Михаил Ларионов и Наталья Гончарова - новаторы своего времени, ярчайшие представители новой волны русских художников, чей творческий путь начался в первые годы XX века. Прежде чем совершить переворот и навсегда войти в историю мировой живописи, они много учились, постигая азы, изучая западноевропейские школы, подражая импрессионистам и постимпрессионистам. В том числе этому влиянию (а также взаимопроникновению двух художников) посвящена выставка в ГМИИ им. А.С. Пушкина, открывшаяся в последний день марта.
На выставке «Ларионов / Гончарова. Начало» представлено более полусотни ранних произведений Михаила Ларионова и Наталии Гончаровой из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина. Помимо этого зритель сможет увидеть произведения Клода Моне, Поля Синьяка, Эдуара Вюйара, Анри-Эдмон Кросса и других мастеров, оказавших серьезное влияние на творческую пару в это время. В параллель встанут работы преподавателей художников в МУЖВЗ — Леонида Пастернака, Константина Коровина, Валентина Серова, которые также способствовали формированию художественного бэкграунда. Также на выставке можно будет увидеть каталоги первых выставок, в которых Ларионов и Гончарова принимали участие. Большинство произведений покинут запасники и будут показаны широкой публике впервые.
В начале 1900-х годов Михаил Ларионов обучался живописи в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, Гончарова училась там же на скульптурном отделении. Под влиянием Ларионова около 1903 года Гончарова начала работать в технике пастели. Для нее пастель стала первым инструментом, открывшим волшебный мир цвета и позволившим сделать переход от скульптуры к живописи. Художники много работали вместе, увлекались пленэром: Гончарова ездила искать вдохновение в Подмосковные усадьбы, Ларионов же восхищался южной природой родного Тирасполя. Моделями часто служили друзья и родные.
Оба художника, находясь в тесном взаимодействии друг с другом, тем не менее, успешно решали различные художественные задачи. Гончарова увлекалась пространственными построениями, проработкой деталей, делала акцент на фактуре и цветовом решении. Ларионову присуща экспрессия, сиюминутное настроение и фиксация состояния.
Период, на котором кураторы сделали акцент, составляет не более шести лет. Но важность его как российской и мировой живописи переоценить невозможно. Выставка работает до 28 июня 2026 года.