В одной из предыдущих статей я рассказывала о зимнем закате, который я написала. Теперь у меня еще один подоспел. Этот закат был написан намного быстрее.
Дольше всего сох грунт. Сначала я его как следует промазала акриловым грунтом, чтобы писалось как по стеклу. Кстати, удачно, писалось действительно легче, до этого краску приходилось прямо-таки втирать в холст, что было неудобно и сильно сбивало удовольствие от процесса.
Потом я покрасила весь холст охристо-красно-желтой масляной краской (в целом получился желтый цвет). Это было необходимо, чтобы задать тон всему закату, особенно это было важно для написания закатного неба. Холст сох целую неделю. Я каждый день к нему прикасалась и проверяла, просох ли он, мне не терпелось начать.
И вот я наконец-то начала. Сначала сделала подмалевок (грубо говоря, закрасила весь холст цветами нужных оттенков, чтобы потом прописывать по ним детали). Подмалевок – это один из ранних этапах работы, но он понравился мне настолько, что я выложила его нашу группу живописи. Ребята сказали, что начало интригующее и действительно очень хорошо.
Какое-то время я не приступала к дальнейшей прописке, я просто любовалась на свой подмалевок и даже думала о том, чтобы оставить как есть и начать новую работу. Но все же не послушала себя, принялась работать дальше.
Как раз в тот период на мою фотографию подмалевка в группе отреагировал учитель. Он написал, что надо сохранить эту свежесть – она дорогого стоит. Сказал, что редко бывает подобная удача и сказал, кстати, то, о чем я сама подумала, – что, может быть, стоит оставить эту работу как есть и начать новую. Я с сожалением ответила, что уже начала прописывать и выразила надежду, что детализированная работа будет не хуже. Учитель ответил: «Дай Бог!»
Итак, я дописала его. Переписала почти все плюс добавила сосен и елей. Не все у меня получилось (мне, например, кажется, что мне не очень удались берега и трава слишком одноцветная и «сплошная»), но, как мне кажется, сохранить первоначальную свежесть мне удалось.
По поводу работы возникла дискуссия. Одногруппник посчитал, что небо у меня написано непоследовательно – нет плавного перехода между светлым, средним и темным, который был в подмалевке. У меня была мысль соединить эти цветовые пятна (это как раз бы и создало плавный переход), но мне понравилось, что облака внизу у меня раздельные и плотные. Даже если это ошибка, она видится мне очень живой, поэтому я допущу и оставлю ее. Сошлись с одногруппником, что каждый видит по-своему и единого ответа нет. Согласна. Я далеко не все ошибки вижу сразу в своих работах, мне требуется время, чтобы оценить их более отстраненно. Возможно, когда-нибудь посмотрю на свою работу и увижу то, о чем говорил одногруппник.
Учитель похвалил за страсть к живописи, но ему не понравились берега (слишком въедливые и подробные), домики-кубики и главная претензия – композиция по горизонтали разрезала лист ровнехонько пополам. Я и сама поняла, что работа не идеальная, особенно что касается берегов, и решила, что как-нибудь попробую ее переделать.