новому проекту, который мы делаем совместно.
Самые значимые проекты
Кроме того, о котором я рассказал выше, два проекта, разработанных совместно со студией SPLACES. Первый – проект для главной ярмарки современного искусства «1703» в Санкт-Петербурге в 2024 году. Мы делали партнерский стенд с арт-объектом для застройщика RBI.
Через год мы совместно с Левоном Аладжаловым выступали скорее как инженеры, чтобы собрать сложную конструкцию для выставки «Человек и нейросеть» под эгидой Яндекса в Новой Третьяковке. Это был бокс размером 3х3 метра, который фактически представлял собой огромную пескоструйную машину. Там были 2 ЧПУ станка, на которые мы закрепили пескоструйные пистолеты, обрабатывающие с двух сторон 500-килограммовый блок травертина, установленного на фоне программируемого лайтбокса, который имитировал изменения неба в течение дня. Это было интересно и я от души повеселился.
Общественные пространства, творческие проекты или проекты квартир – что интереснее?
У меня отношения с проектами плавают. Когда в работе много жилья, причем бывает довольно похожего друг на друга, несмотря на мой авторский почерк, хочется сделать общественный интерьер. Когда в работе много медицины, например, проектов стоматологических клиник, то мне, естественно, начинает хотеться сделать что-то другое – жилье или проект для выставки. Поэтому моя профессия никогда не надоедает: всегда можно сделать шаг в другую типологию, что-то новое изучить, чем-то новым позаниматься. Но то, что мне по-настоящему приносит удовольствие, это работы в смежной зоне с искусством.
Главная задача, которая стоит перед архитектором
Думаю, что главная задача – это быть социально ответственным и быть ответственным не столько перед заказчиком, сколько за качество архитектуры. Поэтому я проектирую интерьеры, чаще исходя из контекста – это единый ансамбль внешнего и внутреннего, архитектурного облика и облика интерьера.
Я считаю, что любой интерьер должен быть продолжением архитектуры, в которой он находится, и времени, в котором мы живем. Если мы перестали ездить на каретах, то интерьеры тоже должны измениться в сторону современности, хотя они могут сохранять некую традиционность.
Фактически, я не слежу за трендами, но слежу за отдельными авторами, которые мне нравятся, потому что считаю, что авторская уникальность – это один из ключей к доверию со стороны заказчика. Чем отличается архитектор от художника? Тем, что художник сначала что-то делает, а потом продает. Архитектор сначала продает, а потом что-то делает. И в этой связке всегда неизбежно возникает компромисс между желанием профессионала и желанием того, кто твой труд заказывает. А доверие – это важнейший ключ к успеху и профессиональному результату.
Все, что касается утилитарно-функциональных вещей, мы с заказчиками прописываем целыми списками. И, естественно, я эти потребности учитываю. А в том, что касается визуально-эстетических характеристик, там я стараюсь больше продиктовать со своей стороны.
Что помогает расти профессионально
Постоянный рост масштаба проектов. Если пару лет назад я работал с жилыми пространствами площадью в среднем 100-150 квадратных метров, то сейчас это уже 300 и более метров. Это абсолютно другое качество жизни, другое количество функций, другие масштабы.
Изучение новых типологий тоже дает возможность расти. Например, сейчас я обсуждаю выставку в Лахта Центре. До этого я работал только с отдельными объектами, а в этот раз мне предлагают поработать с рядом объектов. Поэтому изучаю мировые примеры и много общаюсь с друзьями из музейной сферы.
Это дает мне рост через любопытство и интерес.
Проект-мечта
Я очень бы хотел заниматься формированием музейных экспозиций, выставок. Наверное, это то, что мне пока интереснее всего. Думаю, что это бесконечная сфера для творчества, потому что для того, чтобы спроектировать выставку, надо хорошо изучить тему этой выставки. Поход в музей – это уже акт просвещения. А работа с музейным контекстом – это бесконечное, на мой взгляд, образование. Можно бесконечно много узнавать о человеке, о мироустройстве и так далее. Мне это, конечно, очень нравится.
Главная боль архитектора
Это какие-то общие боли, связанные скорее с состоянием рынка. Очень сложно что-то проектировать среди постоянной нестабильности и в короткие горизонты планирования. Трудно корректно организовать сложную комплектацию проекта, потому что логистические цепочки постоянно меняются, меняется стоимость, что-то оказывается не в наличии.
Как сделать ремонт и не разориться?
Никак)) Пока не было такого случая, чтобы, сколько посчитали, столько это и стоило. Лучше сразу закладывать плюс 30-40% бюджета – это норма. Если выйдет меньше того, на чтио вы рассчитывали, то можно только порадоваться.