Она мечтала быть следователем, актрисой и адвокатом одновременно. Рисование то бросала, то возвращалась. А потом однажды преподавательница сказала: «Не бросай. Это твоё» — и попала в точку.
Сегодня наш гость — Татьяна Андреевна Маркова (Петрухина), дизайнер интерьера, которая знает о профессии почти всё. В этом интервью она вспомнила школьные годы, рассказала, как прошли её вступительные испытания, и поделилась, с какими трудностями ей пришлось столкнуться на пути к профессии.
Воспоминания о школе
- Когда ты вспоминаешь школу №64, какая картинка или эпизод первыми приходят в голову?
С возрастом приходят серьезные обязанности. И чем их больше, тем чаще я ловлю себя на мысли: а как же хорошо было в школе.
Особенно весной. Я очень люблю это время года, поэтому в памяти сами собой всплывают моменты из четвертой четверти — последнего рывка перед летом.
Последние контрольные. Открытые окна в кабинете математики у Надежды Иннокентьевны. В классе пахнет теплом и цветущей сиренью. Жалюзи тихо шелестят от легкого ветерка. А в голове одна мысль: впереди — счастливое, долгое, совершенно беззаботное лето.
Но школа — это не только весна. Я помню и предновогоднюю атмосферу. Елку прямо в центре физкультурного зала. Снег за окном. И то самое предвкушение, когда каждый разворачивает свой сладкий новогодний подарок — и никогда не знаешь, что попадется внутри. Кстати, зеленый дракончик из того самого мешочка до сих пор висит у меня дома. И, конечно, самое главное — люди. Наш веселый класс. Посиделки с подругами после школы. Классные поездки на экскурсии.
- Были ли в школе предметы, которые сейчас, оглядываясь назад, кажутся тебе связанными с твоей профессией?
Бесспорно, это урок ИЗО. Он развивает творческое мышление — а в дизайне без этого никуда. Но не только рисование. Немаловажную роль играет физика. У каждого материала свои свойства. Одни поверхности отражают свет, другие — нет. Одни материалы быстро проводят тепло, другие — медленно. Дизайнер должен это понимать, иначе его проект останется просто красивой картинкой. И конечно, математика. В дизайне мы постоянно имеем дело с цифрами и подсчетами. Пропорции, масштабы, раскладка — всё это чистая математика.
Путь в профессию
- Было ли у тебя в детстве четкое понимание «хочу быть дизайнером» или это осознание пришло позже, после школы?
Честно говоря, нет. В детстве у меня не было чёткого понимания. Я хотела быть и следователем, и актрисой, и адвокатом — всё сразу. Но была одна постоянная вещь: рисование. Я ходила в разные кружки, но с ними происходила странная история — я резко бросала, потом возвращалась, снова бросала и снова возвращалась. Так по кругу. И вот в один из моментов ко мне подошла преподавательница и сказала слова, которые я запомнила навсегда: «Не бросай. Ты вернёшься к этому. Это твоё». Она оказалась права. В 10 классе я твёрдо решила: поступаю на дизайнера среды. Начала ходить на подготовительные курсы в институт. И после 11 класса поступила.
- Чтобы пойти учиться на дизайнера интерьера, какие навыки нужны?
Если вы мечтаете о творческой профессии — архитектура, анимация, дизайн, — запомните главное: без основ рисования никуда. Это база. Фундамент. То, с чего всё начинается. Но есть и хорошая новость: шанс есть у каждого. Даже если вы самоучка. Даже если за плечами нет художественной школы. Главное — три вещи: желание, упорство и понимание того, что придется вложить много сил и времени для достижения определенных целей.
- Были ли какие-то вступительные испытания в институте? Может надо было принести портфолио со своими работами?
Вступительные экзамены в институт включали три основных предмета: рисунок, живопись и композицию. Каждый из них проверял разные навыки, и вместе они давали полную картину подготовки.
На рисунке мы работали с живой натурой — нужно было нарисовать портрет. На живописи писали натюрморт. Самым разноплановым оказался экзамен по композиции. Там было сразу две задачи. Первая — техническая: от руки начертить геометрические фигуры в перспективе. Вторая — творческая: создать абстрактный рисунок любым материалом на выбор. Я работала гуашью.
Помимо трех экзаменов, нужно было предоставить портфолио — свои лучшие работы за предыдущие годы. Итогом всей этой вступительной истории стала оценка 95 баллов из 100 возможных.
- Какие навыки ты приобрела за время обучения?
За время обучения я вынесла для себя несколько важных вещей, которые касаются не только дизайна, но и жизни в целом.
Первое — у всех разные вкусы. Это звучит просто, но принять это по-настоящему трудно. Из этого правила следует очень важный вывод: не всем обязательно должно нравиться то, что ты делаешь. И это нормально.
Второе — меня удивило, и даже немного шокировало. Я на себе ощутила, что даже взрослые преподаватели могут завидовать способностям молодого студента.
И третье, самое главное. Если ты действительно хочешь чего-то добиться в дизайне, придется изучать профессию самостоятельно. Институт — это только старт. Он даст примерно 20% знаний. Остальное ты должен добыть сам.
- Дизайн — это про вдохновение или про скучные чертежи, сметы и знание ГОСТов? Чего в учебе было больше?
На самом деле он в первую очередь про эргономику, то есть про удобство и комфорт. Если создать эргономичное пространство — грамотно расположить стены, мебель, инженерные коммуникации, — помещение уже станет красивым само собой. Визуальная составляющая здесь идёт вторым номером. Но, конечно, без вдохновения тоже никуда. Особенный момент наступает, когда ты стоишь в своём реализованном проекте и осознаёшь: это я разработала, это я создала, это я руководила процессом строительства.
Чертежи — это основа основ. Вся дальнейшая работа идёт по ним. По ним же заполняется смета с указанием всех материалов и мебели, которые необходимо закупить для объекта. А ещё есть ГОСТы и СНИПы, и их роль трудно переоценить: они нужны, чтобы не нарушить закон, например при перепланировке. Но самое важное, пожалуй, в другом. Дизайн — это огромная ответственность перед заказчиком. С ним нужно поддерживать связь на протяжении всего времени работы. И коммуникация — с заказчиками, строителями, подрядчиками — становится неотъемлемой частью профессии.
В период обучения большая часть времени уходила на работу руками. Мы рисовали, придумывали макеты, выезжали на пленэры. Проектами тоже занимались, но сначала они были небольшими. А ближе к четвёртому курсу задачи перед нами ставили уже серьёзные и масштабные. И это был настоящий рост.
Работа и реальность
- Как бы ты сформулировала главную задачу дизайнера интерьера простыми словами? Это про «сделать красиво» или про что-то еще?
Как я уже говорила раньше, главная задача дизайнера — сделать пространство максимально комфортным, грамотным и функциональным. Но это только половина дела. Не менее важно уметь слушать своих клиентов и действительно воплощать в жизнь их пожелания, а не навязывать собственное видение.
За красивой картинкой, которую в итоге видят заказчики, скрывается огромная работа целой команды. И здесь на первый план выходит совсем другое умение — находить общий язык с этими людьми, искать компромиссы и спокойно решать вопросы, которые постоянно всплывают в процессе. Без этого даже самый гениальный проект рискует остаться просто на бумаге.
- Опиши свой обычный рабочий день. С чего он начинается и чем заканчивается?
Каждый день в моей работе проходит по-разному. Если появляется новый заказчик, утро начинается с выезда на объект. Нужно провести замеры и, конечно, лично познакомиться с клиентом. Замеры обычно занимают от двух до трёх часов, а иногда и больше — всё зависит от площади помещения. Когда объект измерен и первое знакомство состоялось, если никаких других встреч не назначено, я отправляюсь домой, чтобы продолжить работу. Там меня ждёт компьютер.
Первым делом я переношу в программу план квартиры, опираясь на сделанные замеры. Затем мы с клиентом подписываем договор, после чего начинается долгая и кропотливая работа, разбитая на четыре этапа. Параллельно я веду текущий проект: составляю чертежи или подбираю коллажи — это зависит от того, на каком этапе мы находимся, в начале пути или уже ближе к финалу. Также в течение дня провожу созвоны с клиентами или подрядчиками.
Следующий день может сложиться совершенно иначе. Например, мне нужно выехать с заказчиком в магазин, чтобы выбрать плитку. А сразу после этого я направляюсь проверять, как бригада выполняет работы на объекте.
- Что самое сложное в твоей работе? А что приносит наивысшее удовлетворение?
Самое сложное в моей работе — это комплектация проекта. На этом этапе нужно одновременно решать множество задач. Во-первых, искать лучших исполнителей, особенно если проект дорогой: никто не должен подвести ни по срокам, ни по качеству, ни по ценам. Во-вторых, постоянно проверять наличие тех или иных позиций на складах и у поставщиков. А поиск строительной бригады — отдельная история. Если моя основная бригада в данный момент занята на другом объекте, приходится искать новую. И здесь легко нарваться на недобросовестных людей: тех, кто срывает сроки или просто плохо делает свою работу. Это всегда риск и стресс.
Но есть и другая сторона — та, ради которой всё это затевается. Наивысшее удовлетворение мне приносит благодарность и восхищение клиентов, когда они видят свой готовый интерьер. То пространство, где им предстоит жить. Осознавать, что ты создал для людей дом, в котором им будет тепло и уютно, — это дорогого стоит.
И ещё одно чувство я очень люблю. Приятно закрывать проект и «класть в копилочку» очередную работу. Особенно ту, в которую было вложено много сил и времени. А взамен ты получаешь новый опыт, интересные знакомства и понимание, что всё было не зря.
- Приходилось ли тебе сталкиваться с ситуацией, когда вкусы заказчика и твое профессиональное видение расходились? Кто в итоге «побеждал» и как вы находили компромисс?
Да, такое случается часто, и это совершенно нормально. Мы все люди, и у каждого своё представление о том, как должно выглядеть пространство. Более того, некоторые вопросы отпадают сами собой в процессе работы. Например, когда визуализатор присылает трёхмерные визуализации — те самые красивые картинки будущего интерьера. Заказчик смотрит на них и вдруг сам понимает: его любимое красное кресло, которое он так хотел вписать в проект, совершенно не подходит по стилистике. И вопрос решается без споров.
Но бывает и по-другому. В таких случаях главное — приводить аргументы. Если клиент предлагает что-то, что нарушает визуальную или техническую часть проекта, нельзя просто сказать «нет». Нужно объяснить, почему в данном случае нельзя разместить стиральную машинку «здесь» и почему её будет лучше установить «вон там». Как правило, когда речь заходит о технических вещах, заказчики соглашаются с мнением дизайнера — потому что за аргументами стоят безопасность, удобство и здравый смысл.
А если спор касается мебели или элементов отделки, где нет строгих технических ограничений, мы просто ищем компромисс. Подбираем вариант, который устраивает и заказчика, и меня.
- Есть ли у тебя проект (или даже неудачный опыт), о котором ты вспоминаешь с улыбкой и который многому тебя научил?
Конечно. Три года назад случился мой первый серьёзный проект в жизни — в Сириусе, городе Сочи. Я пришла в компанию ещё совсем молодым птенцом, многого тогда не знала, и вдруг мне сразу доверили проект, причём под моё полное руководство. А ко всему прочему заказчик попался очень капризный, ему было невероятно трудно угодить. Я пережила настоящий ужас. Боялась ошибиться где-то, не спала ночами, делала чертежи и рабочую документацию, которую, честно говоря, даже не знала, как правильно заполнять. Но, к счастью, я справилась. Проект сдала успешно, квартира реализовалась, и клиент остался доволен. Этот случай научил меня главному: страх не помеха, если продолжать работать.
Второй проект запомнился по другой причине. Я делала его для своей знакомой, по-дружески, без подписания договора. Просто доверилась человеку. А она в итоге решила не платить за финальный этап. С тех пор я усвоила железное правило: все работы выполняю только после подписания договора и получения оплаты. Тогда, конечно, было обидно. Но сейчас я вспоминаю эту ситуацию с теплотой, потому что это опыт.
Личное и вдохновляющее
- Где ты ищешь вдохновение?
В первую очередь я смотрю на свои же реализованные работы. Для меня это как личный стимул не бросать то, что действительно нравится. Бывают дни, когда устаёшь от постоянной работы настолько, что руки опускаются. И вот в такие моменты я открываю свои старые проекты, смотрю на то, что уже сделано, и понимаю: это моё, я это люблю, и бросать нельзя. Это помогает не выгорать.
Ещё один мой любимый источник вдохновения — Pinterest, площадка, известная почти всем. Туда творческие люди, в том числе и дизайнеры, выкладывают свои работы. Можно часами листать, находить неожиданные сочетания, подсматривать интересные решения и заряжаться чужой энергией. Это как бесконечный журнал с картинками, где всегда найдётся что-то новое.
- Изменилось ли твое собственное жилье с тех пор, как стала дизайнером?
Да, оно стало более уютным и удобным. Благодаря работе в этой сфере у меня выработался вкус и понимание того, что я еще хочу реализовать у себя дома.
- Какой совет можешь дать нынешним ученикам 64-й школы, которые сейчас стоят перед выбором будущего пути?
Мне хочется посоветовать только одно: не бросайте то, что вам действительно нравится. То, что приносит радость и удовольствие. Даже если окружающие не понимают, даже если кажется, что ничего не получается. Прислушивайтесь к себе. Пробуйте разное. Открывайте что-то новое — возможно, именно там, где вы меньше всего ожидаете, вы и найдёте своё призвание.
И самое главное — не бойтесь. Переступайте через свои страхи. Не бойтесь ошибаться, потому что ошибки совершают все. Но именно на ошибках мы и учимся по-настоящему.