Алексей Ороховски, присоединившийся к труппе Мариинского театра в начале сезона выпускник знаменитой Школы Кранко, 4 апреля выступил в партии Базиля в «Дон Кихоте». Дебютировал он, кстати говоря, в этом балете с Викторией Терешкиной 9 февраля, спектакль был посвящен памяти Владимира Шклярова. Базиль - не первая ведущая роль в исполнении Ороховски на Мариинской сцене: ранее он станцевал Вацлава в «Бахчисарайском фонтане», Щелкунчика-принца в вайноненовской версии, Али в «Корсаре». Видно, что руководство труппы вводит 18-летнего солиста в ведущий репертуар постепенно и осторожно. «Дон Кихот» к концу первого года в театре выглядит как окончательный тест на «аттестат зрелости»: ведь это целых два акта сольных и дуэтных танцев (вычитаем второй, где герой не танцует), море актерского взаимодействия и необходимость выложиться в сложнейшем хрестоматийном па-де-де. Да, понятно, что в классическом «пантеоне» еще много спектаклей, но после «Дон Кихота» уже точно станет понятно, на что способно молодое дарование. Ороховски доказал, что успех февральского дебюта – не случайность, но тенденция.
В самам начале необходимо сделать ремарку, что текст этот посвящен именно Алексею Ороховски. Впервые выступившая 4 апреля в партии Китри Яна Пенева (выпускница Кранко-шуле 2024 года) порадовала автора только в па-де-де третьего акта хорошо отработанными техническими приемами, чистыми вращениями и отличным апломбом. В первых двух актах эта тоненькая девушка с чуть аморфными стопами и невнятной мимикой впечатления не произвела, несмотря на уверенную манеру держаться. Вероятно, педагог Яны Екатерина Осмолкина сможет добиться от юной ученицы большего, посмотрим. Из других артистов обратили на себя внимание дебютантка Биборка Лендваи в цветочницах и лихой и сексапильный Молодой цыган – Наиль Хайрнасов. Остальное опустим.
Что касается Алексея Ороховски, то он – и это одно из обязательных качеств ведущего солиста – очевидно способен на хорошем уровне провести длинный классический спектакль, постоянно поддерживая интерес зрителя. Энергии и физической выносливости Алексею хватило на все вариации, дуэты и мизансцены. Танцовщик выглядел бодрым и ни в одном па, даже если чувствовал усталость, ее не показал. Предположу, что сказалась умная подготовка роли с репетитором Леонидом Сарафановым. В частности, вариация третьего акта была исполнена чисто и казенно, без захватывающих «финтифлюшек», но зато Ороховски ничего не смазал, не выдохся и смог в коде па-де-де сделать отличные козлы (что само по себе достойно аплодисментов и уважения). Уверенно были исполнены и все трюковые поддержки, которыми изобилует роль Базиля, а также партнерский «джентельменский» набор. Можно, конечно, придраться, что не все вышло так эффектно, как это бывает у премьеров, но уровень был однозначно выше среднего. Возможно, сказалась станцованность с удобной партнершей Яной Пеневой, но это, скорее, хорошо, чем наоборот. Тут были и подбросы балерины в воздух с разжатием ладоней во входном дуэте первого акта, и флажки на одной руке, и ласточки без рук, и четкие подкрутки с большим количеством оборотов. Дух захватило бы от такого исполнения, и если бы на месте Ороховски был гораздо более опытный солист. Осознание того, что этот Базиль меньше года назад покинул школьный класс, только добавляло восторгов. Плюс, артист отлично сложен, наделен пластичными красивыми стопами (с высоченными полупальцами) и удлиненными пропорциями. Некоторая юношеская пухлость (щечек и кое-каких других частей тела) пока выглядит мило, но, в будущем, хочется надеятся, будет устранена. В целом же, Алексей отличается миловидностью и внешней гармоничностью, столь необходимыми артисту, претендующему на роли балетных принцев и графов. Ведь даже простой цирюльник и Иванушка-дурачок на сцене должны быть если уж не красавчиками, то как минимум хорошенькими.
Что касается сольной техники, Ороховски производит очень даже взрослое впечатление. Вращение замечательное: три tours a la seconde подряд во время большого пируэта и многочисленные динамичные пируэты с четкой остановкой в позе. Это, знаете ли, заявка на победу. Добавим к ним высокий полетный прыжок, легкое исполнение любых двойных (или даже тройных) туров в воздухе, а также музыкальность и танцевальность – вот вам и готовый премьер. И делается все с такой визуальной легкостью, что дух захватывает. Ведь именно так танцуют лучшие, и так, кстати, танцевал в свое время Сарафанов.
Нельзя, конечно, сказать, что все у Ороховски идеально. Не сочтите эти строки за тотальную похвалу без капли объективной критики. Танцовщик очень молод. Он только недавно окончил балетную школу – причем иностранную, где тоже учат по методу Вагановой, распространившемуся по всему свету, но по-своему, не имея такой глубокой традиции, какую имеем мы. Поэтому руки и корпус воспитывают в нашей Академии лучше, чем где бы то ни было. Соглашусь с комментарием знакомой артистки Мариинского театра о руках Алексея Ороховски, которые требуют некоторой, скажем так, огранки. Зато в школе Кранко отлично прививают умение встраиваться в разные пластические концепции и авторскую хореографию, учат тело работать стилистически правильно и в классике, и в неоклассике, и в контемпорари. Эти навыки Ороховски, без сомнения, в будущем пригодятся.
Что касается образа, то этот аспект оказался несколько в тени на фоне техники и пластического самовыражения. Пока Ороховски ограничился знанием порядка и довольно-таки шаблонным поведением в мизансценах. Воодушевился он лишь в сцене мнимой смерти – яростно размахивал кинжалом и сверкал глазами. Вышло и смешно, и трогательно. Вот бы так в течение всего спектакля. Были замечены у Алексея предпосылки к красивому сценическому жесту – важнейшему дополнению к виртуозному танцу. При правильной работе в зале и внимательности к этому, к сожалению, уходящему сегодня на второй план элементу, Ороховски может составить достойную конкуренцию Кимину Киму, который из всех солистов Мариински на сегодня является обладателем самого выразительного и по-настоящему художественного жеста. Правда, Алексея может обойти в этом творческом «соревновании» Минчхоль Чон.
Алексей Ороховски провел отличный спектакль, в котором из недостатков были разве что некоторая эмоциональная скованность да скупость актерских красок, которые нужно найти и – если уж не прочувствовать – то хотя бы проработать. Сегодня Ороховски берет зрелищностью и высоким качеством классического танца, способностью «утвердить» себя на сцене, привлечь взгляды, вызвать улыбки. Сценическое обаяние – качество природное и крайне ценное – у Алексея присутствует.
Танцовщик только начал путь в балетном искусстве, и уже заслуживает места среди лучших. Он явно достоин больших классических партий и, вполне вероятно, в недалеком будущем превзойдет все прогнозы и ожидания на свой счет.
P. S. Мариинский театр обещал (надеюсь, так оно и будет) предоставить фотографии со спектакля 04.04.26. Как только они будут в моем распоряжении, я сразу же добавлю их к данной публикации.