О спектакле “Зулейха открывает глаза” в Старом доме.
В марте 2019, когда роман Гузель Яхиной о раскулаченных татарах ещё хайповал, а на России 1 уже показали его экранизацию, в Старом доме появился спектакль “Зулейха открывает глаза”. Отстав от тренда на 7 лет, я наконец-то познакомилась с постановкой, о ней здесь и пойдёт речь.
В первую очередь, по традиции отмечу сценическое пространство. На этот раз режиссёр Эдуард Шахов и художник Альберт Нестеров решили оформить его в виде некого коридора между прошлым и настоящем, реальным и мистическим, Родиной и чужбиной. Портал создан за счёт цикличности металлических прямоугольных рам, поставленных друг за другом под разными углами. Особенно эффектно он, а вместе с тем и всё происходящее на сцене, выглядят с центрального сектора – обратите на это внимание при покупке билетов.
Пожалуй, главным достоинством спектакля стали хорошо поставленные хореография и драки. Пару раз слышала в зрительском зале шепотки из серии: “Бедная актриса! Как они её швыряют!” (про Зулейху в исполнении Натальи Романовой). Понятное дело, сценический бой по ощущениям совсем не то же самое, что бой реальный. Однако отрепетировать движения так, чтобы у зрителя возникло ощущение реальной драки и чувство сопереживания героям, тем более в окружении металлических рам – задачка не из лёгких. Артисты Старого дома, на мой взгляд, с ней справились!
Раз уж упомянула в предыдущем абзаце Наталью Роману, продолжу расписывать её успехи здесь. Помимо восхитительной хореографии и естественности в движениях, отмечу её невероятные вокальные данные. Песни Зулейхи вводят зрителей в некий транс, возникает ощущение нереальности происходящего. А свет синего и фиолетовых цветов усиливают этот эффект (художник по свету – Игорь Фомин).
Что ж, пора добавить ложку дёгтя… Мы полтора часа смотрим на то, как Зулейха страдает, где-то в середине радуемся, что она обрела любовь, а потом ещё час смотрим, как она страдает, и в финале… А ничего в финале и не меняется! Она отвергла мужчину, в которого влюблена, потому что несколько лет назад он убил её мужа, сын уезжает, и она остаётся одна. Мало того, что нет хеппи энда, так ещё и второй акт получился каким-то скомканным и сумбурным, быстро мелькают годы и соотнести их с общей историей страны уже сложно.
В целом, спектакль хорошо сделан, однако для общего понимания происходящего, нужно ознакомиться с текстом Яхиной. Постановка не рассчитана на неподготовленного зрителя, важно знать контекст.
