Перед нами пример долгого и верного служения известного кутюрье делу балета. Дело в том, что японцу Иссею Мияке — так зовут нашего сегодняшнего героя — не нужно было «придумывать особые танцевальные костюмы», его стремление создавать в целом одежду, связанную с движением, наделяло его творения хореографичностью. Все потому, что в 80-е годы мастер создал особую технику плиссировки, которая открыла ему широкие возможности для совершенно новаторского подхода к силуэту.
И вот спустя несколько лет после своей первой коллекции, основанной на этой находке, в 1991-м году, дизайнер знакомится с хореографом Уильямом Форсайтом. Сторонник радикального танца сразу поставил ему задачу одеть героев нового проекта «The Loss of Small Detail» для Франкфуртского балета, которым руководил.
Интригующее название спектакля («Потеря маленькой детали») созвучно возникающей в нем загадочной атмосфере, пронизанной тревожными видениями и размышлениями на тему человеческой эволюции, глубин памяти, экзистенциального выбора. Конкретно этот интеллектуально-кинетическитй опыт находит отражение в том, что в моменты наибольшего напряжения под размеренные удары и скрежет музыки Тома Виллемса (еще одного единомышленника Форсайта), танцовщики доводят себя до некоего предела, затевая подсознательные импровизации, особый хореографический транс.
Естественно, для этого упражнения костюмы следовало делать не только авангардистскими, мало похожими на привычную человеческую одежду, как, например, этот полупрозрачный комбинезон с угловатыми контурами в стиле оригами, но также обеспечить им максимальную эластичность, возможность возвращаться мгновенно к первоначальной форме — после любой фигуры или прыжка. Именно такими их создал Иссей Мияке, доказавший, что его плиссированные модели могут быть функциональными и эстетичными, служа при этом как рациональному поиску, так и полету фантазии. Факт, который трудно оспорить.
Любопытно, что этот синтез хореографии и дизайна окажется необычайно плодотворным. Мияке уже вскоре создаст коллекцию, составленную из удобных плиссированных вещей, способных найти место в быту, а опыт Форсайта вдохновит многих его коллег. Достаточно назвать соло-балет «Obstinato» Франчески Латтуады, где танцовщица заворачивается в платье Мияке, слово окукливаясь в ожидании метаморфозы, некоего радикально нового состояния. Поистине, костюмы Мияке — это уже хореография сама по себе.
Балетные опыты Уильяма Форсайта с костюмами Иссея Мияке, 1991 г