Азиатские сериалы. Что именно нас так цепляет в дорамах? (часть 2)

Привет-привет, дорогие читатели.

Продолжаем выяснять, почему нас так захватывают азиатские сериалы. В прошлой части мы сосредоточились на эмоциональной стороне вопроса. Сегодня же давайте поговорим, чем ещё азиатские многосерийные проекты существенно отличаются от отечественных.

Если не видели 1-ю часть, она тут:

Когда российский зритель говорит, что дорамы затягивают, чаще всего в ход идут объяснения про «особую атмосферу», «красивых актёров» или «другую культуру». Эти причины звучат убедительно, но вопрос ими не ограничивается.

Главное различие возникает несколько раньше — на уровне того, как устроено производство сериалов. Именно индустриальная модель определяет, будет ли история держать внимание, насколько она будет эмоционально насыщенной и как зритель будет с ней взаимодействовать.

Если разобрать процесс создания сериалов по этапам — от идеи до продвижения — становится очевидно: в своей массе дорамы и российские проекты строятся по разным принципам. И именно это формирует тот самый эффект «затягивания».

кадр из сериала "Силачка До Бон Сун"

История или формат: с чего всё начинается

В азиатской индустрии, особенно в Южной Корее, сериал почти всегда начинается с истории. Причём это не просто идея — это уже продуманная драматургическая конструкция с финалом.

Создатели заранее понимают: сколько будет серий (в Корее современный стандарт 12-16 серий, в Китае диапазон 24-40 серий, в Японии 9-10 серий), к чему придут герои, где будут ключевые эмоциональные пики. Дорама изначально задумывается как завершённое произведение, а не как проект с неопределённым будущим.

кадр из сериала "Винченцо"

Этому, кстати, способствует тот факт, что многие дорамы берут за основу классические форматы литературы (классические романы, современная литература, историческая хроника, манга и т.д.), а также популярную и развитую в Азии цифровую литературу (веб-романы (электронные публикации, выпускаемые эпизодами), вебтуны (цифровые комиксы), визуальные новеллы (разновидность компьютерных игр) и т.д).

Вебтун и дорама "Деловое предложение". Ориентировочно: до ~45% южнокорейских дорам последних лет сняты на основе уже существующих произведений. В Японии эта цифра может доходить до 60%. В Китае - примерно половина всех проектов. Для сравнения, в Роcсии этот показатель в разные годы не превышает 25%.

В российской индустрии подход иной. Здесь идея чаще формируется вокруг формата: под требования телеканала, под слот в сетке, с расчётом на возможное продолжение. В результате история становится не конечной целью, а частью более широкой задачи — создать продукт, который можно масштабировать.

кадр со съемок одного из самых хитовых сериалов телеканала СТС "Папины дочки". 20 сезонов по 20-25 эпизодов каждый.

Сценарий как процесс и как документ

В дорамах сценарий остаётся ограниченно гибким даже после начала съёмок. Базовая структура, конечно, существует, но диалоги могут переписываться, сюжетные линии корректироваться, акценты смещаться в зависимости от реакции актёрского состава, режиссёра и т.д.

кадр из сериала "Разоблачение"

В российской практике сценарий чаще фиксируется заранее. Он проходит согласования, редактируется и утверждается до начала съёмок. После этого любые изменения очень ограничены — в первую очередь из-за бюджета и производственного плана. Такой подход делает процесс более стабильным, но снижает гибкость. Если история оказывается слабой, исправить её по ходу уже почти невозможно.

кадр из сериала "Знахарь"

В дорамах приоритет отдаётся эмоциональной драматургии, в России — структурной логике и производственной предсказуемости.

Кастинг: художественный выбор, стратегия и непотизм

В азиатской индустрии кастинг — это часть стратегии проекта. Учитывается не только актёрская пригодность, но и узнаваемость, характеристики фан-базы, публичный образ, взаимодействие с партнёром по экрану. Актёры становятся частью маркетинга ещё до выхода сериала. Их участие может заранее сформировать интерес к проекту или обречь его на провал.

Китайская актриса Бай Лу - одна из самых коммерчески успешных и востребованных актрис на данный момент. Проекты с её участием неизменно вызывают огромную реакцию в медиапространстве и много активных обсуждений в соцсетях.

В России кастинг чаще решает другие задачи: соответствие роли, доступность актёра, бюджетные ограничения. Иногда это прямое решение продюсера. Маркетинговый эффект учитывается, но редко становится определяющим фактором.

Анна Пересильд в современной адаптации произведения "Алиса в стране чудес". Анна - дочь известной актрисы Юлии Пересильд и кинорежиссёра Алексея Учителя, поэтому медиа и общественность нередко обвиняют её в получении ролей через связи родителей.

Любопытно, в корейской киноиндустрии открытый непотизм/кумовство (когда в состав проектов на главные и ведущие роли попадают через связи) - очень большой риск для продюсеров. Поскольку репутация в этой стране играет решающую роль в жизни любого человека, если актёр или актриса не проходят «проверку публикой», дело может обернуться критически масштабным скандалом.

Кристал из к-поп группы f(x) - когда-то была очень популярным айдолом, потому на старте карьеры о ней часто судачили в соцсетях: при посредственной игре ей доставались крупные роли. Это пример не очень одобряемого idol casting - когда на роль приглашают популярную персону, а не профессионального актёра.

В Японии ситуация чуть легче, поскольку киноиндустрия там - более закрытая система, и продвигаются в ней в основном через посредничество агентств. Ситуации с попаданием «через связи» маскируются под «правильный кастинг».

Звезда сериала "One Piece. Большой куш" (сыграл персонажа Зоро), американо-японский актёр Маккэнъю - сын японского актёра, продюсера, режиссёра и мастера боевых искусств Сонни Тиба. На старте карьеры также сталкивался с вопросами о помощи известного имени отца в карьере.

В Китае же связи играют заметную роль, и лоббизм актёров - нередкая история. Многие высокобюджетные проекты финансируются государством или компаниями, находящимися под его покровительством, потому пул актёров, которым при кастинге отдаётся предпочтение вполне может корректироваться указаниями «сверху».

Стремительно набирающий популярность китайский актёр Чэнь Фэйюй - сын кинорежиссёра Чэнь Кайгэ и актрисы Чэнь Хун, потому медиа уделяют повышенное внимание качеству его актёрской игры. В целом, эта ситуация характерна для детей из актёрских семей в любой стране. Разница лишь в том, что какие-то дети действительно талантливы и прогрессируют в актёрской игре, а другие выглядят в профессии не очень убедительно. На мой взгляд, Фэйюй - очень хорош как актёр.

В России люди давно воспринимают актёрские династии и годами повторяющиеся имена в крупнейших киноновинках и сериалах как часть системы - пассивно критикуют, но не бойкотируют.

Елизавета Боярская - дочь известного советсткого актёра и музыканта Михаила Боярского. Не могу судить о её игре, поскольку мало проектов с её участием видела, но вот критику из-за фамилии, внешности и неудачного выбора картин для участия в своё время в медиа встречала крайне часто.

Глобальный рынок против локального

В дорамах значительную роль играют международные продажи и проекты часто изначально ориентированы на глобальную аудиторию. Product placement (форма скрытой рекламы) поставлен на поток и встроен в структуру сериала. В России же основной рынок — внутренний, финансирование идёт от телеканалов и платформ, экспорт случается не так часто - у зарекомендовавших себя проектов.

В связи с этим дорамы чаще делают понятными «для всех», а российские сериалы — прежде всего для своей аудитории.

Продвижение: системное отличие, которое часто недооценивают

Один из ключевых факторов успеха дорам — маркетинг.

В Азии, особенно в Южной Корее и Китае, продвижение начинается на этапе кастинга, активно используются соцсети, создаётся постоянный поток контента (тизеры, закулисье, интервью, статьи, реакции на серии или отдельные сцены, публичный просмотр серий в кинотеатрах с актёрским составом, фан-встречи), формируется фан-сообщество, выпускается мерч.
После релиза обсуждение поддерживается, сериал какое-то время остаётся в инфополе, зритель активно вовлекается в процесс (если сидите в соцсетях, наверняка часто видите отрывки разных дорам от фанатов в рекомендациях). А если съемки или выпуск сериала сопровождаются какими-нибудь скандалами - вообще золото! Нет причины для скандала, не беда - придумают =) Это всё равно работает на повышение интереса к проекту в большинстве случаев.

Дорама это не просто видеопродукт, это полноценное многоэтапное и растянутое во времени медиасобытие.

пресс-конференция дорамы "Аварийная посадка любви"

В России же продвижение чаще начинается ближе к премьере, упор делается на рекламу и трейлеры, возможны появления главных актёров на ТВ-шоу (но тут бюджет нужен), пострелизная поддержка гораздо слабее. Выход тех или иных многосерийных проектов редко сопровождается таким же медиа-шумом, как это происходит в Азии.

Проще говоря, в Азии медиа - неотъемлемая часть индустрии развлечений, продолжительное время формирующая и нагревающая огромный «пузырь» информации для потенциальной аудитории.
В России же функционал медиа более плоский: тизер, интервью, премьера, отзывы. Интенсивность влияния на успех проекта относительно скромная.

_

Что ж, надеюсь, смогла для вас немного структурировать тему популярности азиатских сериалов)

На этом закончу на сегодня с темой. Делитесь в комментариях, какой подход к созданию сериалов вам нравится больше?

И до скорого :)

Может быть интересно:

#южная корея #китай #япония #азиатская культура #дорамы #корейская культура #китайская культура #кпоп