«Смех радости» — один из лучших фильмов, как у Моничелли, так и у Тото: «Здесь Тото отбрасывает фарс и бурлеск (в которых, как известно, ярко проявился его талант), чтобы погрузиться в безупречный образец комедии нравов. Это типично итальянский и почти возвышенный вариант, сочетающий иронию и (никогда не приторное) сострадание к своим персонажам".
Смех радости / Risate di gioia. Италия, 1960. Режиссер Марио Моничелли. Сценаристы: Сюзо Чекки Д'Амико, Адженоре Инкроччи, Марио Моничелли, Фурио Скарпелли (по рассказам Альберто Моравиа «Смех радости» и «Воры в церкви»). Актеры: Анна Маньяни, Тото, Тони Уччи, Бен Гадзара, Фред Кларк, Эди Вессел и др. Комедия. Премьера: 13.10.1960. Прокат в Италии: 1,2 млн. зрителей. Прокат во Франции: 0,05 млн. зрителей.
В канун Нового года два статиста киностудии «Чинечитта» (Тото и Анна Маньяни) на одной из вечеринок знакомятся с профессиональным вором (Бен Гадзара)…
После триумфа «Большой войны» от Марио Моничелли ожидали очень многого, поэтому скромная комедия «Смех радости» была принята прессой и зрителями довольно сдержанно.
Киновед Морандо Морандини (1924-2015) отметил высокий уровень актерской игры и режиссуру Марио Моничелли, «искусно сочетающего комедию и горечь, сумерки и сатиру на обычаи» (Morandini, 1960).
Писатель и кинокритик Лео Пестелли (1909-1976) охарактеризовал эту комедию как «пикантный фильм с комической поверхностью и горьким подтекстом... Маньяни мастерски придаёт патетичность персонажу. Тото сдержанно рисует свою карикатуру на поверженного человека. Но фильму, несмотря на инкрустацию в духе «Злоумышленников…», не хватает его чёткого стиля, и от эпизода к эпизоду он позволяет проявиться некоторой громоздкости и трудоёмкости» (Pestelli, 1960).
В рецензии, опубликованной в Segnalazioni cinematografiche, эта комедия также оценивалась неоднозначно: «Фильм… изначально отличается лёгким и жизнерадостным тоном: по мере развития повествования произведение развивается, стремясь к драматическим акцентам, но в этом переходе обнаруживаются существенные пробелы. Психологическое исследование персонажей слишком часто теряется в бесполезных примечаниях; повествование фрагментируется из-за ненужных вводных слов» (Segnalazioni cinematografiche. 48. 1960).
Зато спустя три десятка лет киновед Жак Лурсель посчитал, что «Смех радости» — один из лучших фильмов, как у Моничелли, так и у Тото: «Здесь Тото отбрасывает фарс и бурлеск (в которых, как известно, ярко проявился его талант), чтобы погрузиться в безупречный образец комедии нравов. Это типично итальянский и почти возвышенный вариант, сочетающий иронию и (никогда не приторное) сострадание к своим персонажам. Режиссёр создаёт великолепный портрет Тото, сохраняя все его характерные черты: твёрдое моральное чувство, преодолевающее выпавшие на его долю унижения, (совершенно анахроничное) чувство галантности и уважения к женщине, почти физиологическое нежелание злиться, невозмутимость и смирение. Сцена, где Тото и Маньяни встречаются в кино, – классика» (Lourcelles, 1992).
Уже в XXI веке кинокритик Кармине Чичинелли пишет, что в «Смехе радости» Марио Моничелли «представляет историю, которая, хотя и далека от язвительного и порой нетрадиционного тона его предыдущих шедевров («Злоумышленники, как всегда, остались неизвестны» и «Большая война»), не является итальянской комедией в классическом понимании. Из комедии фильм медленно, но верно трансформируется в нечто иное, в чём-то неуловимое… Это лёгкая история, пронизанная щемящей меланхолией. … Попытка сохранить баланс между неореализмом и итальянской комедией приводит к тому, что фильм получается неровным, граничащим с громоздкостью» (Cicinelli, 2015).
Марсель Давинотти считает, что «Моничелли режиссирует эту грустную комедию без особого энтузиазма… Ограниченный успех «Смеха радости» (и довольно «холодный» приём критики) оправдан: Моничелли лучше всего ценить в других его работах» (Davinotti, 2011).
Кинокритик Джанкарло Дзапполи согласен с тем, что в этом фильме «действительно мало смешного… В основном — глубокая горечь, которая характеризует и будет характеризовать творчество одного из бесспорных мастеров итальянского кино, находит здесь широкое выражение. Ведь экономический бум, который, кажется, преобразил жизнь целого общества, коснулся не всех, и герои фильма…, – по сути, неудачники, для которых неопределённость стала нормой. В постоянном поиске надежды и вынужденные принимать образ жизни, скрывающий их материальную и культурную нищету, они переживают Новый год, стараясь не оказаться выброшенными, как домашняя утварь, выброшенная из окна» (Zappoli, 2013).
«Смех радости» стал седьмым и последним фильмом Марио Моничелли с участием легендарного комика Тото. Продюсеры делали на эту картину большую ставку, надеясь, что зрители хлынут в кинозалы, узнав, что здесь главные роли играют Тото (1898-1967) и Анна Маньяни (1908-1973). Однако этого не случилось: фильм посмотрели всего 1,2 млн. зрителей. По-видимому, для массовой аудитории эта комедия оказалась слишком горькой, тогда как они по привычке ждали от Тото эксцентричного гротеска…
Киновед Александр Федоров
Странная болезнь / Il Male oscuro. Италия, 1990. Режиссер Марио Моничелли. Сценаристы: Сузо Чекки Д'Амико, Тонино Гуэрра, Марио Моничелли (по роману Джузеппе Берто). Актеры: Джанкарло Джаннини, Эммануэль Сенье, Стефания Сандрелли, Витторио Каприоли и др. Комедия. Драма. Премьера: 23.02.1990.
Писатель и сценарист (Джанкарло Джаннини) находится в творческом и психологическом кризисе…
В год выхода этой картины в европейский прокат отзывы о ней в итальянской прессе были неоднозначными.
Кинокритик Джан Луиджи Ронди (1921-2016) напомнил читателям, что роман «Странная болезнь» Джузеппе Берто, опубликованный в 1964 году, был автобиографическим рассказом о неврозе. Он был написан почти автоматически, настолько навязчиво и скрытно в своём настойчивом, непрерывном течении, что невроз почти материализовался на глазах читателя… Сузо Чекки д’Амико и Тонино Гуэрра, переписывая роман для Марио Моничелли, предпочли просто превратить его в роман о невротике, отдав центральному персонажу всё то пространство и значение, которые имели в книге как язык, так и, в конечном счёте, психоаналитические приёмы» (Rondi, 1990).
Рецензензия, опубликованная в Segnocinema была более позитивной: «Не всё, или, скорее, очень мало, восстановлено со страниц Берто, но есть великолепный Джаннини, который обеспечивает эмоциональный накал, достойный ситуации» (Segnocinema. 1990).
Однако в XXI веке «Странная болезнь» оценивается итальянскими киноведами, как правило, положительно.
Журналист Валерио Тальяферри считает, что «Моничелли представляет нам если не лучшую, то одну из лучших адаптаций Берто, и делает это благодаря двум выдающимся сценаристам и поистине первоклассному актёрскому составу. Однако этот фильм не пользовался особой любовью у современных критиков, а зрители считали его «узкоспециализированным» и не относящимся к классике великой итальянской комедии, одним из величайших представителей которой был Моничелли. Но, как всегда, истинные художники лучше понимаются со временем. И поэтому, возвращаясь к нему сегодня, спустя более тридцати лет, мы лучше ценим его повествование и, прежде всего, косвенную критику нашего общества – основополагающую черту всех работ тосканского режиссёра, которые составляют великое наследие, оставленное им нам» (Tagliaferri, 2022).
С такого рода оценкой согласен и кингокритик Игнацио Сенаторе: «Моничелли переносит на экран скучный и многословный роман Джузеппе Берто, но чтобы превратить его в отличный фильм, ему пришлось бы изменить ему и наделить его страстью и энергией, которых нет в тексте» (Senatore, 2021).
В 1990 году Марио Моничелли получил премию «Давид ди Донателло» за лучшую режиссуру. «Серебряные ленты» были вручены сценаристам и композитору «Странной болезни».
Жаль, что ни одна из наград не досталась Джанкарло Джаннини, который, на мой взгляд, сыграл в этом фильме превосходно, погружая своего персонажа в состояние перманентного нервоза с мастерством, достойным всяческого уважения…
Киновед Александр Федоров