За последние годы иланский Дом ремесел стал местом притяжения для многих иланцев от мала до велика и одной из визитных карточек района на краевом и российском уровнях. Бессменным руководителем учреждения с самого начала является Елена Титова, которая не только стояла у истоков создания Дома, но и смогла объединить под его крышей иланских мастеров самых разных направлений.
В социальных сетях и на страницах газеты мы с вами видим только внешнюю сторону работы Дома ремесел. Но как выглядит его внутренняя жизнь? На этот и другие вопросы корреспондентов редакции ответила сама директор Дома ремесел Елена Титова.
- Елена Николаевна, у каждой из мастериц путь в творчество, а затем и в Дом ремесел, свой. Каким он был у Вас?
- Наверное, не найдется в нашем мире человека, который так или иначе не соприкасался с творчеством в детстве. Кого-то оно увлекало, для кого-то это было лишь краткое знакомство. Так же было и со мной.
На протяжении всей жизни я работала как в образовании, так и в культуре, поэтому успела изучить хоть и разные сферы жизни, но во многом соприкасающиеся.
Много лет я вела кружки по декоративно-прикладному искусству. И интерес к народному творчеству у меня с каждым годом рос, а когда я в определенный момент своей жизни переехала в Красноярск, меня, в хорошем смысле, захватила школа народных ремесел, которая базировалась раньше в ГЦНТ (Государственном центре народного творчества). Школа работала более трех лет и собирала у себя людей со всего Красноярского края.
Чем мы только не занимались! Там было и ткачество, и работа с берестой, и множество других направлений. А так как я на тот момент была руководителем этнокультурного центра и имела образование по специальности преподаватель народного творчества, то в работу школы погрузилась с головой.
Затем, вернувшись в Иланский район, я начала работать в образовании, но творчество меня не отпускало, и я вернулась в лоно культуры. А в 2018 году мысль о создании Дома ремесел, который объединит у себя все направления от гончарства до лозоплетения, начала обретать осязаемую форму. Идею активно поддержала руководитель управления культуры Галина Никитова, а уже в начале 2019 года мы презентовали проект для получения краевого гранта и успешно прошли защиту.
Закупили нужное оборудование, обустроились на новом месте, и с 13 ноября 2020 года Дом ремесел был официально зарегистрирован, а основная работа уже началась с 1 марта 2021 года. Вот так, вроде бы совсем недавно это все было, но в этом году мы отметили свой пятилетний юбилей.
- Закупить оборудование, найти здание – это важные части для начала, но без людей даже самый лучший ткацкий станок будет простаивать. Как удалось собрать под одной крышей столько мастеров?
- Действительно, в первую очередь нужны специалисты, которые смогут не только разобраться во всех тонкостях направления, но и познакомить с ним любого человека. К сожалению, в Иланском, как и везде, осталось не так много ремесленников. Но и с ними пришлось проделать большую работу. Зачастую, эти люди были затворниками, боялись показать свое творчество на широкую публику.
Так, например, было и с Юлией Романюк. Она много лет работала дома, но, как она сама признается, никогда бы не решилась вылезти из своей «скорлупки». Удалось найти с ней контакт, а затем долго беседовать, уговаривать, потому что такой замечательный специалист был просто необходим Дому. Сейчас она не только презентует свои работы на краевых конкурсах и фестивалях, ведет свои направления, но и стала уверенно держаться на публике. А недавно недавно начала создавать короткие мультфильмы, главные роли в которых играют созданные ею игрушки.
- Я бы сказал, что умение держаться на публике присуще каждому мастеру Дома ремесел. Вот совсем недавно корреспонденты редакции были у вас на мастер-классах, и могли на деле убедиться в этом.
- Да, работать приходится в разных условиях, но девчонки уже привыкли. Не малую роль здесь играет также уровень образования и желание каждой из них расти в творчестве.
Так у меня было с Ксенией Курасовой. Она имела высшее педагогическое образование и опыт работы в школе, что помогло ей на первых порах в работе с детьми. Но гончарное дело ей пришлось изучать с нуля. А теперь – это один из лучших мастеров во всем крае и лучший молодой работник культуры в Красноярском крае.
Так же было и с Татьяной Мякотиной. Слово «ткачество» она забывала, идя вечером через виадук домой. Потом стали появляться первые успехи, где-то стежка легла как надо, где-то узор получился таким, каким и задумывала. И так – шаг за шагом, она досконально освоила ткачество.
И так с каждым мастером приходилось проходить буквально за руку все этапы обучения. Приглашали к нам в Дом ремесел лучших ремесленников края, сами выезжали на мастер-классы, читали специальную литературу, смотрели видео-уроки. С той же Татьяной Сергеевной (ред. – Мякотина) мы вдвоем изучали, как заправляется ткацкий станок. Поверьте, это не пятиминутное дело, тем более, когда в помощь тебе только видео из сети.
Но, благодаря этому у нас появилась взаимозаменяемость. Каждый может подстраховать каждого, помочь, если работа требует дополнительных рабочих рук. И, благодаря такому подходу, у нас сложился не просто дружный, а семейный коллектив. Потому что творческая работа забирает много именно эмоциональных сил, поэтому чувство дружеского плеча, на которое ты всегда можешь опереться, очень важно.
- Пять лет – это серьезный срок. Что было самое памятное за это время, и чем Дом ремесел живет сейчас?
- Вроде бы пять лет действительно срок небольшой, но за это время было много всего, как интересного и положительного, так и трудных ситуаций, разочарований. Но, было бы скучно, если бы все было хорошо, на всех конкурсах мы бы занимали первые места – не было бы стимула для профессионального роста. Поэтому, на вопрос о самых памятных моментах, я бы дала ответ – фестиваль традиционного и современного творчества «Сибирь мастеровая».
А почему именно он? Потому что это самый главный творческий фестиваль в Красноярском крае, на который съезжаются мастера не только Красноярья, но и ближайших регионов, что дает возможность обмениваться опытом, подмечать новые или необычные детали. Также на нем проходит ярмарка. С одной стороны она является источником заработка, с другой – оценкой нашей продукции. Ведь если изделия не заинтересовали зрителей, значит, они не достаточно хороши, или не соответствуют современным запросам.
Мы участвовали и побеждали в «Мастерах Красноярья», детском конкурсе декоративно-прикладного искусства «Домовенок», были участниками выставки декоративно-прикладного творчества «Арт-Красноярск 2022», а также международного фестиваля этнической музыки и ремесел «Мир Сибири».
Сейчас мы работаем уже не над созданием базы, как материальной, так и профессиональной, а над ее усовершенствованием. Пробуем новые техники, материалы.
Если говорить про последние, то тут есть свои сложности. Например, на некоторых конкурсах Юлию Романюк не относят к мастерам народникам. Работы хорошие, техника правильная, чувствуется авторский стиль, но…
- Но?
- Но материалы она использует не традиционные. Как вы сами могли увидеть, классическую лозу мы заменяем бумагой. К сожалению, пока нет такой возможности, чтобы мы могли отдельно оборудовать теплицу, в которой выращивали бы побеги с соблюдением всех правил. И это лишь один из примеров, когда приходиться подстраивать традиционный процесс под наши условия.
- Пока мы только легкими мазками прошлись по направлениям, в которых работает Дом ремесел. Думаю, стоит уточнить, в каких именно.
- Это гончарное ремесло – студия глиняной игрушки и гончарная мастерская «Терракота» (руководитель – Ксения Курасова); бисероплетение – студия «Сказочные узелки» (Людмила Саланина); джутовая филигрань и кружевоплетение (Лианора Абашия); лоскутное шитье – студия «Узорные сказания» и текстильная игрушка – «Нити творчества» (Анна Бучатская); ткачество – студия ручного ткачества «Живая нить» (Татьяна Мякотина); лозоплетение – студия «Волшебная лоза» (Юлия Романюк); школа маленьких мастеров и лаборатория рукоделия (Дарья Овчинникова).
Направлений много, но я бы хотела отметить, что «обязательной программы», то есть тех ремесел, которыми мы вынуждены заниматься, у нас нет. Приходится смотреть за реакцией населения. Что нравится, что – нет. Из-за этого приходилось убирать некоторые направления, расставаться с мастерами. Тяжело, но и держать человека для галочки тоже не хочется. К тому же, это понимают и сами ремесленники, поэтому со всеми мы сохранили дружеские отношения, проводим единоразовые мастер-классы.
- Мастер-классы являются хорошей возможностью, чтобы познакомить людей с тем или иным направлением Дома ремесел. Но насколько они «цепляют» людей, чтобы те ходили к вам уже на постоянной основе?
- Все зависит от самого человека. Но мастер-классы помогают детям и взрослым погрузиться в ремесло, узнать побольше о направлении, а затем решить для себя, насколько им оно интересно.
К тому же, такая скоротечность - большинство мастер-классов рассчитаны всего лишь на пару часов – помогает при отсеве желающих. Ведь надо начинать с маленьких шагов, чтобы в последующем перейти к большим проектам, на которые будут потрачены несколько дней, недель, а может быть даже и месяцев. Кому интересно, те остаются, кому нет – нет.
- А кто остается? Точнее, какие возрастные группы представлены среди посетителей Дома ремесел?
- Если в целом брать, то к нам ходят практически все группы и школьники, и пенсионеры, и мамы с маленькими детьми, и работающие иланцы.
Но больше все же школьников, причем класса с четвертого по восьмой. В начальных классах они еще только ищут себя, к тому же, многие техники создания вещей для них еще трудны. Но, мы стараемся подобрать так программы, чтобы и они могли попробовать свои силы в творчестве. Со старшими ситуация обратная. Тут происходит смена интересов, начинается подготовка к экзаменам, а затем и поступлению в вузы или техникумы. И ребята начинают все реже посещать занятия, но все равно стараются забежать хоть на часок «что-нибудь сделать».
Вторая группа, которая активно участвует в работе Дома, — это люди пенсионного возраста. Для кого-то пенсия становится возможностью вернуться к своим любимым хобби, для кого-то попробовать новый вид деятельности, кто-то приходит в Дом ремесел больше за общением. Еще есть те, кто приходит к нам, чтобы сохранить семейные традиции. Ведь их мамы, бабушки в свое время умели и шить, и плести, гончарное дело было необходимым для жизни, и они хотят прикоснуться к традиционному ремеслу.
- Если с первыми двумя категориями более-менее понятно и можно было предположить, что именно они и составляют большинство учеников, то как обстоит дело с работающими взрослыми?
- Как ты сам мог убедиться, взрослые к нам ходят, порой целыми группами и семьями. Для них занятия с лозой или на гончарном круге являются психологической терапией. Они не гонятся за результатом, а стараются переключиться с повседневных задач и проблем на свой внутренний мир, свои хобби и увлечения. Порой на занятиях больше времени уделяется разговорам по душам, и я рада, что наш коллектив смог стать настоящим другом, с которым можно обсудить насущные проблемы.
Влияют на интерес взрослого населения к народному ремеслу и тенденции в моде. Сейчас большой популярность пользуются вещи, сделанные вручную, а не штамповкой. А мы как раз и занимаемся тем, что делаем эксклюзивные вещи. Наши изделия охотно покупают, а на вырученные деньги мастера приобретают новые материалы, а порой и оборудование.
- Подводя итог разговору, хочется спросить о планах Дома ремесел на будущее.
- Сразу приоткрою завесу тайны: в 2026 году у нас появится новое направление – столярное дело. Так получилось, что до сих пор у нас оно отсутствовало, хотя интерес к нему есть у всех возрастов мужского населения. Уже есть договоренность с мастером, скоро придет оборудование и с конца зимы – начала весны начнется работа.
А если говорить в целом, то есть определенные направления, по которым мы собираемся активно работать, у мастеров есть большие проекты, которые надо выполнить в этом году или успеть к определенные конкурсам. К тому же, в каждом из направлений существует множество видов техник, что помогает нам не выгорать на работе. Поэтому работа кипит, а мы не стоим на месте.
Пожелаем же новых творческих успехов, осуществления самых смелых проектов этому замечательному коллективу! Пусть все у них сбывается, спорится, ладится, и никогда не гаснет интерес публики к традиционным нашим ремеслам!
Стас ОСМОЛОВСКИЙ. Фото автора.
(АП)