В новом интервью для Overdrive Live барабанщика DREAM THEATER Майка Портного спросили, использовали ли он и его коллеги по группе искусственный интеллект (ИИ) для генерации идей при работе над своим последним альбомом «Parasomnia», вышедшим в феврале 2025 года на лейбле InsideOut Music. Он ответил: «Нет. Всё происходит совершенно естественно, и это очень важно для нас. Джордан Рудесс очень увлечён технологиями и экспериментами с ИИ, но это не проникло в группу. Вряд ли группа когда-нибудь будет это использовать. Я думаю, что мы все и так достаточно серьёзно относимся к своим инструментам, к собственному сочинению и композиции, так что это нечто священное для нас и должно быть полностью естественным». На вопрос, «терялся» ли он когда-нибудь во время исполнения музыки DREAM THEATER, например, при игре в сложном размере 7/8, Портной ответил: «7/8 — это легко. 19/16 и 21/16 — вот тогда-то всё начинает немного усложняться. Но иногда мы теряемся. Такое бывает. Мы — люди, и мне нравится, чт
В новом интервью для Overdrive Live барабанщика DREAM THEATER Майка Портного спросили, использовали ли он и его коллеги по группе искусственный интеллект (ИИ) для генерации идей при работе над своим последним альбомом «Parasomnia», вышедшим в феврале 2025 года на лейбле InsideOut Music. Он ответил:
«Нет. Всё происходит совершенно естественно, и это очень важно для нас. Джордан Рудесс очень увлечён технологиями и экспериментами с ИИ, но это не проникло в группу. Вряд ли группа когда-нибудь будет это использовать. Я думаю, что мы все и так достаточно серьёзно относимся к своим инструментам, к собственному сочинению и композиции, так что это нечто священное для нас и должно быть полностью естественным».
На вопрос, «терялся» ли он когда-нибудь во время исполнения музыки DREAM THEATER, например, при игре в сложном размере 7/8, Портной ответил:
«7/8 — это легко. 19/16 и 21/16 — вот тогда-то всё начинает немного усложняться. Но иногда мы теряемся. Такое бывает. Мы — люди, и мне нравится, что мы — люди. Я не боюсь ошибаться. Думаю, это показывает, что мы не играем под фонограмму и под метроном. Для меня очень важно не играть под метроном. Я хотел, чтобы так было, когда вернулся в группу. Потому что я никогда этого не делал и до сих пор не хочу делать. Я знаю, что в те годы, когда меня не было, DREAM THEATER так делали. Так что одной из важных вещей для меня было наличие человеческого фактора. Я лучше сделаю ошибку и буду настоящим, чем буду идеальным, скучным и похожим на машину. Поэтому для меня было важно, чтобы мы были настоящими. И время от времени кто-то делает ошибку, и это нормально. Я думаю, что именно это делает музыку настоящей».
О том, как он возвращается в ритм после того, как ошибается в песне во время живого выступления, Майк сказал:
«Мне проще без клик-трека. На самом деле я слышал, как другие ребята говорили об этом, потому что они рассказывали, что когда играли под клик-трек с Майком Манджини, если случалась ошибка, было сложно, потому что они был привязаны к треку. Нельзя было отклоняться — это нельзя исправить. Поэтому я лично считаю, что без всяких запрограммированных вещей играть проще, потому что ты человек, и все подстраиваются. В конце концов я дирижёр — я барабанщик в группе — и именно я задаю темп, даю сигналы и замедляюсь в конце песен. Все следуют за мной и смотрят на меня, включая нашего светотехника, оператора лазера и видеооператоров — все они привязаны к тому, что я делаю. У меня за барабанной установкой есть электронный пэд, с помощью которого я даю сигнал всем. Только мы слышим его в наушниках. Так что я даю сигнал всем. И если кто-то сбивается с ритма, я, как барабанщик и дирижёр, должен привлечь внимание всех с помощью колокольчика и вернуть нас в строй. Такое случается не так часто, но это хороший небольшой трюк, который полезно иметь в запасе».